未几前，中国电影票房市场超越北美，初次成为全球第一大票仓。

　　固然受到疫情影响，但中国电影正在稳步恢复到疫情前的正常程度。不难发现，此中的主旋律电影是当下中国电影市场得以复苏的关键。《八佰》是疫情后第一部定档的主旋律贸易大片，对提振市场信心起了伟大的作用，最终《八佰》票房跨越30亿元。随之而来的国庆档，主旋律拼盘电影《我和我的家乡》成为中流砥柱，票房亦冲破25亿元。今年是中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年，以抗美援朝为题材的主旋律电影《金刚川》近日已上映，同样叱咤市场。

　　这几年来，主旋律贸易大片已成为中国电影市场最卖座的电影类型之一，主旋律大片络续地主流化，早年几年的《湄公河设施》《战狼2》《红海设施》《中国机长》《我和我的祖国》到今年的《八佰》《我和我的家乡》，主旋律电影接连取得票房与口碑的双丰收。

　　而在10年前，这样的双丰收是很难想象的。因为曾经一段时间里，观众常将主旋律电影与“教条”“说教味浓”“可看性不强”等见地接洽起来。那么，这些年来，从主旋律电影到主流大片效果走过了怎样一条转变之路？

　　主旋律的起源

　　一般认为，主旋律这一概念始于1987年。在那一年的相关会议上，“弘扬主旋律，对峙多样化”的口号被明确提出。主旋律是从音乐学傍边借用过来的，它原是指音乐演奏中一个声部的主要曲调，而在电影创作中夸大主旋律，是要求电影以弘扬社会主义精力文明、传达国家主流意识形态话语为首要任务。更具体地说，“主旋律概念的焦点是对峙社会主义制度，信仰共产主义，以马克思主义为指导思惟，以中国共产党为领导焦点，这些形成了社会主义焦点代价系统。后来又参与了承袭民族精良传统，倡导爱国主义精力、学习统统精良文化等内容，形成社会的主导意识形态。”

　　在主旋律被提出来之前，我国就有大量这一类型的电影。只不过在20世纪80年代的发展配景下，主旋律创作成为尤为急迫的任务，并成为许多电影人的创作自觉。在市场化海潮的进攻下，娱乐电影是其时电影的主流。电影主管部分敏刻意识到，由贸易文化逻辑主导的电影创作，与主旋律电影创作之间的裂痕必要弥合。

　　从此几年时间，主旋律电影创作进入提速期，作品主要有两类。一类以中国共产党发展过程中的汗青变乱为素材的“革命汗青题材”，稀奇是“重大革命汗青题材”，好比《巍巍昆仑》《开国大典》和《大决斗》系列（包括《辽沈战役》《淮海战役》《平津战役》）；另一类是我党紧张政治人物的传记类影片，好比《彭大将军》《毛泽东和他的儿子》《周恩来》《焦裕禄》等。这些主旋律创作流传正义、催人奋进、凝聚人心，有其紧张的汗青意义。

　　主旋律电影自降生之日起，从选题审批、投资制作、刊行宣传到影院排片都带有筹划经济的特性。按传统路径，其夸大电影的宣传与教养功能，电影的贸易属性与艺术属性示意不敷。这造成有些主旋律电影艺术形式僵化、视听语言老套、人物描绘扁平、流传理念古老、营销手段单一，难以适应观众的审美需求。有数据显露，在21世纪初的10年中，贸易大片占据了90%的电影放映市场份额，主旋律电影面临着“叫好但难叫座”的挑衅。

　　主旋律电影的转型，迫在眉睫。

　　思惟性的拓宽

　　主旋律自己并不会过时。在资本市场全球化、流传媒介多样化、舆论场众声喧哗的配景下，主旋律愈是要发出最强音。尤其要注意到，美国大片以其高度工业化水准在全球电影市场攻城略地的同时，也实现着美式代价观的渗透，如在“美国梦”的打造上，好莱坞功弗成没。

　　思惟性是主旋律电影的焦点，其施展在主旋律电影对意识形态的承载。如电影理论家托马斯·沙兹所说：“岂论它的贸易动机和美学要求是什么，电影的主要魅力和社会文化功能根基上是属于意识形态的，电影现实上在协助公众去界定那疾驰演变的社会实际并找到它的意义。”在创作实践中，主旋律电影要满足人民的审美需求，不单要施展出国家意志，也要施展出人民意志，将主流代价、主流意识与受众认同、公共审美、市场承认等有机连络。

　　主旋律电影思惟性的拓宽，施展在创作者找到了表达主旋律思惟性的新方式，从节减的宣传教养走向宽容开放，甚至是轻松立异的呈现。一个显着的改变是，主旋律题材的人性化和布衣化，即不单有重大革命汗青题材、英模事迹，也有普通人的故事。像《我和我的祖国》《我和我的家乡》，都是从小人物切入大汗青，没有说教，而是在个人、集团、国家三者之间找到均衡点——在集团主义中实现个人抱负与自我代价，将爱祖国、爱家乡的情怀浸润在每一位观众的心中。