一台京剧大戏如何百炼成“精”

  国家京剧院新编汗青剧《大漠苏武》今年入选“百年百部”传统杰作复排筹划重点搀扶作品。日前,主创团队继续开展紧锣密鼓的排练。记者走进国家京剧院排练厅,探班《大漠苏武》精雕细琢的各个环节,在戏里戏外见证一台京剧大戏如何百炼成“精”,近间隔感受京剧的幕后魅力。

  十年磨一戏

  从《大漠苏武》初演到今年复排恰好十周年。古有十年磨一剑,今有十年磨一戏,本次复排复演让新老观众布满期待。

  “且不说在前期创作阶段,编剧、导演高牧坤师长通过了六年的酝酿、创作和反复修改,单是成功演出后到本日的十年间,围绕该剧进行的研讨、打磨已经数不胜数了。”《大漠苏武》苏武饰演者、京剧奚派领军人物张建国比拟初演和本次复演的感受,直言主创人员在对角色、剧情的懂得以及表演的张力、成熟度上都有了对照明显的提升。他指出,人人都在与大戏一同成长,这一点在胡阿云饰演者、青年演员郭霄身上示意得尤为明显,“十年前,因为年轻,曾有人质疑她的情感表达、细节处理不敷精致,现在再挑大梁,让人刮目相看”。

  排练中,进行到《不堪回顾旧事谈》唱段时,张建国与郭霄的精致表达着实让记者眼前一亮,直击心灵。

  正本是两人的轻松闲聊,胡阿云迷妹般地讲起儿时从父亲那听到的苏武昔时宁死不屈、“断水断粮数日不死”等传奇履历,撒着娇让苏武讲讲过去的事,苏武笑着说“不说也罢”,胡阿云则以“不嘛,我要听”继承求他讲。就在这短暂的间隙,记者注意到张建国(苏武)的眼睛红了。层层递进的情绪,险些能刹时抓住观者的心,让人看一眼就会随之入戏,无法自拔。而他的敌手郭霄(胡阿云)也跟着他讲演“草根树皮肚里填”等不堪回顾的旧事由喜而悲,眼眶湿润。这些平时看戏极易被观众忽视或不易察觉的细节,即便在排练中,他们也力求做到极致。“入戏,不然则程式化的手帕抹泪,更是情到深处的天然披露。用心用情,这是唱戏的根基要求,也是郭霄和很多年轻演员比年来络续冲破和进取的处所。”张建国说。

  细节定成败

  排练过程中,很多刹时令人印象深刻。所谓细节决意成败,或者一些看似寻常的排练画面恰恰是这个团队将大戏磨成杰作的秘诀所在。

  排练厅内,京剧表演艺术家、76岁高龄的高牧坤一把凳子、一张课桌面向排练场地而坐。排练过程中,他全神贯注地盯着演员,时而嘴角上扬,时而神色凝重,不时地在小卡片上写写画画。记者注意到,每次换场或停留,高牧坤就显得格外忙碌。有时是演员主动跑过来,俯下身子或蹲在地上比画着问东问西,他也比画着回应、说戏;有时他会招招手,把某个演员叫到身边交卸几句,演员便到旁边微调动作,嘴上念念有词。

  其实,不光是高牧坤,短停息留时,乐队师长们也会跟演员有很多互动,“节拍稍微调整一下”,演员立马心领神会,“好,我慢了是吧?再来一遍”。

  排练进行中,有个小插曲引起了记者的注意。演员演唱时,高牧坤倏忽喊着“停停停”拍案而起,转身对着后背说:“这种环境是绝对不允许的,每个岗位都要敬业,要严谨。”事后,记者问起高牧坤为何事发火,他显然已经将其抛掷了脑后,旁边人提示后,他才想起其时是因为演员的发话器展现了短暂没声的环境,“戏一开场,任何环节都不允许展现差池,任何瑕疵都是导演的责任。排练时有题目你不提示,正式演出再出题目即是舞台事变了”。说到这里,高牧坤还不忘“自我检修”一番:“我这人脾气欠好,看到欠好的现象容易急,必必要说出来,有时也冒监犯。”旁边的年轻演员敷陈记者,“高老师是为戏曲的传承和发展着急,对事纰谬人,他进展国粹通过一代又一代戏曲工作者的努力变得越来越好”。

  泪洒排练场

  2021年,杜近芳、刘秀荣、朱秉谦等京剧名家相继离世,这让高牧坤感慨万千。“老一代京剧人越来越少,有些经典险些成了绝唱,京剧传承势必会面临一些难题。”他说,“我们这些老同道不单要站好岗,发挥余热,还要为戏曲的守正立异贡献一份力量。”

  高牧坤坦言,创作《大漠苏武》,一方面是避免京剧话剧化的考试,经由本身的创作呈现戏曲自己的优长,经由唱念做打、手眼身法步表达人物的真实情感,显现剧中情节所阐述的人文主义,“戏曲是假造的、写意的、唯美的”;另一方面也在避免完全走老路,该剧固然对马派《苏武牧羊》有所承袭,但在主题、唱腔等各方面都有符合当下语境的全新表达,是为张建国、郭霄等演员量身打造的新编戏。