《北戴河之夏》相对与王蒙老师那些鸿篇巨制，仅是一篇顺手的小品，然而那句：“北戴河之夏，是一个过渡，是我第一次生命与第二次生命之间的一次跟尾，一次苏息，一次转换”却给了本期节目创作的灵感，《我的艺术清单》节目组在2020年的炎天走出了演播室，来到了中国作家协会北戴河创作之家。这座五十年代的老建筑在中国的文学史上有很紧张的地位，有许多中国的文学人人都是在这里完成了他们的经典作品，会议室的墙壁上，挂着巴金、夏衍、冰心、曹禺等文学人人的照片，王蒙老师也是在这里完成了《这边风景》的改写，得到了“茅盾文学奖”。

　　我们与王蒙老师粗略定：“不谈岁月沧桑，只谈‘风花雪月’”，在他那张浩瀚的艺术清单中，我们窥见了1800万字文章表里，那个生活节减，内心富饶的人民艺术家。

　　原来，那些都能够找到出处

　　2019年9月王蒙老师得到“人民艺术家”邦家之光称号，这个至高的荣誉背后，是人生与岁月的累计，是文学岑岭的里程碑，都说王蒙老师的小说是“国家的日记”，因为他始终游走在时代的前列，记录了时代与人生的流转。而每段履历的背后，那些他品读过的文学与艺术作品都成了他隐形的同党，带他飞到了精力的远方。

　　把音乐转换成文学

　　王蒙老师喜好音乐，谈起音乐津津乐道，曾经在很多音乐的圣地发表演讲，那些对音乐的执着与懂得，都成了《青春万岁》、《组织部新来的青年人》、《夜雨》等文章中主人公的内心天下，看似构建小说场景的描述，是作家真实的精力天下的写照。在一篇《音乐与我》的的散文中，王蒙老师细数了那些音乐与笔墨间的联系。他一口吻列出的曲目清单，构成了一首新的“如歌的行板”，也化成了更多的笔墨里的精气神，构建着本身文学天下的气质。

　　王蒙欣赏音乐的角度与音乐家分歧，马虎是履历了太丰富的人生，他总是能够解读中音乐或声音的内核。无论是肖斯塔科维奇照样柴科夫斯基，他都能够超过时空，读出他们对人类共通的情感与命运的解读。

　　谈话中，王蒙老师随口唱了一段河北梆子，那是一种发自内心的“唱”。身为河北南皮人，尽管在那里生活的时间不长，但基因里的记忆却激发了本身的兴趣，“我喜好河北梆子中那种激动”，河北梆子的哭腔，洪亮的热忱，金刚钻般质感的音色，成了王蒙老师文学上掷地有声的描述。除了河北梆子，“京津冀”区域广为流行的曲艺都是王蒙老师艺术清单的作品，梅花大鼓、单弦、京剧无论是角儿、名段，甚至幕后的轶闻轶事，王蒙老师都如数家珍，他常常跑到天津，就为了听一次名家正宗的曲艺，也乐于与艺术家交换。王蒙老师说本身对声音非常敏感，哪怕是雨滴、敲击玻璃、火车的汽笛，那些声音都给了他启迪、愉悦，冲动，而他一一把它们记录在了本身的笔墨中，有的成了主人公故事的主题，有的成了沧桑旧事的配景音乐，有的直接成了本身的人生的伴随与欣赏。这些美好的音乐、声音成了在王蒙老师的笔下转换成了文学，以其它的一种方式源远流长。很多年后，无论是文学喜爱者寻觅笔墨中的音符，照样音乐喜爱者找到的声音的出处载体，都成了艺术与精力之间沟通的桥梁。

　　游走一生，归来照旧少年

　　王蒙老师说话极其北京范儿，北京大爷嘴里的“谢谢您呐、得嘞、您说哪找去啊”成了句句的尾音，对年轻的摄像的称呼“小哥们，受累了”，对儿女辈分的主持人、导演也都言必称“您”，这也激发了北京大妞朱迅儿时的口音，整个节目在北京话里流淌着一种亲切与轻松。

　　王蒙老师很“淘气”，巧妙的“限定”了我们的采访时间，马虎这样道貌岸然的采访对这位铁凝口中的“高龄少年”来说太单调无趣，在海边，他不想延迟本身的每一次“戏耍”。于是，我们的采访地点转移到了“大海里”，主持人朱迅手持着小型摄像机伴随老老师游泳，看到了老顽童真正的高兴。在大海里畅游，王蒙老师回来成了一个真实的本身，在这见证了本身沧桑改变的渤海湾里，享受了人生的得意与康乐。