由闻名导演李少红执导，张永琛担当编剧，刘涛、周渝民领衔主演的宋风传奇大戏《大宋宫词》已于3月20日正式登岸爱奇艺、腾讯、优酷，每周六至周四20点更新2集，VIP会员抢先看6集。自该剧开播以来，大气雅致的服化道设计，邃密绝伦的宋画美学，恢弘壮阔的大排场拍摄，不停为宽大观众所津津乐道。　　

　　19日，《大宋宫词》曝光摄影特辑，进一步揭秘了这部剧台前幕后的创作故事。在播出过程中，唇枪舌剑群臣舌战的朝堂戏不停是网友热议讨论的对象，以苏义简（曹磊饰）、寇准（梁冠华饰）及丁谓（王鑫饰）等人为代表的“大宋群像”也一度成为粉丝们二次创作的紧张方向，从寇准尸谏赵恒御驾亲征，到刘娥设屏风计扳倒丁谓，《大宋宫词》讲演朝堂斡旋的这条叙事线始终惊喜络续，在给观众带来重要感的同时，剧组自出机杼的拍摄伎俩与将宋画影视化复刻的挑衅考试，也让更多人感受到宋朝独具特色的文化韵味。　　

　　“停不下来”的 朝堂戏拍摄 摄影师和演员练就默契 “神走位”

　　在《大宋宫词》中，群臣在文德殿参议国事、各抒己见的画面让人记忆犹新，在近期播出的情节中，寇准助刘娥设计贬黜丁谓一幕更是民怨沸腾，而促成这一番情景却不是件易事。导演李少红分享道，“朝堂戏要想好看，重点是大臣之间的抵牾核心，那么就要经由呆板走位置的方式，把他们对话的过程全部示意出来，让观众感觉是人眼跟跟着在看，而不是有意识地切换。”在拍摄过程中，不光要设计好呆板的动线，演员也要同时做好配合，好比当镜头过来的时候演员就要走开给呆板让位，同时也要控制好何时再重新回到镜头里面的时间点，这样才气连成一气地完成整场戏，让观众发生稀奇强烈的代入感，仿佛身临其境一般。　　

　　“我们更看重的是宋朝给我们的感受。因为这部剧里朝堂戏非常多，我们想把它拍得更有意思一点，所以选择用了斯坦尼康，让呆板在大臣里头穿梭。”《大宋宫词》的摄影指导曾念平推荐道，这位曾掌镜《大明宫词》、《橘子红了》、《人间四月天》等多部经典作品的金牌摄影师，此次为了《大宋宫词》的创作也是处心积虑，不单在用光和构图上下足功夫，对“活动镜头”的拍摄动线也是潜精研思。导演李少红增补道，“一般来讲没有这么拍过，这对摄影师的能力要求非常高，必要捕捉得很精准，所以我们的摄影师要和演员一样背词，这样才气知道下面该谁说，呆板要怎样活动。”　　

　　打造“陶醉式”观剧体验 深挖邃密服化道背后的文化内涵

　　夸大主观感受，不停是《大宋宫词》剧组死力追求的一种示意结果，无论是朝堂戏中声声入耳的群臣争执，照样宴席中行云流水地载歌行乐，又或是两军对垒时的战马嘶鸣，都让人有一种置身此中的观感体验。对此曾念平借中国画的创作伎俩来做了类比注释，“中国画讲求留白，为了到达这样一种空间感，我运用了很多烟来先进它的空气感氛围，尽量做到让它‘梦’一点，去增加它的这个厚度。”从摄影角度而言，曾念平采用了“降格拍、正常放”的方式来加强呈现的结果，在很多场斗殴戏中，观众会觉得主人公的状态十分投入真切，其实有一部门原因也是得益于摄影名堂，“拍一些动作对照大的戏份时，都会觉得人好像虚了一下，所以观众看到他一抡起来东西时是模糊的，这时就会显得更加猖獗。”

　　不单镜头会说话，光影也会说话。曾念平解读道，“宋朝现实上更加精致，那我们就用了一种光线上的精致，让整个呈现结果都过渡非常柔缓，能把服饰上的质感勾勒得稀奇漂亮。色彩的比拟，其实也能发生出这种空间感，但它并不是很强烈，相对来说对照淡雅。”在邃密服化道的背后，蕴藏的是这个时代的文化内涵。因为经济的高度发达，社会形态也渐渐成熟，由此派生的文化系统也起头向公共化转换，简粗略雅致的造型风格，深入日常生活的点茶文化，借天书活动再现“天降吉祥”的《瑞鹤图》等，都经由各种形式向观众全景显现出来。秉持着“让经典永传播”的责任感和信念感，《大宋宫词》不让“服化道”浮于外观，而是真正用“弥新”的方式让汗青焕发出新的代价和意义，真正将宋文化融入进故事的血脉里，用寓教于乐的方式再现了人文蔚起的大宋风华。