在李霄峰导演的最新作品《风平浪静》中，处理得最为华彩的桥段，应该是章宇扮演的宋浩和宋佳扮演的潘晓霜两人在汽车收费站未完成的握别：宋浩将之前潘晓霜嘱咐他带来的酸奶放在潘的工作台上离开，过了几秒钟倏忽折回，直接向潘晓霜求婚。这一刹时险些解散了宋浩在影片前半段近乎绝望的避难心旅，令他的边沿人生涯有了被点燃的或许。

　　独孤岛主

　　从演员表演层面，险些每位演员都可以精准操作人物的调性与根基逻辑，令人物自己可以立得起来

　　《风平浪静》中其实布满了相通收费站一幕这样的“佳句”，在具体的排场营建上，导演下了一番功夫处理人物之间因为一桩陈年杀人案而引致的微妙关联。影片以这桩案件为主轴，绵延出时代跨度长达15年的爱恨，并将罪与罚加诸正本是顶尖学生的宋浩身上。这就要求扮演（成年）宋浩的演员具备很强的角色领悟力，可以琢磨透这个避难15年后再度回到故土的堕落之人宿世今生背负的身心重担。主演章宇非常圆满地完成了这个任务。这位生于贵州，曾在贵州话剧团度过三年话剧演员生涯的银幕新贵，在片中的示意非常之不露神色，在绝大多数时间内，他扮演的宋浩都是以一种极度低调的姿态进入画面的，偶尔透露锋芒，是在诸如坐在李唐的车上，被揭开了隐秘的时候，而他的锋芒，恰恰不是惯常意义上的“锋利”，而是一种连络了委曲、愤怒与困兽之斗一般绝望的脸色。

　　章宇出道初期在银幕上对照有分量的角色，是在电影《人山人海》中扮演的一个警察。有一场他与陈建斌扮演的“铁垂老”的敌手戏，章宇先在屋外非常轻姿态地倒水，再进屋与陈建斌对话，及至坐到陈边上，全程中他与陈建斌的对话都贯穿在一种极度岑寂制止的状态，眼神注目对方，但身材贯穿肯定间隔，微微俯身，但并不过分接近，直到对话结束，轻轻拍拍陈建斌。这场戏看似平淡无奇，现实上已经预告了章宇在厥后表演的一个主要调门，便是欠亨过夸饰性强烈的外在动作表达人物情感，而沉入到人物真正的精力状态中去操作其应有的情绪。其时他的名字还叫章鑫。

　　在2018年，章宇出演的几部电影轮番登场，且都引动一时话题，尤其是《我不是药神》和《无名之辈》，让世人观点了这位时年已经36的“新人演员”塑造性格迥异人物的强大能力。《我不是药神》的黄毛全程仅有十几句台词，紧绷着脸，令章宇自身削瘦的形体特性得以发挥。他演的角色是一位病人，但同样有着丰富的人身血骨，一如姿态极度外化的《无名之辈》中的蠢贼胡广生，相对夸饰的表象之下，是一颗柔软的凡人之心。在华语电影表演史上，演出暴戾恣睢和演出暴戾恣睢背后的人性，是两种截然分歧的演出境界。章宇在《风平浪静》中的示意，若没有之前漫长的铺垫与细究，生怕很难做到。

　　这是我最欣赏《风平浪静》的一点，便是从演员表演层面，险些每位演员都可以精准操作人物的调性与根基逻辑，令人物自己可以立得起来。宋佳扮演的潘晓霜在邂逅多年不见的宋浩后，采用非常手段扣留住他并主动粗略饭，在饭局上姿态忐忑，顾左右言他，看似不合久别重逢的情境，但细究之下，因为影片给潘晓霜设定了一桩“学生时代暗恋宋浩”的前史，所以这样的忐忑也就顺理成章了。宋佳与章宇的敌手戏经常展现这种火花，在收费站求婚戏里也以制止的面部神色迟钝过渡到欣喜及至热忱燃烧，过程层次显着，是影片最令人恬静的演出。其他包括王砚辉扮演的父亲、邓恩熙扮演的于影片主体情节有千丝万缕接洽的万小宁，都有相当出色的示意，因应编导在剧作中的设定，这些角色背负的心债是弗成一言而望穿，必然要经由特定的变乱或角色主动对变乱的掩盖完成外化过程。

　　从剧作角度，影片试图以高强度的惊变来铺陈人物的爆裂状态，但其赖以创建的逻辑颇有“毕竟先行”意味

　　于是这部电影的软肋也就出现出来，正是一种似乎想要“润物细无声”地创建剧作力的努力未到达圆熟田地，致令影片叙事成立的主干变乱——误杀案件——从一开首便显得过分夸张而令可托度低落。因为宋浩被副市长儿子李唐顶替了保送名额，宋浩之父宋建飞（王砚辉）冒雨出去找李，而宋浩却又早一步达到李的住所，疑似走错门，进入了敞开着的另一家（编剧在厥后试图令李唐以“我爸不让上门”进行注释但其实亦不合理），在颇为极度的状况下捅了对方一刀。宋浩离开后宋父进屋，居然不施救反而补刀，酿祸之后宋浩避难，宋父隐忍十数年，状似两人失去接洽，却又倏忽在宋母去世当口得以重逢。从情节剧接头角度来说，《风平浪静》试图以高强度的惊变来铺陈“风平浪静”表象下人物的爆裂状态，但剧作赖以创建的逻辑是颇有“毕竟先行”意味的，主线的由头正好似是因应后续人物设施的发展向前倒推形成，这就令整桩事情的发展显得牵强。厥后诸如李唐为了拆迁而行使宋浩的负罪感设局撞死万小宁等桥段，缺乏实际与可发展的人物性格逻辑根蒂，同样成为指向既定终局的工具性段落。