舞剧《永不消逝的电波》剧照

　　文/韩真

　　上海歌舞团原创舞剧《永不消逝的电波》，以抗日战争息争放战争时期的共产党上海地下电台团结员李白的真实故事为素材，在真实史料的根蒂之长进行再创作，具有很高的思惟性和艺术性。舞剧自2019年4月在上海国际跳舞中心首演以来，至今已经演出跨越一百场，不单得到了文华大奖、“五个一工程”奖等国家级最高奖项，并且爆红出圈，在观众中引发热烈回声。现在，跟着新一轮全国巡演的开启，该作品已经成为“四史”学习教诲的生动课本。

　　本文作者为《永不消逝的电波》总编导之一。

　　——编者

　　观念撮要

　　◆冲破现有的视听符号，打造属于《电波》这个作品独有的地舆空间，发现潜藏在摩登外表下，徐徐流淌的淳厚真实，挖掘最能打动人心的文化底色，才是我们真正想要去构建的美学气质。

　　◆几回走访李白烈士的故居，听捍卫故居的白叟饱含热泪讲演那个悲壮的时代，垂垂我们有了谜底。

　　◆无论开篇将时代感徐徐带入的钢琴照样李侠、兰芬存亡死别时如泣如诉的大提琴，抑或最后英雄赴死激昂悲壮的交响乐，都是从地舆空间这个“骨架”向着人文空间的“血肉”无穷延展，渗透。

　　舞剧《永不消逝的电波》的故事产生在被诸多文学影视作品演绎过的老上海。上海的美，似乎是多元的，她在张爱玲的笔下是一段泛着冷调柔光的丝绸，在丰子恺的画中却更像是一碗冒着香气的甜汤。但很长一段时间里，“摩登”仿佛成为了上海独一的标签。所以，冲破现有的视听符号，打造属于《电波》这个作品独有的地舆空间，发现潜藏在摩登外表下，徐徐流淌的淳厚真实，挖掘最能打动人心的文化底色，才是我们真正想要去构建的美学气质。

　　为了感受这座城市的人文风貌，我和伙伴周莉亚深入上海的大小街巷，去储存了昔时风格的上海弄堂里视察，视察那里上年纪的人进出弄堂时的行为穿戴，看各家衣服如何晾晒。在那里，我们体味到一种弄里厢房狭小之下的面子和洁净。好比一个70多岁的老太太在弄堂的公用池塘洗带鱼，处理带鱼其实气味很大，但她即是安舒适静地忙着本武艺里的活计，至今仍记得她穿了一件月白色波点纱质短袖上衣，轻声与我们搭话，雅致极了。这一幕很触动我，那是浸染进内心深处的一种优雅，把这种最淳厚的优雅通报出来，未即是一种上海的韵味吗？

　　当我们无数次穿行于上海街巷，听过上百首经典老歌，几回走访李白烈士的故居，听捍卫故居的白叟饱含热泪讲演那个悲壮的时代，垂垂我们有了谜底。

　　跳舞及场景设计上探求海派气质

　　我们将男主李侠放置在报社这样一个职场，舞台上的老式电梯和穿戴得体的报社同事之间热络的社交透出上海知识分子阶级生活优渥、小资的一面，下半场旗袍店风情万种守候定制新衣的细腻太太们，明艳而不卖弄，优雅而不风尘，这是“记忆之中”的上海。

　　而在我心中那座城市的最美时刻，或者就藏在市井街巷的烟火气里，在黎明洒进弄堂的第一缕晨曦里。

　　弄堂里有活色生香的市井群像，也有葵扇轻摇的娴雅韶光。示意市井群像的部门是第二幕开篇的一段跳舞，舞美设计秦立运师长用26块可移动配景板将舞台隔成“72家房客”。将舞美吊杆酿成晾衣杆，每一件晾晒的衣听从质感到色彩从式子到摆放位置都通过反复思虑，配以略带钝点的跳舞动作方式和千姿百态的生活道具，施展普通大众生活的琐碎和昏暗默。这一段引起很多上海观众的共鸣。而另一段正是登上2020央视春晚的女子跳舞《晨曦曲》（渔光曲），借用女主角朱洁静的一段博文：“那段跳舞从2018年8月18日电波开排不停磨到2020年春晚还在细调，开排第一个星期我们就在小板凳上发呆，纳凉、遮阳、挑米、生火、煲汤、绣花、照镜子……所有的行为语言靠一把葵扇来完成。垂垂地我发现，这段跳舞不是靠‘跳’和‘美’来支撑的，而是真实生活里的‘烟火气’，更多的是藏在淡雅素色中的讲究和细腻，是哪怕日常生活的举手投足也不会丢失的舒服和熨帖。”我们找到了那种美，那种高级的，记忆之中又料想之外的上海的朴素之美。