“序曲”雀巢鸠占

　　《悬崖之上》是《风声》之后最好的谍战电影，这一判断险些已成共识。固然这是张艺谋导演的第一部谍战片，但他的这次创作显得驾轻就熟，傍边天然融会了其对汗青的懂得、对人性的视察，以及数十年积储的电影工业和美学经验。该片为贸易类型电影法则、革命汗青讲演、主流文化的代价表达找到了一种相当成熟的连络方式。如果说此前的《一秒钟》或多或少还存在争议，该片则实现了主流文化、主流市场和主流受众在接管度上的最大公粗略数。

　　在履历了《代号美洲豹》《三枪拍案惊异》《长城》等失败之作后，张艺谋终于迎来了他最成功的贸易类型电影。在谍战故事的讲演上，《悬崖之上》采用了反通例的讲法。空降林海雪原的四名间谍要执行的是“乌特拉设施”，将检举日本反人类实验真相的人证找到并护送出境。在通例叙事中这应是鞭策故事的欲望动机，也应是叙事的核心。然而该片独辟蹊径，叛徒倒戈、任务泄密从起头就已揭晓，伪满特务已设下天罗地网，布好周密陷阱，影片的主体叙事由此酿成了四名间谍在潜伏间谍的帮忙下，一路解脱追捕并竭力自保的故事，真正的“乌特拉设施”的执行及完成，只在尾声中一笔带过。这种从“救济”转为“求生”的核心转移，将“序曲”或“前奏”放大为主体乐段的反通例叙事方式，自己即是双刃剑，它既是一种突破观众期待视野的叙事立异，也或许因叙事重心的转移而令观众发生“这就结束了？”的倏忽之感，甚至招致“虎头蛇尾”的批评。

　　在这个雀巢鸠占的设施“序曲”或“前奏”部门，影片利用了高强度、高密度的叙事节拍，林海雪原、火车遇险、受困被捕、审讯避难、别墅斗法、雪夜决斗、洗清怀疑……各个章节环环相扣，一波未平、一波又起，始终贯穿着高度的重要感和悬念感。即使是一些过渡性段落，如影院、医院和餐厅，也都布满了极具张力的细节。片中虽无大的戏剧性回转，却也埋了不少扣子来制造局部的转折，好比王郁在火车上事实有无被假信息蒙蔽、特务是否控制了影院海报通报的信息等，编剧经由叙事名堂精准操控着观众观影的情绪改变。

　　“电影感”的作品

　　这切实是一部极具“电影感”的作品。漫天飞雪险些连结全片，传达出凛冽、残暴、肃杀之气，渲染了悬崖边行走的凶险，任务完成后雪过晴和既是情绪紧绷之后的开释，也是“清晨”即将到来的象征。

　　林海、铁道与城市上空的俯拍镜头，将人物压缩成了洁白大地上渺小的黑色蝼蚁，意寓严酷情况中生命的懦弱。火车茅厕与铁道间隙的激烈格斗，中央大街及巷道的追逃，雪夜大街上的汽车追逐，黑衣黑帽的特务们簇拥而出、无限无尽，如同饥饿的嗜血动物扑向避难的猎物，这些动作排场配合凌厉的剪辑，缔造了强烈的动作性，而火车上众目相对时暗流涌动，对话中语带机锋，则为片中的静场赋予了丰满的戏剧张力。

　　影片的情感表达浓烈而制止，这是其在显着的影像风格、张扬的动作性之外的另一特点，也是它超越一般贸易类型片的超卓之处。从四个人物落地起头，影片就揭晓了他们作为伉俪和情人的身份，特别的人物关联建构了厥后设施和情感的内在依据。张宪臣夫妇落地分组不单为设施平安，也是为找孩子增加保险，楚良目睹情人被带走沉不住气向特务露了底，张宪臣在马迭尔宾馆前驻足寻子直接导致被捕，王郁听闻丈夫被捕后在茅厕无声痛哭，“在世的，去找孩子”“我都没有跟他好好握别”“你应该当他已经死了”，这些排场与台词因此才有了触动人心的力量。张宪臣决定自我捐躯前的拜托，周乙极端隐忍制止的情感表达，都是片中令人动容的刹时。私人情感的渗入，爱人、情人与战友之间浓烈却又制止的情感表达，为这个高叙事强度的故事增添了情感浓度，缔造了影片强大的共情力量，也使“接待清晨”的主题得到了支撑和升华。

　　超越《风声》？值得商讨

　　“《风声》之后，还有传奇”，但本片是否完成了对《风声》的超越，照样一个值得商量的题目。两部影片确有诸多相似之处：都是抗战配景下的谍战故事，都是仇人要抓出我方潜伏的“内鬼”，都有英雄前赴后继、英勇无畏的承担与捐躯，都有英雄遭受酷刑的震撼性受难镜头，都试图彰显为信仰而献身的殉道者的高尚精力力量，都是基于类似思惟代价系统的国族叙事和英雄叙事。