爆红“出圈”后,这些精良舞者为什么选择回来舞台

爆红“出圈”后,这些优良舞者为什么选择回归舞台

  郝若琦 朱洁静 谭元元 《跳舞风暴》《舞者》《这!即是街舞》《起舞吧!齐舞》等跳舞类综艺爆款连年出,一批精良的舞者“破圈”而红,进入公共视野。 制图:李洁

  舞者谭元元踩着光影步入舞台中央。轻风带起轻柔的裙角和发梢的羽毛,仙气逼人。上周末,旧金山芭蕾舞团首席谭元元以“令人窒息的美”,刮起了一场《跳舞风暴》。播出当晚,《跳舞风暴》得到同时段收视第一,“谭元元芭蕾好美”“全员首席”等话题疾驰登上微博热搜,《跳舞风暴》第二季的豆瓣评分高达9.5。

  近期, 《跳舞风暴》 《舞者》《这!即是街舞》《起舞吧!齐舞》等跳舞类综艺爆款连年出,一批精良的青年舞者“破圈”而红,进入公共视野。连带着,“大部头”舞剧市场也风生水起,上海出品的舞剧《永不消逝的电波》、芭蕾舞剧《茶花女》等全国巡演好评如潮,美轮美奂的舞台呈现使慕名而来的观众感慨“不虚此行”。

  记者发现,综艺“出圈”带来的收集热度与在舞剧舞台攀登艺术巅峰的寥寂,曾让有些舞者陷入两难,也曾展现个别选手被流量裹挟着离开专业舞台,一头扎进女团选秀出道的现象。有意思的是,今年继续数月的戏院“冰封期”,成了舞者们自省的“岑寂期”与创作的“丰产期”。当今看来,多数“一舞成名”的青年演员仍旧选择重回戏院,不少人已成为了当下跳舞演出的 “主力军”。通过热门综艺和“爆款”舞段的淬炼,他们纷纷吐露,“出圈”只是被收集“追光”刹时照亮,艺术创作必要永不断歇的琢磨与立异,演员必需扎根舞台,才会有取之不竭的创作源泉。

  从网红“爆款”到舞台杰作,创作者对艺术的琢磨永不断歇

  比年来,中国舞剧佳作连年出,陪伴着互联网的流传走进千家万户。在北京,中关村舞剧节以“破界·融合” 为主题,突破艺术与科技、舞剧与城市、演出与生活之间的疆界。该舞剧节放置了9部经典中国舞剧的线下展演、10余部国表里顶尖舞剧的线上云播,带来前所未有的跳舞盛宴。上海歌舞团创作的现象级作品《永不消逝的电波》受邀参演,在天桥艺术中心呈现“舞剧中的中国节气”。在上海,舞剧《朱鹮》《花木兰》《永不消逝的电波》《流芳》连番登场,均一票难求;入选“国家舞台艺术杰作工程”的舞剧《粉墨春秋》《一把酸枣》也将在年内与申城观众见面。

  比舞剧更热的是收集上广为传播的 “爆款”舞段,《永不消逝的电波》的选段《晨曦曲》登上央视春晚,打动亿万电视观众;舞剧《杜甫》里的《丽人行》相关话题仅抖音平台的播放量就跨越10亿次。“收集流传最广的舞段或许是最迎合公共审美的片段,但它们不克代表整台舞剧,纷歧定是舞剧中最焦点的、最能代表主旨情感内涵的部门。”上海戏剧学院跳舞学院副院长张麟建议网友们走进戏院,去认识舞段在舞剧中效果发挥了什么作用。上海歌舞团团长陈飞华则认为,“出圈”是互联网时代的产物,“跳舞综艺引起公众对演员的瞩目,跳舞片段引发网友的偏爱和高度存眷,阐明全社会对跳舞艺术的存眷提升了,也阐明院团的艺术生产指向性是精确的”。

  从网红“爆款”到舞台杰作,日臻完善的艺术品质本原于创作者络续的磨砺。《丽人行》的动作看似节减,但舞剧里的每一个抬手、送腰、踢腿、扭胯都不是随意编排。中国歌剧舞剧院青年跳舞家郝若琦在《杜甫》中出演“妃”,并经受《丽人行》领舞。为了这段八分钟的跳舞,她排练跨越一个月。单是示意诗中游春仕女“态浓意远淑且真,肌理精致骨肉匀”的慵懒之态已然不易,而编导对领舞者的要求更苛刻。郝若琦敷陈记者,固然《丽人行》示意的是“妃”的柔美,但她表演时心中却装着“后”的雍容,甚至“王”的冷漠。每次跳完《丽人行》,郝若琦都有一种虚脱感,“腿部抽筋,满身大汗淋漓,体力、心力消耗就好像刚跳完备场舞剧”。即便如此,她仍对峙下台后,络续复盘总结修改。“对着镜子,从一个转身、一个眼神起头调整,一点点抠细节。”在古板的反复打磨中,她总能找到甘美的新鲜滋味。

  不为 “窗外风景”所迷,舞者应有更纯粹的艺术追求

  明明是足以坐上“风暴鉴证官”席位的“芭蕾女皇”,为什么要以选手身份列入综艺节目?“太久没有见到观众,回来舞台,这是当今我最想做的事情。”由于疫情,谭元元已经7个月没有正式登台演出,这是她记忆中最久的一次“暂别”。回到中国,重归舞台,在这支芭蕾舞《归来》中,43岁的谭元元用天鹅寓意本身,以 “一日是舞者,永远是舞者”的执着显现高超身手,让所有观众动容。