在长春难得一见的台风天里，第十五届中国长春电影节“女性影人会客堂”运动如期举办。编剧，壹心娱乐创始合伙人、制片人陈洁，演员、编剧池韵，导演丁文剑， 演员、音乐人、导演田原，演员，导演，演员齐聚一堂，身处德国的作家、编剧和身在台北的演员、编剧也以视连年连线的方式介入。在电影人的主持下，嘉宾们从疫情对电影人的生活、心态和对行业的影响说开去，不单商量了分歧角色创作者面临的题目，更触及了女性电影人内行业中的上风与逆境。

　　疫情停息拍摄，但不停息思虑和创作

　　疫情为全天下按下了停息键。身在柏林的严歌苓隔着屏幕分享了她的生活。“这种阻滞对我非常有意义，我读了很多很多书，感觉要清空一下，不停忙碌，没有反省本身和反省本身的作品，这是一个机会，我今年度过了一个非常非常饱满、非常自控的一年，过去觉得不由自主，身不由己，跑来跑去。如今因为这样重大的饰辞不跑了，我感觉这给我们每个人都是警示，那样的忙碌，看待情况，看待生命的立场值得反省。”

　　严歌苓在疫情期间的生活与心态引发了其他嘉宾的共鸣，但只有一个人除外，即是田原。她的身份对照多样，是导演、演员，也是原创音乐人。“兴趣过于广泛”是她对本身的考语，现场她甚至还为人人自弹自唱了一首新歌，展示了她多才多艺，天然感性的一面。与人人忙着看书充电分歧，田原说本身“整个疫情都在打游戏”。“我反思了一下本身，好像都在打游戏，我不是一个很自律的人，疫情期间人人都面对很多题目，稀奇是我们这个行业，今年原本要做很多事情、筹划，因为疫情一再推迟，甚至有的事情就消失了。或许是为了逃避，我有时逛逛公园，打打游戏，但常常上一秒在打游戏，下一秒就对未来布满担忧……疫情让我的视角变了，我会更存眷人。人那么渺小，一个人又能履历那么多上上下下、反反复复，人那么懦弱却又能够像整个宇宙那样丰富。我在这个时间写了很多歌很多故事。”

　　疫情不单转变了人的心态，也对电影的创作、宣发带来影响。分歧创作者有着分歧的创作习惯。编剧阿美说，“面对人类命运的不确定性，我们必要沉淀和思虑”，严歌苓也认为如今起头书写疫情为时尚早，但吴可熙是另一种风格的创作者，“我在新闻变乱的刺激下，会非常强烈地写很多东西。创作和艺术对我来讲是来自于魔难，或我曾履历过的一些很痛苦、很真实的感受，我把这些感受酿成角色和剧情，疫情期间我写了一个短篇，讲演家庭面对疫情的状态和故事。”编剧池韵表示疫情爆发时本身刚从外洋回归，“我最大的感受是能在一起共渡这段韶光，这是好多人的生命换来的，作为电影工作者，我想更洪水平地服务人人，表达出男性、女性精力的魅力和强度，中华民族在抗疫中非常精良，这将契合到我下部作品中的人物中，将中国的精力面貌放在电影里。

　　不单创作，疫情甚至转变了宣发模式。陈洁从制片人角度谈及后疫情时代电影宣发方式的改变。“这段时间不停在思虑新的刊行方式，很多影片帮忙我们冲破了传统院线刊行的思绪。疫情带来的情绪压力和行业进攻都非常大，但同业都在积极面对这些改变，也在用开放的心态来缔造新的方式方法，让我们的内容跟更多的观众发生保持。”

　　观众必要看到更多鲜活的女性角色

　　主持人程青松从上世纪80年代黄蜀芹、张暖忻的电影切入，抛出了女性电影和女性角色的议题。在场、在线的9位女性影人围绕话题暴露了本身的心声。

　　客岁，咏梅凭借《地久天长》里真实天然的表演夺得柏林影后，但“真实天然”还不敷，近来，她在考试新的表演方式。“我不是科班出身，没有在学院派通过方法的规训。人人看到的是我本身的生活状态，或许更生活化、更天然。很多夸张的表演让人人有点厌倦时，我那种表演或许会让人觉得舒服……但我近来在创作上有一些新的想法，不知道能不克去实现，我还挺想通过学院的训练去走纷歧样的路和做新的考试。”

　　精良演员用尽方式自我打磨、自我拓展，固然选择的路径分歧，但精益求精的职业立场别无二致。颜丙燕不停在追求更放松、更天然的表演。为了表演的真实感、代入感，她定下两条铁律：“拍摄周期少于45天的剧本不接，不是同期声的不接。”谈及本身昔时在《牛郎织女》片场，收工后常常会在一旁学习另一位女演员张一的表演。“她不是演员，没有条条框框，每一个表演都完全是本能的、真实的、生动的，我学到了很多。”