《望浪潮》是一部今世潮剧,讲演的是一群华人华侨爱国、爱乡、爱家人的动人故事。剧中,既有百年华侨的奋斗史,也有改革开放的改变和“一带一路”的美好愿景,更有新时代潮人及华侨的家国情怀,生动描绘了“潮人精力”。剧目在编剧、作曲、舞美、演员等方面都给人线人一新的视听感受。陈晓琳称,这是一部跨度近百年的“年代剧”,从上世纪30年代不停到2020年,以大的时代脉络显现潮人的联合和奋斗精力。

　　创作该戏期间,陈晓琳多次到潮汕区域采风,打仗到不少改革开放历程下的真实故事,带给她很深的感触。她表示,《望浪潮》的男主角周兴潮的原型即是一个履历了时代海潮的华侨,“他是一个地毯厂的老板,当过知青,回城后进入工厂,凭借本身的手艺给工厂做了升级,后又脱离了工厂出来创业。在他身上有很多时代元素在,好比知青、返城、招工、下海等,其时看到这个人物我就很兴奋,故事一会儿就落在这个人物身上了。”

　　《望浪潮》呈现了庞大的百年华侨奋斗史,陈晓琳称,她选择从一个有华侨配景的家庭的离合悲欢来切入,剧情也并非常见的那种大团聚,而是真实呈现时代配景下的集团记忆。

　　传统剧种中融入跳舞、影像等元素

　　陈晓琳比年写过不少音乐剧,包括《狼烟冼星海》《彼苍之端》《血色三河》等,此次作为《望浪潮》的导演和编剧,她也考试在传统的潮剧中融入音乐剧的元素。《望浪潮》初次采用像影、投影作为舞台美术特效,灵动凸起汕头几代人跨时空的侨乡侨情。舞美做到了一步一景,多场景机动的切换和改变,让观众们有陶醉式的体验。陈晓琳推荐说:“潮剧在传承过程中已经有非常完备的相对固定的程式,唱念做打、声腔的设计等。而我这些年做得更多的是音乐剧,所以这次也借助一些今世演出的语汇,好比跳舞、影像,让这台戏更有本身的特点。”

　　《望浪潮》中共参与了四段功夫茶舞,戏里面也融入了功夫茶、侨批、潮绣、过番习俗等,陈晓琳吐露:“四段跳舞有11个女孩饰演的茶精灵,她们经由潮汕人功夫茶‘一壶山一壶水一壶乡愁’的意境,把潮汕大地的‘变和不变’呈现出来。”跳舞之外,剧目也连络影像丰富舞台呈现,好比潮汕人喝功夫茶时,舞台也会呈现上世纪八九十年代至今的各种街景,“经由这样的方式,把我善于的时尚的元素,以及在音乐剧、歌剧傍边常用的手段,融入到传统的潮剧里边,借助新的舞台语汇,让陈旧的潮剧有纷歧样的呈现。

　　潮剧的传承不停贯穿开放立场

　　《望浪潮》是陈晓琳初次自编自导潮剧,刚接到邀粗略时,她也有过犹豫,到底潮剧对她而言是个陌生的领域。但通过这次深度的打仗后,她也被潮剧的魅力深深打动。她认为,在潮剧近500年的汗青传承中,不停贯穿了非常开放的立场,才气让像她一样的非潮汕人也爱上这个陈旧的剧种。

　　在接到《望浪潮》的邀粗略后,陈晓琳看了大量的资料和传统的潮剧名本以及潮剧今世戏。她发现,潮剧自己很有韵味,在清末的时候,潮人就会把电影的故事、现代的题材等放在潮剧的舞台上演绎。“戏剧在表达人物内心方面是很强大的,好比歌剧会有咏叹调,潮剧也有本身抒发内心戏的手段,它表达人物的喜怒哀乐既有固定的程式也有很大的张力,这是我喜好上潮剧的原因。”

　　《望浪潮》由广东潮剧院二团演出,此次演员阵容中不单有资深艺术家,也有青年演员。剧中百岁白叟红花奶奶由国家一级演员黄丹娜饰演,“谢阿宝”则由国家一级演员曾惠刚演绎,第一男主角周兴潮饰演者是国家二级演员王锐光,饰演谢蝉娇的是国家二级演员杨伟丹。陈晓琳吐露,潮剧演员的专注和对潮剧的热爱让剧目的排练出奇顺利,“排练过程,我们看到稀奇年轻的演员,也一样非常热爱潮剧。排戏时,没有戏的演员也都在旁边等着,一旦到本身的场,就会准时展现,全情投入。难得的是,他们对于今世舞台语汇的立场也很开放,接收消化能力很强,这次跳舞的呈现,他们都认为太好看了,经常看得入迷,他们也会感觉潮剧必要新的手段去焕发新的活力。”(记者 徐绍娜)