无声不可乐，无谱不可调。如果说音乐是声音的艺术，那么曲谱即是这门艺术中弗成或缺的紧张载体。跟着20世纪科学手艺的发展，人们对新曲谱形式的发明和改造不停没有住手过，比年来，一些二维曲谱及3D曲谱延续面世，掀起了曲谱的革命性立异，深深影响着音乐研究、音乐教诲、音乐创作的方式，引发学术界和行业存眷。

　　可视化的二维曲谱及3D曲谱是用坐标图形来记录音乐的，二维表达音高与时长，三维呈现音色概念。用图形来替换传统曲谱的音符，不单使音色、音高和节奏一目了然，还能直接看到音乐旋律的曲折改变，使音乐作品能以更节减的方式让人们接管，使音乐阐发及研究更加形象化、趣味化，也为作曲家供应了更科学的记谱方式及全新的作曲方式，即用3D图形来创作新的音乐。

　　进一步说，传统曲谱经3D曲谱变换后，乐曲的根基形态会以天性显着的立体图形呈现出来。3D曲谱加强了可视性，联觉效应更明显，可从视觉角度进行音乐创作，而不再仅以听觉为主。可视化意味着易于进行大数据处理，具有科学、精准、人机共识等特点。而这此中，人机共享是手艺关键。3D曲谱不单要适用于人，也要适用于智能呆板人，创建人机共识共享的3D曲谱新标准，创设以3D曲谱为载体的作曲新范式是努力的方向。

　　在音乐天下中，广为传播和持之久远的五线谱和简谱都是水货，中国不停鲜有能与之匹敌的乐音记录方式。3D、大数据、人机共享等手艺的发展，给曲谱带来颠覆性的立异，势必也将给音乐艺术带来巨变。如安在跨学科配景下做好3D曲谱理论的建构与应用研究，引领学科发展？如何用新的原则、新的模式、新的视野，对音乐做出新的注释，实现音乐研究方法和脑筋方式的更新？都是当下守候研究与破解的文化立异课题。