青春剧中，奔驰、白衬衣、校园、单车、爱情、友情、校服、晒台、成长等是常见元素。

　　《仓促那年》所带起的国产青春剧创作风潮并没有仓促而过，绵延了7年到如今也未见消退。然则内行业内部，改变不停在沉寂产生：从数量上的“大爆炸”到品质追求更上一层楼，从跟风IP改编+小鲜肉的“成功模式”到在原创剧本上下功夫，从打着各种噱头谈恋爱到认真考试拓宽青春剧的界线……国产青春剧为什么成为了如今的模样，未来又会产生怎样的改变？年轻导演会更得当执导青春剧吗？新京报记者带着这些题目，采访了制作过多部高分青春剧的小糖人文化传媒有限公司董事长朱振华、《最好的我们》《棋魂》的导演刘畅、《风犬少年的天穹》的导演张一白、新世代年轻人群集的B站COO李旎等业内人士。

 

　　青春剧为什么会迎来爆发？

　　收集时代年轻观众得到了内容选择权

　　之前只有电视台播剧的时代，遥控器更多地控制在怙恃、长辈手里，剧集创作会针对这些观众。跟着互联网的遍及和视连年平台的发展，年轻观众得到了选择本身想看的内容的权利和便当。像青春剧这种面向年轻人的作品越来越多。

　　《仓促那年》是朱振华创立“小糖人”后做的第一个项目，他回想该剧筹办期间，恰好是收集视连年平台渐渐成为主流媒体的时间段。在此之前网剧给人的印象即是粗制滥造，那时起平台起头考试制作大规模、杰作化的类型剧。“要选符合视连年平台年轻受众口胃的题材，视野天然而然往青春剧上面走；其次要找到传统电视剧较少涉及的品类。”

　　《仓促那年》用新人出演，这样本钱能掌握在视连年平台可承受的范围内。以其时的市场情况，新人新面孔的剧因为缺乏收视保障，很难卖给电视台，而视连年平台却能够靠反复点播得到长尾收益，给这类立异的小本钱剧集供应了成长的机会。“《仓促那年》切实成为了国产青春剧的一个分水岭，之前青春剧数量少，之后多量涌现。它是应运而生的。”

　　导演刘畅从《最好的我们》（2016）起头和青春剧结缘，从此执导的《独家记忆》（2019）《棋魂》（2020），也都是青春题材。他认为国产青春剧从《仓促那年》起头的繁荣，是由于视连年网站崛起和网剧的兴起，吸引和增加了一波新的观众。

　　类型剧更得当年轻导演拍？

　　找到创作者与题材的契合点才更紧张

　　张一白从不感觉年纪大了就不得当拍青春剧。在他看来，青春能够拍得甜宠纯情，也能够把本身的人生履历融入到当下年轻人的生活中，拍得沉重而有哲理，“取决于创作的当下，你是什么样的心境，和你对人生有怎样的懂得。”

　　张一白从不感觉年纪大了就不得当拍青春剧。在他看来，青春能够拍得甜宠纯情，也能够把本身的人生履历融入到当下年轻人的生活中，拍得沉重而有哲理，“取决于创作的当下，你是什么样的心境，你对人生有怎样的懂得。”

　　年轻人拍、年轻人演、年轻人看，这似乎是青春剧顺理成章的逻辑。统计数据也显露，年轻导演是比年来国产青春剧的主力军，他们创作出好作品的几率更大。85后导演刘畅说，青春剧之所以不停吸引他拍，是因为他本身的直接经验对照多。他感觉，青春剧切实更得当年轻创作者来拍。“我当今拍到第四部，短时间内对青春的表达已经到极限了，关于年轻人的话题没有太多想讲的了。”

　　论拍青春剧，张一白是当今独一能与年轻人争锋的老导演。《将爱》播出22年之后，57岁的张一白重回剧集领域，执导青春剧《风犬少年的天穹》在B站独播。3.8亿播放量、400.4万弹幕、274.7万追剧的数字表达了年轻观众对它的“顶级”爱好，8.1的评辩解明它在相对抉剔的文艺青年群体也赢得了承认。

　　朱振华认为年轻导演拍青春剧有利也有弊。年轻导演缺少经验，但对青春的懂得更鲜活。制片人要均衡利弊，找到创作者与题材的契合点。“我感觉更紧张的是，导演的兴趣点和能共情的处所要跟作品有伟大的交集。没有兴趣强行拍，出来即是个行活儿。”

　　IP改编是青春剧必由之路吗？

　　原著小说很紧张，但故事自己更关键