“本日，音乐没有我们想象的那么紧张了”这是今年4月汪峰为他新专辑《2020》写的开篇。确实，我们如今常常能听到“没有好听的歌”这样的论调，互联网带来了更多的娱乐方式，也分化了我们对于好音乐的渴求。但对于喜好音乐的人来说，音乐仍然是和这个天下对话的紧张途径，就像汪峰写的：“可我依然像20多年前那样相信，音乐能够转变天下。”

　　处在争议之中的音乐天才

　　作为摇滚音乐人，汪峰似乎总是处在争议之中，他的新专辑《2020》依然一样，喜好的人承认他的词曲能力，赞赏他向新曲风所做的冲破，感受他在歌曲里面所表达的主题和思虑，而不喜好的人则是感觉这张专辑不是很汪峰，不愤怒不摇滚。在汪峰的音乐生涯中，“不愤怒”不停是个被冲击的点，似乎摇滚人总要带点愤世嫉俗的立场才气做出好音乐，可是这又何尝不是一种对于摇滚的刻板印象呢？

　　人们戏称2020年是很魔幻的一年，今年每个人都在担任着前所未有的考验，这也根基奠定了《2020》这种专辑的基调:重新思虑人和天下的关联。汪峰说“《2020》是一个21世纪卑微魂魄的呼喊与低语”。《二手玫瑰》撕开细腻外表的伪装，“你蹩脚的冥想和祷告，都披发着股假巴比伦的味道”；《没有什么事那么糟糕》是整张专辑最对应2020的歌“寒风吹来了桂花香，没有什么事那么糟糕，没有什么事值得哀伤”，记录着人们疫情之后最真实的情绪；《我心依狂》唱的是汪峰本身，“好多年轻的心已遍布蛛网，好多虔诚的祷告仓促散场，当未来的孩子们住手歌唱，我只愿我心依狂”。所以音乐人也不总是冷眼对待这天下，像汪峰这样入世的音乐人，怀揣着“救济”的进展，也总是我们乐意看到的。新专辑中，广受好评的《两只鸟一列火车和雨的交响曲》险些颠覆了以往典型的汪峰印记，节拍感和画面感很强，渲染着奇幻迷离的氛围，一会儿就能把人抓进去，埋在奇幻意识之中可以感受到的摇滚的力量。

　　即是这样一个人，出道20多年来险些所有的作词作曲都能贯穿着上乘的水准，甚至每每还能惊艳众人。最关键是，他不止步于此，仍在做新的考试和立异，在2020这张专辑中，他融合了大量的电子乐元素，考试冲破以往汪峰的印记。从这张专辑中，我们看到的汪峰不单没有颓态，反而在音乐创作上有新的锋芒，他仍然对峙着当初做音乐的认真和信仰，贯穿对人生和天下的自省和审视，我们很难说这样的人不摇滚。

　　贸易化不应该是摇滚音乐人的原罪

　　如何证明音乐的纯粹性？如果音乐人的真心都不克证明，拒绝贸易化就能证明吗？这也许是个难解的题目。本日，仍然有大量的摇滚音乐人辗转于地下演出，以贯穿本身做音乐的初心，这种精力虽然令人冲动，但合理对待贸易化和思虑如何进入主流仍然是中国摇滚乐必要面对的事情。

　　汪峰对于音乐贸易化意识醒悟的很早，在他刊行前两张专辑的时候，他就明白音乐作品是不赚钱的。他并不是没尝过北漂做摇滚的苦，辗转过地下室和漏风的民房，收入少到可怜的演出，奔忙于各个唱片公司把本身的小样送过去等毕竟……也恰恰是因为履历过这些，他才更理解音乐人要挣钱才气有底气做出更好的音乐。

　　2004年，出道的第十年，汪峰写出了《飞得更高》，这首歌也确实让他飞的更高，这首歌还被央视选中在神舟六号升空的直播中当配景音乐。之后，他又推出了《怒放的生命》这张专辑，再次在大街小巷传唱。他起头接商演、开演唱会、有品牌代言……尽管这时外界起头络续展现负面的声音，然则汪峰的贸易化道路确实越走越顺。不过最关键的因素照样在于汪峰始终贯穿着高水准的音乐创作能力，认真做音乐的人得到应有的回报，这是合逻辑的。

　　而在强大的音乐实力之外，还值得称道的是汪峰对待贸易化的眼光。2000年代对音乐圈来说能够称得上是劫难，因为互联网的兴起，人人起头免费下载，音乐人难以经由创作得到收益，即是在这个时候，汪峰选择了商演。这种发现贸易的眼光在这次和京东合作，转型做电商直播带货上依然独到。