方文山推荐作品《千里之外》。本报记者 阎彤摄

　　本报记者 李俐

　　“天青色等烟雨，而我在等你”“你发如雪，凄美了拜别”“谁在用琵琶弹奏，一曲东风破”……这些氤氲着古典美的歌词是方文山的代表作，也是一代歌迷共同的青春记忆。

　　作为曾引领华语乐坛“中国风”的作词人，方文山的灵感来自哪里？现在的他又在做些什么？日前，来京举行个人艺术创作展的方文山接管了本报记者的专访。

　　怀揣电影梦进入唱片公司

　　1969年，方文山出世在台湾东部的小城花莲。在普通家庭长大，没有学霸光环，也没有接管过任何艺术方面的学习，最高学历是私立职高，方文山的少年时代平平无奇。“也许是从初中吧，我起头喜好宋词。那时候也弗成能想到将来进入社会，我的工作会是词人，甚至都不晓得作词能成为一个职业。然则这些无形中会成为日后创作的养分。”

　　退伍之后，方文山慢慢萌生了要走创作道路的想法，便跑去台北打拼。“其时影像很吸引我，然则电影圈进不去啊，不是科班生也不是学院派。那既然用影像说故事办不到，我是不是能够用笔墨说故事、用音乐说故事？”就这样，方文山起头一边打工一边写歌词。为了谋生，他做过机器补缀工、百货公司送货司机、防盗体制安设工，却始终没有放弃过空想。

　　为了进入音乐圈，方文山用了最笨的方法，把本身创作的100多首歌词结集成册，到处投稿。然而，整整一个半月过去了，寄出的100本歌词集险些是不知去向。幸运的是，有一天，他不测接到了吴宗宪本人打来的电话，就这样，他与周杰伦在统一年参与了阿尔发唱片。

　　刚进公司，方文山就发现周杰伦是个很有创作天禀的年轻人。“他十八岁就进公司了，作曲的想象空间很大，不是很套路。有些人前奏一听就知道副歌要唱什么了，他没有。”作为新人，方文山和周杰伦在一轮轮比稿、退稿中对峙了下来，也因为音乐咀嚼的同等慢慢成了固定伙伴。“像《烟花易冷》《青花瓷》这种抒情慢歌，我会去主导主题；对照快节拍的歌，他会先给我讲故事，讲MV怎么拍，好比《威廉古堡》，他会说要吸血鬼的觉得。”

　　有意思的是，周杰伦写歌是影像脑筋，作曲的时候就有画面感了；方文山也是，写词的时候就像是在写剧本。这种创作思绪其实也源自他对电影的喜好，“我之前还去上过编剧班、电影课，所以我的歌词有相当一部门琢磨在画面上，把视觉的元素用笔墨去示意。”

　　一起头没想到中国风会流行

　　方文山曾为周杰伦、江蕙、蔡依林、张靓颖、陈奕迅等歌手创作了大量到处颂扬的歌曲，此中传播最广的，当属他和周杰伦合作的一系列“中国风”歌曲。《东风破》《菊花台》《千里之外》《青花瓷》《烟花易冷》……这些作品把传统文化、古典文学中的意境美与流行音乐相连络，惊艳了一个时代。

　　“首先要懂得什么叫中国风。”方文山注释，“不是宫商角徵羽才叫中国风，而是它的编曲用到二胡、琵琶、古筝等传统乐器，可能它的歌词用到了‘拱桥’‘月下’‘绣花鞋’这些意象。中国风不是一种曲风，所以你能听到说唱的中国风、摇滚的中国风、节拍蓝调的中国风，等等。”

　　其实，最初创作的时候，方文山和周杰伦都没有想到“中国风”会受到这么多听众的爱好，甚至基本没有意识到本身写的即是“中国风”。“我们写《东风破》的时候，怎么知道《东风破》会流行呢？”方文山回想，一起头考试的时候，他只是感觉这样的词曲组合很有意思，“像早期的《娘子》即是很西方的音乐，快节拍甚至里面还有一段说唱，然则我用‘娘子’‘塞外’‘杨柳’这些古诗词的语汇，跟西方的音乐布局相连络，就发生了一种特其余对话。所以应该说，初期的中国风的笔墨是我创作的，然则杰伦也喜好这样的音乐类型，慢慢酿成两个人都起头往中国风的方向去努力。”那段时间，周杰伦的“中国风”险些出一首火一首，两人就更有意识地在每一张专辑里都放入一两首，继续性地去创作。

　　写了这么多经典歌词，方文山也起头“传道授业”。前未几，他初次以线上教授的形式，用30天的课程亲自传授歌词创作的独门秘方。方文山总结，歌词里肯定要有人称代词“你我他”，唱歌和听歌的人才气感同身受；创作要存眷“情感的最大公粗略数”，最多数人遇到的情感状态最得当写成流行音乐；其它即是韵脚的利用，歌词是听觉的笔墨，要让歌词有节拍感、音乐性，必必要押韵脚。

　　传统文化成为创作养分