京剧《一坛金》以轻喜剧的伎俩演绎正剧。◆图为《一坛金》剧照

　　由中国戏剧家协会、上海戏曲艺术中心、中共上海市黄浦区委宣传部、文报告社共同主办的“2021年中国小戏院戏曲展演”近日落下帷幕，九天时间里，来自全国各地九个剧种的12部精良小戏院戏曲作品在位于“演艺大天下”焦点地域的长江戏院以及宛平剧院上演，此中蒲剧和汉剧首度加盟展演。

　　通过主办方多年以来对平台精心的呵护，小戏院戏曲在上海这座戏曲大船埠正搜集到越来越多的目光，多场演出门票短时间内售罄，线上导赏直播共劳绩了近20万的观看人次。

　　上海戏曲艺术中心党委布告、总裁谷好好认为，小戏院戏曲的特质在于勇于斥地提高、络续立异冲破。在小戏院，我们看见现代戏曲对经典传统的回望和革新。在今年展演的剧目中，有不少作品选择了常见于戏剧舞台上的中国传统故事，但经由文本重构或演出样式立异，努力朝着今世观众的审美挨近。在小戏院，我们还看见现代戏曲面向未来的索求和考试，台前台后处处可见新意：题材选择上，不少作品将中国现现代文学引入到剧本中来；艺术伎俩上，部门剧目勇敢采用“穿越”“闪回”等手段在分歧情节之间实现机动跳跃；音乐改良上，配乐与配器中的今世元素让戏曲音乐更易被年轻观众所接管。

　　中国戏剧家协会秘书长崔伟认为，戏曲立异发展迎来了黄金时代，在上海更能感受到这一文化平台得天独厚的地缘上风。小戏院戏曲凝结了青年戏曲人的才调，也施展出当下戏曲的前沿动向，每年精良作品的到来也为上海的演出市场带来勃勃生机。继往开来，作为主办方之一，本报特邀业内专家就“2021年中国小戏院戏曲展演”共同商量发声，为小戏院戏曲的刻意提高、上下求索鼓与呼。——编者

　　守住初心，放飞空想

　　赓续华 中国戏曲学会常务副会长，《中国戏剧》杂志原主编

　　小小寰球，新冠肆虐，挑战人类康健，搅乱了人类的正常生活。然而，人们对美好生活的向往与追求是挡不住的。12月8日，“2021年中国小戏院戏曲展演”如期开台。长江戏院、宛平剧院內，檩板鼓锣，箫笛胡琴，洋溢着浓浓的中国风。方正的口罩遮住了观众的口鼻，但一双双明眸明灭着对艺术的深情。自2015年以来，小戏院戏曲展演已一连举行了七届，近70台剧目亮相上海大船埠。冬季去沪上看小戏院戏曲渐成风气，一批精良剧目如昆剧《椅子》、黄梅戏《玉天仙》等久演不衰，深得观众爱好。

　　纵观展演，12台剧目天性显着、可圈可点。尤其是京剧《一坛金》、昆剧《白罗衫》、豫剧《南华经》、黄梅戏《美人》、粤剧《弓足》、蒲剧《俄狄王》等，或带给人愉悦、或让人深思、或令人惊喜、或留下话题。《一坛金》固然取之范仲淹“窖金捐寺”的汗青变乱，但通过岁月的冲洗和今人的改编，沉淀为一个具有寓言色彩的故事。尤其是“阿鼠”这一角色的设定，使整台戏灵动了许多。丑角的插科打诨与跳进跳出、台上台下、现挂砸挂的即兴表演，使戏曲的游戏精力回来，让看戏成了乐事。

　　有处所戏第一大剧种之誉的河南豫剧送来了《南华经》。取材于“庄周试妻”的故事，编剧做了较大的剪叶节枝，期待突显一枝光华。不过枝叶剪狠了，也容易导致只有毕竟，不见过程，甚至逻辑欠亨。这个作品最亮眼的是女主角的表演，唱做俱佳，台步、水袖、身段、举手投足十分精致讲究，让一向热烈粗粝的豫剧细腻了许多。得“陈派”名家牛淑贤亲传的吴素珍塑造的“良心”颇有带入感，其喜其忧其怨其愁皆有心线与情感。全剧的声腔、过门、配景音乐皆有新意，一些貌似不谐调音的处理，对于外化主人公内心深处的悚惶不安有点睛作用。

　　上海昆剧团推出的《白罗衫》讲的是古代一段大义灭亲的故事，判斩大笔挺指当来世道人心。高光之处依然是唱腔、音乐设计高均，他将传统袭击乐融入表演，让整出戏的舞台节拍与韵律既传统又时尚。黄梅戏是个年轻剧种，很有观众缘，近几年不停是小戏院戏曲的积极介入者。这次湖北省黄梅戏剧院带来了《美人》，引发观众的思虑。董卓、吕布、貂蝉、王允各有心思，一对义父子与一对义父女展开人性搏杀。不敷得意之处，是伴奏带的运用与唱腔不敷协调，好多影响了演员声腔演唱的发挥。演员谢幕时，台下观众喊话：“来岁肯定要再来上海。”足见观众的爱好之情。广东粤剧《弓足》也让观众在欣赏了蒋文端的出色表演之时，重新了解被骂了几百年的淫妇弓足。导演胡家伟则领着观众轻轻地走进弓足的内心天下。蒲剧《俄狄王》今年初次出师沪上，便让观众观点了蒲州梆子的功夫与魅力。