《中国郎？山谷光影秀》于3月19日晚在四川古蔺郎酒庄园启幕。

　　春风朗月，在酒香弥漫的赤水左岸，在青山环抱、美如仙境的郎酒庄园，四海宾朋团圆金樽堡。郎酒集体董事长汪俊林，中国演艺设备手艺协会理事长朱新村，中国舞台美术学会会长曹林，光影秀制作人、锐丰文化董事长王锐祥等嘉宾一同拉起漫天飞卷的红绸，共同启动首演庆典。

　　演出由三个篇章构成，此中：篇章一《酒香传世千古情》，美酒传承浓缩博大人文；篇章二《赤水佳酿承赤心》，风云激荡重温美酒劳军；篇章三《浑然天成酒中尊》，六合仁和以养郎酒之魂。

　　在总导演、文旅项目谋划人吕天直的统筹创编下，根据分歧篇章主题，集结国内动画、影视、综艺等分歧领域的精良视觉制作团队倾力打造，并邀请被表彰为“亚洲最紧张舞者之一”的青年跳舞家王亚彬，《琅琊榜》、《神雕侠侣》等知名影视剧、大型文旅项目音乐作曲孟可、刘沙，以及流行音乐说唱歌手、电音作曲等业内大咖倾力加盟，为演出创作原创跳舞及主题配乐。

　　“无人化演出”并非字面上懂得的没有任何演员的介入。在本次光影秀中，融入了《贵妃醉酒》、《红绸漫卷》、《把酒言欢》，三段涵盖古典舞、民族舞和街舞的原创跳舞表演，并穿插《瑶池嘉会》、《郎酒劳军》两段动画、影视风格短片。此间，均有专业演员的加盟和出演，但他们并不亲临现场，而是寄托影像后期手艺和制作团队的丰富想象，缔造出奇幻、唯美、震撼的视听体验。

　　总导演吕天直对此有着深刻的体味，“光影秀自己就是一种深度融合科技的艺术。但人的表演又是舞台艺术的精炼，正所谓‘丝不如竹、竹不如肉’。所以，我们巧妙运用实际场景进行陶醉式设计，借助手艺手段突破想象与实际的界线，让无真人演出同样能够打动观众。”

　　为了缔造更生动的陶醉体验，在本次光影秀中初次利用了观众席可升降晶膜屏设备，并融入灯光动态编程、崖壁激光成像、包裹式全景音响等前沿手艺。经由编程集控同步调动，让观众宛若置身其间，在导演精心营造的一幕幕缤纷幻梦中畅快神游。

　　本次光影秀制作人、锐丰文化董事长王锐祥对“无人化演出”的未来发展布满信心，“它将承载真人表演无法实现的更多或许，以轻资产模式为运营方减负，也为疫情后的国内文旅市场，供应了一个可供参考的范例。”

　　多元化艺术表达，满足观众分歧期待

　　互联网时代，观众视野、格局、咀嚼都更趋多元化。而一场有魂魄的光影秀演艺，肯定是脱离标准化的独特存在，是顺应地区人文情况、满足观众天性化需求的“非标定制”。本次光影秀调集影像、动画、跳舞、戏剧、说唱、跑酷、技击、电音等多种艺术形式，充实思量观众咀嚼，以高端化光影定制回应市场需求。

　　无论是诙谐昏暗默的神话故事，照样饱含温情的峥嵘回想，缔造性地融入电影与戏剧化叙事，成为本次光影秀的又一全新考试。正如总导演吕天直所说，“相比纯真的视觉刺激，让观众在目不暇接的试听体验中得到情感的满足与回味的空间，并对这个处所、这个夜晚，留下更深刻的印象。能够说，我们赐与观众的，其实比他们本身预想的还要多得多！”

　　通过总导演及列位主创们的精心打造，一座传承百年的文化窖藏迎来了布满想象力的光影新天下。实际与空想交织融合，在赤水天穹中翩翩起舞，超越实际的艺术构想撩拨心弦，幻化为崇山峻岭间的壮美奇观。

　　光影雕琢，“工匠精力”的另一种说明

　　从一块块汉像砖中的动态场景，到一片片桃花瓣飞扬飘落的路径角度；从用诗词笔墨构建的琼楼玉宇，到真切回复的二郎镇村子……哪怕是短短几秒，均力求完善。这种制作上的精益求精，与郎酒固守匠心的精力不约而同。

　　“多元艺术的调集，毫不是毫无章法的杂烩，”总导演吕天直敷陈记者，“我们吸纳国内顶级影视、动画制作专业团队，对每一帧画面进行反复推敲和打磨，将‘工匠精力’发扬光大！”

　　据悉，为了尽量缩短实际与想象的差距，创体例作与现场模拟全程咬合，同步进行，从而实现了影像画面在多种媒介、多维度空间的生动呈现。

　　中国夜游财富的蓬勃发展，鞭策了从“亮化”到“美化”再到“文化”的提质升级，而文旅市场的日趋细分，也决意了新时期夜游产品看重因地制宜、量身定制的设计思绪。