看《脱口秀大会》第三季无疑是件乐事，不单能被演员的高质量段子击中笑点，还不断被综艺节目的种种把戏戳到“嗨点”。不过，作为一名相声喜爱者，观看节目的过程中，我总是在不由自主地思虑，相声是不是能够向脱口秀学习借鉴些什么。

　　同为喜剧表演

　　文化配景迥异 关联千丝万缕

　　把相声和脱口秀放到一块对照，在方法论上好多有点危害。到底，二者有着完全分歧的文化配景和演变汗青。

　　相声“可溯之源长，可证之史短”，1870年前后，相声成为独立的行业，咸丰、同治年间的相声艺人“穷不怕”朱绍文被尊为相声的开山开山祖师。但在曲艺史家的考据中，相声的艺术源头经过宋代百戏、唐代参军戏，可一路追溯至先秦俳优。能够说，相声从古至今不停植根于中国民间市井文化。新中国成立之后，相声的命运几经沉浮，这一基本的文化属性却没有产生转变。

　　脱口秀，即Stand-up Comedy。“单口喜剧”是Stand-up Comedy更准确的翻译，但本文主要谈论的《脱口秀大会》中的表演，通过中邦本土的流变和综艺节目的塑造已经与原初的Stand-up Comedy拉开了肯定间隔，不妨沿用节目中“脱口秀”的叫法。它作为一种表演形式最早展如今英国，后在美国得到命名。上世纪中叶以来，脱口秀在美国蓬勃发展。与同时期的嬉皮士活动相仿，脱口秀带有非主流、非中心的挑战姿态，内容多与政治、种族和性相关。犹太人一度占据美国知名脱口秀演员的对折以上，从一个侧面反映出脱口秀的政治文化态度。

　　尽管如此，相声和脱口秀同为喜剧表演形式，终归会有些共同点。从理论上讲，人类生活中能惹人发笑的事物一定有共性，由此衍生出喜剧创作的普遍纪律。从演出的现实环境看，相声和脱口秀，无论是文本创作照样表演名堂，都能找到“肉眼可见”的相似之处。前者如脱口秀的“call back”，近些年险些成为相声创作找“底”的固定套路；后者如脱口秀演员何广智的表演，从中能看到相声“扑盲子”（一种相声表演名堂）的陈迹。

　　究竟上，脱口秀在中国流传落地的过程中，与相声屡有交集。2012年开播的《今晚80后脱口秀》，李诞、王建国等脱口秀演员第一次从幕后走向台前。这档节目征服多量观众，相声演员王自健发挥了紧张作用。而王自健在相声舞台的表演，早就受到脱口秀的影响，他在“第二班”演出时的很多垫话都明显具有脱口秀的特性。

　　2014年，中国曲艺家协会主办的《曲艺》杂志第7期推出“参考之资——曲艺对话脱口秀”稀奇谋划，编者按中写道：“脱口秀是一面很好的镜子，本期《稀奇谋划》旨在经由曲艺艺术本体与他者的对话，实现其自身的反观和思虑……”诚如编者所言，中邦本土的脱口秀创作与相声之间存在着千丝万缕的亲缘关联，与脱口秀的对照，有助于相声跳出狭窄的圈子，在更广宽的视野内体察自身的缺陷与不够。

　　损失穿透生活表象的能力

　　现在相声说不到心缝里去

　　看《脱口秀大会》第三季，我最深切的感受是，论对当下生活的视察、提炼与阐释，相声演员的确要被脱口秀演员“吊打”。

　　近几年的相声创作，并非没有实际题材的作品。就连《相声有新人》《欢欣喜剧人》这两档竞演节目，在命题赛环节，都给出过“实际题材”“社会热点”一类的命题。暂且岂论相声演员交出的作品质量如何，单看他们对实际生活的切入路径，就能够发现与脱口秀的显著差别。相声可以在日常生活的普遍现象中寻觅到喜剧性因素，对其加以模仿和夸张，搬演到舞台之上，但很少像脱口秀那样对这些现象作出注释并在此根蒂上显着地亮出创作者的立场。好比，在《相声有新人》“实际题材对口相声”PK环节，金霏、陈曦表演的《周日晚综合征》，讲演了陈曦一家在周一到来之前不想上班、不想上学的种种行为，塑造人物活机动现，称得上是段佳作。可创作者无意商量“周日晚综合征”发生的根源，作品中触及职业女性面临的压力，却没有进一步追问压力背后的社会意理和制度原因。

　　诚然，相声长于铺陈演绎，脱口秀式的“直抒胸臆”马虎会破坏相声的布局和美感。然则，凭借相声自身的艺术手段，难道就不克穿透生活表象，揭破各种怪现状的荒谬本质吗？