借助青春面孔呈现革命英雄的叙事方式承继了“新主流”大片的美学惯例，于是我们看到《醒悟年代》中张晚意扮演的陈延年、马启越扮演的陈乔年，《革命者》中章若楠扮演的李星华和《1921》中刘昊然扮演的刘仁静（顺时针方向）等，青春气息扑面而来。

　　刘润坤 张慧瑜

　　今年以来，电影《1921》《革命者》、电视剧《醒悟年代》等一多量主旋律影视佳作以旭日东升之势实践着文艺献礼的光荣使命。借助青春面孔呈现革命英雄的叙事方式承继了“新主流”大片的美学惯例，于是我们看到《1921》傍边刘昊然扮演的刘仁静、王俊凯扮演的邓恩铭，《革命者》傍边章若楠扮演的李星华、彭昱畅扮演的张学良，《醒悟年代》中张晚意扮演的陈延年、马启越扮演的陈乔年等等，青春气息扑面而来。

　　不过，青春编码不单意味着演员外表的年轻靓丽，英雄形象的青春化书写以及青春片、偶像剧的类型要素，更意味着以青春为中介，缝合庞大叙事与个体认同之间的罅隙，从而加强主流叙事的感召力。从这一角度上看，以《1921》《革命者》《醒悟年代》等为代表的新一批主旋律影视作品无疑具有界碑式的意义，与以往相比，它们的“破圈”彰光鲜作为认同中介的“青春”从内涵到机制都产生了紧张变幻，意味着主旋律影视进入青春编码的2.0时代。

　　青春编码的新阶段，其凸起特点在于青春之于史实和作品的内素性，经由人物形象传达的朝气蓬勃时代精力与国家形象

　　以青春编码重写革命汗青，是自“建国三部曲”而开启的主旋律美学新范式，偶像明星的参加加强了影像文本的娱乐性和流传性，使得影片一改以往主旋律叙事的悲情风格，昂扬而富有生机，主旋律以此成功“破圈”、得到贸易上的极大成功。从此，主旋律影视剧渐渐突破“有主旋律之名，而无主流之实”的尴尬场合，转而成为“新主流”。

　　这一美学范式在“建国三部曲”傍边的具体呈现方式则是“全明星阵容”：从《建国大业》《建党伟业》到《建军大业》，每部都有几十甚至上百位明星出演，呈现出年轻化、偶像化的趋势。普通观众在观影过程中享受到“数星星”的快感，更有不少粉丝由于偶像的出演而走进影院。彼时的偶像明星不单是票房的保障，更是观影快感和认同感的载体。偶像明星的出演创建起有效的认同机制，对于成长在时代红利傍边的“90后”“00后”而言，固然革命经验迢遥而陌生，但经由这套机制，他们仍然可以经过认同偶像而认同其饰演的汗青人物。

　　上述认同机制的成功来自对偶像工业、粉丝经济等青年亚文化的有效借用和倚重。认同的创建很洪水平上依赖于偶像明星的个人魅力，而魅力的建构遵循的是明星工业和粉丝文化的逻辑。这就意味着，作为中介的青春编码对于主流叙事而言尚未形成独立的语法布局，必需借助外在力量才气得到观众认同，偶像明星年轻的身材及其陪伴的个人魅力则承担了认同中介的作用。题目在于，遵循粉丝文化逻辑的偶像魅力既外在于汗青究竟又外在于影片文本，以此为媒的认同效果在多洪水平上指向主流叙事诸如增进汗青体认、唤起爱国热情、加强民族凝聚力等原初意图？其有效性是值得猜忌的。评论界对其时此类影片的诟病，例如叙事缺乏深度、类型元素喧宾夺主等等，从基本上讲根源都在于此。

　　如果将“建国三部曲”看作主旋律青春化索求的1.0阶段，那么《醒悟年代》在今年的热播让我们欣喜地看到青春编码的新阶段，其凸起特点在于青春之于史实和作品的内素性。《醒悟年代》的青春并不完全意味唇红齿白的偶像演员和风华正茂的汗青人物，更是经由人物形象传达的朝气蓬勃时代精力与国家形象。全剧以《新青年》杂志的创业史为主要线索，勾连起从新文化活动、五四活动到中国共产党成立等重大汗青变乱。与“建国三部曲”分歧， 《醒悟年代》的情节更加饱满、人物更加立体，更紧张的是类型元素并没有喧宾夺主，而是烘云托月般地凸起全剧的主角——年代。陈旧中国在自由主义、马克思主义、保守主义等思潮的动态争论傍边渐渐醒悟，起头焕发出勃勃的新生机。从这个意义上讲，岂论是中年的陈独秀、章士钊，青年的李大钊、胡适、毛泽东、周恩来，照样少年的陈延年、陈乔年，甚至是年逾不惑的蔡元培，所有人物的设施统摄在为中国探求出路这样一个大抱负之中，共享着竖立“青春之国家，青春之民族”的澎湃热忱。这样，个体成长与国家新生之间形成同构关联，既解脱了浪漫主义叙事，又没有落入人道主义家庭伦理剧的窠臼，而是将个体叙事嵌入国家叙事，个体的热血求索既讲演着时代的醒悟，又塑造着国家的青春形象。