即便实际是一再去截留肉身，天下终归有能被艺术和想象力开启的他乡，而那即是要奔赴彼岸的意义。

　　6月10日至20日，一场由导演孟京辉、演员章子怡、演员&导演陈明昊共同担当艺术总监，百位戏剧人和来自音乐、跳舞、文学、建筑等分歧领域的艺术家共同介入缔造的阿那亚戏剧节——即将在海边开启。

　　这是国内首个海边戏剧节，它将在初夏浮出视野，以艺术为轴，垦荒四象天下。每一人都能从无界绵延的海岸线出发，用诗意浪卷庸常。让所有介入此中的人，共同航向一个闻所未闻的感官新地。

　　如今！让首瞻阿那亚戏剧节艺术前景的小分队，来为你分享阿那亚四大板块已经掩藏不住的奇景！

　　#01

　　戏剧艺术

　　进入戏剧彼岸，你准备好了吗？

　　作为此次彼岸之粗略的主体和内核，本届戏剧节将在10天的时间里，让 25 部剧目，共计 69 场戏在海边轮番上演，进行16个剧本朗诵。

　　戏剧创作者普及中外，有凌厉的各人之光，更有新锐的青年之思。创作风格应接不暇，从自成一派的大师之笔起头，直达以新奇和前卫垦荒表达维度的寻路之景。力争以无所不包，万象出新之势，构筑起缔造力和介入感的双重极限。

　　图为《狂人日记》剧照

　　5 部重磅剧目同现，再回戏院夺目时刻！欧陆戏院巨人克里斯蒂安·陆帕用戏院呈现重写《狂人日记》，以文学戏院艺术表达的双颠，超过时空拷问所有跳动的心灵。陕西人民艺术剧院出品，胡宗琪导演《白鹿原》，以舞台再现文学巨制中实际与魔幻兼具的色彩。中国电影“第六代导演”代表人物张杨用伦敦西区经典名剧《探长来访》回来戏院，从分歧的视角来引燃叙事的魅力。表导风格显着的陈明昊导演，将带来全新作品《海边的罗密欧与朱丽叶》，用海的诗意刻画莎士比亚和时代共振的情感。由孟京辉导演的《悲伤咖啡馆之歌》，也将在阿那亚戏剧节全球首演，借诡秘荒诞的爱情故事，为孤独再注前锋的阐释空间。

　　戏院创作中坚的答卷，在仍必要艺术的时刻，戏剧毫不缺席！5部重磅剧目外，本次阿那亚戏剧节中还有多年以戏院为重心，继续索求戏剧艺术表达空间的创作者们，他们将以成熟的表达风格和形式，带来能发时代之问的作品。涵盖实际主义、示意主义、荒诞派等多种流派。他们做戏剧作品生生不息的见证人，也做戏剧奇迹在海边蓬发的缔造人。

　　图为《维纳斯日记》剧照

　　以肢体、跳舞和音乐等分歧艺术创作元素为焦点的戏剧创作，也将在此次阿那亚戏剧节中大放异彩，以天海做舞台，共同编织更为通感和多元的艺术语言，垦荒和缔造更为直观和具象的艺术符号，沟通分歧艺术门类之间的壁垒，为艺术表达再添角逐之力。

　　更为紧张的是，本次阿那亚戏剧节中，同样不会缺乏青年创作者的身影，此中有不少即是“90后”的生猛创作力量。在艺术创作生命勃发的阿那亚，他们将代表此中最无畏和最大胆的声音，用本身的戏剧创作来显现当下青年戏剧人的精力天下，从当下的每一秒起步去打磨戏剧的未来。

　　#02

　　跨界艺术

　　事实什么是圈层的裂变与激荡的或许性

　　在此次奔赴彼岸的旅途中，阿那亚戏剧节还会展现很多以海岸为表达载体的艺术形式，用各种空间重新商量人和艺术时空的各种接洽。

　　好比说，我们或者能在阿那亚海岸亲睹戏剧以建筑的形式重生，由阿那亚戏剧节艺术家亲制的“戏剧屋子”会在戏剧节期间拨地而起，将音乐和视觉结果等分歧艺术形式和装载戏剧想象的空间相融合，让海岸、建筑和艺术在互相交融中成为全新的艺术表达媒介。

　　从“走进”一部戏剧起头，络续去拓宽戏剧表达的界线和维度。在这样的艺术表达国度里，人们能够纵情的突破陋习，按本身对天下的想象重新领悟和懂得艺术，重新思虑自我和栖居之间无可被替换的关联。

　　人们能够在此自由地朗读、唱歌、跳舞，在和艺术日夜不息地对话中，建造和民众空间的全新关联，在无形的对谈中，再次审视我们和日常与民众的接洽。在全身心浸入到艺术，和艺术共生的过程里，全新打开生活和生命的新意。