近日,“方位与色彩——中国音乐学院作曲系西席室内乐新作品音乐会”在北京音乐厅成功上演。本场音乐会由中国音乐学院主办,中国音乐学院作曲系承办,学科扶植办公室协办,北京现代乐团演奏。
王非教学的五重奏作品《韵》拉开了音乐会的序幕。该作品试图经由分歧的布局、材料和音色来示意“韵”,以各种手艺手段使作品在形成天性化韵味的同时,清楚地显现出中国元素的气质。
青年西席田景伦的作品《大噪》意图表达每个人无时无刻不生活在伟大的声音宇宙中,也生活在“申明”等“听不见的声音”中。每个人无时无刻都生活在“宏声”之中。大噪,是人生的常态。
克里斯托弗普罗瑟(Christopher S. Prosser)教学的作品《Perpetuum》在拉丁文中为“永存”,或“无限无尽”。作品灵感来自于关于天体和生物的著作和文本。
青年西席王东旭的作品《跳跃与聚合》,以六声音阶作为音高根蒂,带有多种分歧的呈示和展开模式。跳跃、聚合两种分歧的脑筋方式影响了作品的材料构建、组织方法,也开导和丰富了作曲家对于音色、音响的想象。
音乐会下半场由阮昆申教学的作品《远去的歌》起头。该作品的主题素材受到云南巍山彝族“哭嫁歌”的开导,曲调哀怨而委婉,旋律熟悉而古朴,如统一首远去的歌般亲切、久远。
青年词曲作家王正一的《青春派这一代》行使特别定弦及一些特别演奏法得到音色上的比拟,经由音乐示意作曲家对生命的思虑。据悉,他在2021年,担傍边国唱片集体与新华社东京奥运会报道联结同谋划出品的主题曲《缔造奇迹777》作曲作词制作人,同年还担傍边国唱片与新华网结合出品“音画中国”主题曲《画中寻》作曲作词音乐制作人。
金平教学的作品《南风》借用了福建民间音乐《福德祠》的旋律片段,并对旋律做了较大的变形处理。作曲家在作品各个段落最主要的乐思中利用了分歧的装饰伎俩,并以多种方式来夸大和润饰音阶中分歧的音,进展在借用民间音乐素材的同时显现出丰富的音乐形象。
本场音乐会受中国音乐学院“科技立异服务能力扶植“双一流”作曲系创作与研究提升项目”资助,旨在支持学校“双一流”扶植,促进人才步队发展。音乐会的成功举行集中展示了中国音乐学院作曲系西席作品的创作水准、思惟深度和视野广度,施展了作曲系西席步队实践索求的努力。
