一群梳着高髻、身着黄、绿、红三色衣裙的唐代少女，手持各种乐器翩翩起舞，她们身形鼓鼓，脸蛋圆圆，动作既稚拙又机动，神色既端庄谐谑，犹如从古风古韵的仕女图中走下，又仿佛从金碧绚烂的大唐宫殿走来，给人以亦真亦幻、穿越古今的感受。不过5分多钟的跳舞节目《唐宫夜宴》，在河南卫视春晚播出后，成为牛年春节各地春晚节目中的赢家，多次上榜热搜，总播放量已跨越了20亿！

　　“风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞”“唐朝少女的博物馆奥妙夜”……在评论和弹幕中，网友绝不顾恤本身的称赞之词。这支巧妙还原了唐代女乐官宴乐情景的跳舞，同样赢得业内人士的称道，成为一部现象级作品。《唐宫夜宴》之所以强势出圈，究其原因，一方面无疑源于中原大地的深挚传统文化，另一方面则是连络了当下的高科技手段，而且受益于互联网时代的流传方式。当传统文化中的美被充实挖掘并赋予现代表达，激起了今世人的情感和文化共鸣。

　　这个跳舞的灵感来自河南博物院的歌舞人俑。编导陈琳在2017年去河南博物院参观时，一组隋代和唐代的舞人俑引起了她的兴趣。之后，她在郑州歌舞剧院编创了以此为原型的作品《唐俑》，于2020年列入了第十二届中国跳舞荷花奖竞赛。《唐宫夜宴》就是由此改编而来。为模拟唐俑形象，14名跳舞演员在嘴里塞了棉花，衣服里塞了海绵，同时储存了轻机动跃的舞姿。而演员眼角两道月牙形的妆容，也完全再现了风靡于唐代的女性面部潮流“斜红”。主创人员对唐代服饰、发式、妆容的色彩、形态，以及舞台配景、道具、灯光等，均连络汗青文化元素进行了高度还原，让1000多年前的舞者活了起来。而5G+AR的手艺，让假造场景和实际舞台连络，而且叠加了诸多汗青文物的影像，演员们优美的舞姿融入了博物馆和大唐宫殿的场景中，实际和假造交织，汗青和文化交融，情感和审美碰撞，发生了令人震撼的视觉结果。

　　中华文明上下五千年，博大博识，如何让传统文化活起来？《唐宫夜宴》供应了一个很好的范例。究竟上，传统文化时下在年轻的90后、00后中受到追捧，“国风”“国潮”已成为一大流行。

　　比年来，汉服文化在年轻人中形成一种新的风潮。齐腰襦裙、琵琶飞袖、点绛红唇……每逢中秋、端午、七夕等传统节日，在城市公园、热门景区以及大学校园，越来越多身着汉服出行的年轻人闪亮登场，让节日多了几分传统文化的意蕴。据估算，当今全国汉服市场的消费人群已跨越200万人，财富总规模粗略为10.9亿元。

　　汉服走红的原因值得存眷。作为传统服饰，汉服不单包含着汉族的染织绣等工艺和美学，更是传统文化的承载物，是中华民族审美乐趣、风俗习惯的外在示意之一。比年来，各种汉服社团络续涌现，当今已达2000多家。《琅琊榜》《甄嬛传》等影视作品的走红，助推着汉服文化向公共渗透。跟着社交媒体、短视连年平台的兴起，搜刮“汉服”，非常多的网友晒出本身的汉服照和汉服视连年。这与《唐宫夜宴》霸屏收集也是异曲同工。

　　比年来，在电视、收集上的各类综艺中，民族乐器的出场率之高也出人料想。长笛、琵琶、阮、唢呐、二胡、古琴等乐器在各人们手里玩得炉火纯青，缔造出各种让人赞叹的视听结果。从客岁B站跨年演唱会上，国乐各人方锦龙“大战”百人乐团、中西乐器对决的酷炫，到《明日之子superband》乐团季的开播，唢呐、冬不拉、马头琴民乐三连引发的观众爱好。国潮大热，民乐出圈，年轻人对传统文化的热爱在继续升温。

　　汉服、民乐、戏曲受到越来越多的存眷和追捧，也施展了中国青年一代文化自信的加强。在死守传统中勇敢立异、融合，民族艺术、传统文化定能彰显出强大的生命力。《唐宫夜宴》的不测火爆，再次证明了这一点。