水波为曲，桨帆当歌，一河千载通南北。12月2日、3日，由北京市文化和旅游局出品，北京交响乐团、北京京剧院结合制作的大型京剧交响套曲《京城大运河》将在国家大剧院首演，率领观众在交响乐、京剧、合唱的跨界融合中，探寻京城大运河的汗青文化故事，品鉴大运河的史书画卷。日前，《京城大运河》主创团队在国家大剧院分享这部作品的创作历程。

　　李飚执棒 戏班名角登台

　　关于京杭大运河，很多人都有分歧水平的认识，然而关于大运河北京段的汗青沿革、文化内涵、故事传播，却并不为太多人所熟知。《京城大运河》聚焦于大运河北京段，深度挖掘京城大运河的汗青文化内涵，彰显北京城独树一帜的汗青文化风貌。

　　《京城大运河》主创主演人员靠近200人，都堪称行业翘楚，包括作曲杨乃林，作词翁思再、李东才，导演孔洁，舞美设计丁丁，灯光设计胡耀辉，服装设计宋立，多媒体设计胡天骥。整场演出由北京交响乐团、北京京剧院、北京音协合唱团共同担纲，北京交响乐团艺术总监李飚执棒。杜镇杰、李宏图、迟小秋、朱强、陈俊杰、张慧芳、胡文阁等京剧表演艺术家将倾力加盟。

　　以歌咏史 戏剧手段辅助

　　主创团队通过一年多的仔细采风，最后呈现的整台演出共分为五个部门——《序曲》《一支塔影见通州》《天上的星星郭守敬》《漂来的北京城》和《致敬京运河》。在艺术示意方式上，其主要经由京剧分歧流派的典型声腔与交响乐的连络，以套曲形式示意每一部门的主题内涵。

　　作为《京城大运河》的作曲，中央音乐学院作曲系教学杨乃林专长戏曲音乐创作。此前从没指挥过京剧交响曲的李飚直言：“如何让中西文化交融连络，许多艺术家不停在努力，《京城大运河》让这个实际题材以这样一种特别的艺术形式表达出来，这是一个创举。”作词李东才推荐，《京城大运河》的每一章节都不是单摆浮搁的，互相有着慎密的内在接洽，是层层递进、环环相扣的。

　　今年3月初，孔洁导演接到了《京城大运河》的创作邀请，负责舞台呈现这个部门的导演工作。这源于他一连做了两季《水路戏路——大运河年度戏曲杰作大汇》，对大运河的文化汗青有肯定研究。在舞台呈现方面，孔洁首先想到的是画面感较强的戏剧化处理，然则思量到《京城大运河》是一部交响京剧套曲，本质上是音乐作品，通过与其他主创们的几回沟通后，他转向以音乐和唱段为主体、其他手段为辅助的舞台呈现思绪。

　　帆起帆落 营造汗青空间

　　在艺术示意力上，《京城大运河》综合舞美、灯光、多媒体等多种舞台元素共同呈现。舞美设计丁丁表示，该剧舞美最点睛之处在于16块以“船帆”为主体意向的屏幕，前区8块屏幕能够自由升降，模拟运河上的帆起帆落，同时它是投影画面紧张的载体，经由升降形身分歧的空间来配合分歧章节的演出。“16块屏幕，前后呼应，缠绕包裹着音乐厅，相通中国长卷画的上卷和下卷，经由多层次的空间营造演出情境，行使布景活动的美感，让人物与空间创建动态关联。”（记者 徐颢哲）