“不要试图懂得它，感受它。”电影《信条》开场未几，女科学家向男主角推荐“逆熵危急”时，已然透露全片最焦点的“秘密”。导演、编剧克里斯托弗·诺兰似乎预料到大多数观众对这部新片的迷茫，提前给出了疗愈的忠告。

　　上周五，科幻动作片《信条》在国内上映，第二天票房过亿，影片中展现的“时空逆流”“祖父悖论”“时间钳形战术”等物理学概念被网友刷屏阐发；双向时空场景中的枪战、爆破、动作场景也让观众大喊过瘾。然而，只靠“烧脑”设定和视觉奇观，能成果一部好电影吗？显然，这部炫技电影并未获得广泛承认——《信条》上映首周票房仅2.05亿元；不到两天，已把单日票房冠军还给了《八佰》，而收集评分也从首映8.4分疾驰滑落到了7.9分。

　　过度倚重电影工业缔造的视觉奇观，陆续着好莱坞贸易片的“狂妄”

　　“烧脑”设定和视觉奇观是诺兰科幻电影最显着的标签，他善于将抽象的科学理论转换为具象视觉语言，缔造出瑰丽鲜丽的“诺兰宇宙”——《盗梦空间》的多重梦境、《星际穿越》的多维时空都曾让观众目眩神迷。

　　突破叙事的时空递次，把剧情构建成迷宫，是诺兰的特长好戏。在《信条》中，他玩起了“逆转时空”的花招，人类经由时间呆板进入“逆熵”状态，能够追溯韶光，回到过去。同时，影片借助成熟的电影工业，贯彻了诺兰对于影像视觉的极致追求，令真实的陶醉感得以实现。据悉，《信条》摄制本钱高达2亿美元，辗转三大洲七个国家进行拍摄。摄影团队用粗略160万英尺胶片完成了绝大部门场景的拍摄，甚至真实爆破了一架波音747飞机。为实拍“逆向视觉”奇观，他们还重建了菲林盒中的机器部件，并重构电子元件，使得摄影机可以正向逆向同时拍摄。

　　惋惜抛开这些炫技身分，《信条》只剩下了“老套”与“老梗”。“逆熵”听起来玄乎，其根基设定仍属于科幻创作的紧张分支——“时间旅行”。发表于1895年的小说《时间呆板》曾被多次改编成广播剧、电影，并衍生出《回到未来》《十二只山公》《X战警：逆转未来》等经典科幻作品。而剥开“逆熵”的炫目外壳，《信条》的故事焦点则是好莱坞最传统的间谍片：影片讲演武艺了得的间谍（粗略翰·大卫·华盛顿扮演），被派去执行一项神秘任务，在伙伴尼尔（罗伯特·帕丁森扮演）的帮忙下，最终救济了天下。

　　从某种意义上说，《信条》陆续了好莱坞贸易片的“狂妄”气质，再烂俗的套路只要变动一个设定，凭借电影工业缔造的视觉奇观吸引眼球。但这回，诺兰似乎“高估”了普通观众的鉴赏力。影片上映后，评论区疾驰两极分化，与“烧脑”表彰针锋相对的是“看懂又如何？老套又无聊”的辛辣吐槽。

　　有影评人认为，《信条》无论主题照样人物都乏善可陈，视觉奇观也没有期待中的那么震撼：多国拍摄场景在叙事上并没有紧张鞭策作用，反使美景沦为配景；紧张道具“时空转换门”“最终算法装置”等制作节减粗拙，与撞机、追车的恢弘排场反差强烈；“正逆同框”的实拍镜头虽然惊艳，但斗殴动作设计直白卤莽，缺乏美感。况且全片充溢着晦涩难懂的物理学知识，大部门都靠角色之间的唇枪舌剑充当“名词注释”，让许多观众昏昏欲睡。

　　过于复杂的概念设置和剧情布局压扁了人物，也榨干了观众的共情心

　　对贸易片来说，矜恤心与同理心形成的代入感往往是激发观众共鸣的根蒂。诺兰以往作品之所以成功不单在于炫酷设定，还在于其背后有着饱满的情感支撑。

　　如果《盗梦空间》失去对昏暗微情感的洞察，《星际穿越》抛弃了对人文代价的商量，这些科幻片还能成为 “神作”吗？但《信条》却剥离了人物情感，大多数观众对剧中人的遭遇只能“作壁上观”，难以杀青共情。“冷漠的谍战科幻片，带来了视觉上的张力，但缺乏‘心’。”TimeOut的评论可谓刀刀见血。

　　《信条》将太多文字耗费在 “烧脑”炫技上，庞杂的信息量，复杂的剧情布局把人物生长的空间过度压榨，使部门角色沦为工具人般的存在，主要角色表演平庸而脸谱化。通过长达150分钟的搏杀，主要角色依然扁平而惨白，欠缺情冲动机。男主角当仁不让地救济天下，末了结扬言本身是“幕后总谋划”；反派因得绝症要拉全天下陪葬，最后却异化为 “灭霸”式悲情；女主角为争儿子抚养权而枪杀丈夫，但她的挚爱深情只停顿在接孩子放学……粗浅生硬的人物描画、强行升华的“神转折”，是电影叙事的致命缺陷。