“国潮开山祖师”“中国动画的里程碑”“38年后再看，前卫依旧”……近日，一部降生在1983年的动画片登岸院线，掀起了一股追看热潮。截止11月15日，该片猫眼和淘票票双双得分9.0，豆瓣评分更高达9.2，为2021年上映之全球动画电影的豆瓣最高分。这部电影，就是以4K修复的形式初次登岸大银幕的中国经典动画片《天书奇谭》。

　　《天书奇谭》讲演少年蛋生与三只狐狸斗智斗勇，历经磨难，夺回天书，造福公民的故事。该片不像《哪吒闹海》《大闹天宫》那般拥有公共喜闻乐见的传统神话IP，为何却成为小半个世纪久盛不衰的国潮经典？对于中国动画当下和未来的发展，被誉为“中国动画传奇之作”的《天书奇谭》又能给中国动画人以怎样的启示？

　　带着这些题目，羊城晚报记者近日独家专访了广州大学动画系主任周鲒。

　　

　　一代人憋着一股劲 用一批作品说话

　　羊城晚报：《天书奇谭》降生于1983年，其时的中国动画属于一个怎样的发展阶段？其时的中国动画人又是一个怎样的状态？

　　周鲒：上世纪80年代初，中国动画和整个中国社会一样，正在打开国门，睁大眼睛看天下。人们起头以更加开放与广宽的视野来对待动画艺术。从钱运达导演的回想，我们知道《天书奇谭》动画项目的缘起是和英国BBC的合作。同时，上海美影厂这一批动画人在这个开放时刻，却延续创作了《哪吒闹海》《九色鹿》《葫芦兄弟》《金猴降妖》这一系列更加深挖民族传统的片子。直到1988年特伟导演《山川情》，此轮中国动画的岑岭才戛然而止。

　　我不敢揣度其时动画人的心态，但从作品来看，死守民族风格是他们内心深处永不磨灭的情结。一代人憋着一股劲，要用一批作品来说话。

　　羊城晚报：在本日的豆瓣上，《天书奇谭》有跨越22万人打出了均匀9.2分的高分，好于98%的动画片和99%的奇幻片，您感觉这高分是否实至名归？

　　周鲒：我懂得这个高分是本日国人对精良国产动画的殷殷期盼，是对民族文化的自信与呵护。

　　《天书奇谭》是新中国的第三部动画长片。从1949年到1983年这34年间，该片之前只有《大闹天宫》与《哪吒闹海》。无论如何，这都是中国动画最紧张的积储，无论是精力层面照样技法层面。何况，前两部都是由经典文学改编，《天书奇谭》的剧本现实上是原创，其开放性与包容性，甚至是索求性都更强。

　　

　　喜剧风格索求尤为成功 有中国人身材中的韵律感

　　羊城晚报：可否为我们总结一下《天书奇谭》的美学特色？

　　周鲒：中国动画学派的代表人物也是最紧张的领导者——上海美术电影制片厂的老厂长特伟有一句话，用以总结他们那一代人的动画美学：“敲喜剧风格之门,探民族形式之路”。但在我看来，后来无论是研究者照样承袭者不停都很注意民族形式，却忽略喜剧风格。

　　恰好，《天书奇谭》在喜剧风格上的索求尤为成功。本片里很多片段都能够看作是动画的中式昏暗默典范。聚宝盆里很多爸爸的展现、金殿上为天子召唤百鸟朝凤、三个蚱蜢人的斗殴……这些表演与动作的设计，都堪称中式喜剧的上乘之作。蛋生的出生、阿拐的独腿、县令的面条人、悬崖绝壁上的绳索……这些元素则为观众带来超越地域文化的身材互动，情趣油然而生。

　　已经有很多人看见与评说该片对京剧视觉风格的借鉴。脸谱、化装、服饰皆是。依我看，京剧对于该片，其更紧张的作为是动画表演后背的喜剧精力。全片对白不多，老狐狸每每说话时的一举一动，语句与动作都在节拍中自由举止。蛋生与阿拐走路跳跃，其实也来自京剧的程式化表演。片中衙役押解监犯、官员坐轿、升堂问案……这些排场的喜剧结果融化了京剧与动画的界限，妙趣横生。

　　这都是深层次的民族精力、中国人身材中的韵律感。

　　羊城晚报：在故事上，《天书奇谭》跟本日流行的贸易化剧情有何分歧？

　　周鲒：《天书奇谭》不是本日的贸易动画，两者的起点与落脚点都迥然分歧。《天书奇谭》的角色趣味更多寄托动画动作与表演来通报。角色并无可以与观众直接沟通的情感。片中角色都是正邪两分，毫无犹豫，没有挣扎，目标单一。从这个角度来说，它照样特定汗青时期的“风格化动画”，不是本日意义上的贸易动画片。当然，本日的贸易动画套路自己也是个开放的话题，并无定法。精良的贸易片也在络续挑衅陋习成规。

　　

　　虽无本日的特效手艺 却布满最名贵的“少年感”

　　羊城晚报：有影迷在看完《天书奇谭》后，感叹这才是“正宗的中国动画”。在您看来，怎样算是“正宗的中国动画”？