新华社北京11月29日电题：“不过随于时代，反处处合于时代”——看京剧“第一科班”如何守正立异

　　新华社记者白瀛、何凡

　　1959年，富连成社门生袁世海在表演京剧《龙凤呈祥》时，将《芦花荡》一折中张飞出场的三倒步改成了三望：一望前面还有多远，二望仇人来了没有，三望四周的环境；之后又采用了范宝亭《演火棍》焦赞的边挂，来了个反飞脚。与之合作的梅兰芳赞美“他这出戏，短小、精悍、巧”。

　　“张飞的出场表演通过了袁世海的巧妙设计，演起来干脆利落，即示意出张飞的快人快性，又透袒露他的稳重镇静。”中国艺术研究院戏曲研究所学者张雯睿说，这个惊艳的出场背后是袁世海对程式的巧妙应用和他严谨、规范的根基功。

　　日前在京举行的首届“富连成戏曲国际青年学者论坛”上，不少学者和专家认为，富连成社的发展历程，对于当下戏曲的“守正立异”具有伟大的启显示义。

　　作为京剧“第一科班”，北京富连成戏剧学社成立于1904年，在开办的44年中先后培养了八科近800人，此中不乏马连良、于连泉、叶盛兰、袁世海、谭元寿、梅兰芳、周信芳等名家，是京剧史上开办时间最长、培养人才最多、影响最为深远的京剧教诲机构。

　　1935年，文人吴幻荪曾发表评论说：“富连成戏剧学社，就因为不追随时代潮流的推移，而反倒沾光了，因为一些举行不彻底改造的人士首次失败了，并且反牵连他们剧艺不坚贞，所以愈形映着，富连成戏剧学社，深具规范，注意剧艺。不过随于时代，反处处合于时代也。”

　　“富连成社始终对峙国剧的传统表演方法和程式，陆续了国剧艺术源源络续的生命力，从而担任住了京剧市场的查验，得到了自身生存和发展的空间。”深圳大学戏剧影视学院副教学陈仕国指出，富连成社对传统表演方法和程式的对峙，反倒成了其在竞争中突围的筹码。

　　20世纪90年代初，舒桐曾在宁夏向出身富连成社的张元奎学戏。现在已是中国戏曲学院京剧系主任的舒桐回想起旧事，仍然历历在目：“他的唱有着传统花脸的规范，要求学生吐字清晰，气口要求稀奇严格，可以缓气，不克够缓气的处所必需连成一气。音量要求从台口打到戏院最后一排。”

　　“几代京剧人的死守和捍卫，使我们两百多年的京剧艺术传承至今。对于现代戏曲西席来说，守正是我们在教授傍边首先要操作的尺度。我们要把规范、严谨的戏曲艺术传承到下一代接棒人的手中。”舒桐说。

　　如果说严谨、规范的动作是戏曲的“字”，那么表演程式即是戏曲的“词句”。一篇文章写得是否漂亮，遣词造句是否适合是关键。

　　1959年，富连成社门生马连良对《赵氏孤儿》中程婴的角色进行了再缔造。程婴是在赵家满门被害时布满重要、肃穆、杀气腾腾的氛围中上场的。

　　“他冒着生命损伤去赵家透风报信，在握别赵朔夫妇了局时，抖水袖、甩髯口等连续串戏曲程式动作，不仅施展了马连良自身踏实的根基功，也把人物叠足而立等内心情感示意得淋漓尽致。”广东省文化馆研究馆员陈才说。

　　专家指出，程式化是戏曲的本体特性，也是戏曲塑造舞台形象的根基语汇，因此对峙程式化是戏曲发展、立异的条件。

　　“固然‘程式’一词让人觉得在呈现上有所限定，实则能够在‘程式’中自由遨游，展示出个人独特的魅力。”中国戏曲学院西席刘璐说。

　　然而，京剧是在农耕时代发生的，表演程式也是在农耕生活的根蒂上提炼的，并反映当时代的生活和审美趣味。但20世纪后中国逐步进入工业化、信息化社会，生产和生活方式产生了伟大改变，在反映实际生活和塑造现代人物时，京剧应如何行使程式进行立异？

　　中国艺术研究院研究员王安葵曾建议，新程式的创编应和团体的戏剧创作慎密连络，把艺术体操、妙技游泳等今世跳舞元素引入戏曲，能够丰富戏曲表演。

　　《骆驼祥子》里的“洋车舞”、《华子良》里的“箩筐舞”、《江姐》里的“绣红旗”……比年来，创作者沿着这个思绪，在程式立异方面进行了不懈的索求。

　　中国戏曲学院京剧系原主任马玉璋则认为，程式的立异也能够从传统中来，好比样板戏《红灯记》中李玉和戴着手铐脚镣的工具，就化自传统戏《挑滑车》。

　　“京剧立异要有所为有所不为。”全国政协委员、京剧名家孙萍说，“京剧是‘以小见大’的艺术，因此京剧立异在‘本来清源’的同时，在题材的选取上也要有所取舍，‘小题大做’是京剧创作应该遵循的纪律。”