情感和成长是任何阶级都绕不开的履历，因此也是文学艺术最为持久的主体。然而讥笑的是，这一题材也日益套路化甚至成为影视剧的“重灾区”。正是在这样的配景下，两部小制作口碑佳剧《我的巴比伦情人》和《爱很鲜味》予人惊喜。两部剧集以喜剧的形式在老话题中翻出了新意，提醒了一种新的或许性。

　　形式上的意味

　　首先值得注意的是两部作品都是原创剧集。无论是电影照样电视剧，大IP、翻拍和改编都被默认为当下最有效的财产暗码。这不单仅因为创作的难和懒，也因为上述方式最容易无不同地网罗观众。然而，这一思绪是否符合今日互联网播放和流传的纪律？收集生态最大的特点之一是正确分众，满足全体网民需求的内容生产既弗成能也没有需要。《我的巴比伦情人》和《爱很鲜味》（下简称《巴比伦》和《鲜味》）的预期观众，清晰地指向了城市青年女性。《巴比伦》中听着周杰伦读着“玛丽苏”长大的女主人公陈美如，《鲜味》中既享受又困囿于怙恃珍爱的刘净，是拥有精巧的经济前提和教诲配景的90后女性城市原住民之典型代表。这一群体同样也是收集文学的主要受众，作为原创剧本，两部剧集在创作伎俩上也显露出了与收集文学的亲缘关联。

　　《巴比伦》本质是一个穿越故事，古巴比伦的王子公主穿越到了21世纪的重庆，介质是女主人公少年时代的一今天记。这是收集小说中非常成熟的类型——穿书。存在于古巴比伦的王子公主有各自原本的生活履历，日记中想象的王子公主有日记作者的逼迫设定，穿越到当下的王子公主渐渐生长出新的独立思惟。这种多层嵌套的叙事模式普遍存在于“游戏化向度”的收集小说。借用研究者的说法，这种嵌套能够视作游戏中的“副本”，每个副本都有各自独立的“天下设定”。戏剧接头的核心可能说基本，在于主人公的肉身无法同时存在于每一个副本之中。由此，选择停顿在哪一个天下，便成为情感和代价的关键性表达。

　　相较于《巴比伦》对叙事框架的团体借鉴，《鲜味》则更多地在局部利用收集小说常见的叙事伎俩，好比“戏中戏”。以演艺圈从业者为主人公的收集小说，经常会详细叙述拍摄电影或真人秀的内容和过程，由此展现大量的“戏中戏”。《鲜味》中夏梦是视连年公司副总，姜山木是影视剧副导演，这样的职业设定使得“戏中戏”可以很天然地融入剧情之中。只不过收集小说中的“戏中戏”多是为了映射主人公的情感发展或过往履历，《鲜味》则更倾向于“官方吐槽”——借夏总之口批评当下言情剧的陈词谰言。

　　讨论两部剧集与收集小说的亲缘关联，并非想说收集小说的创作伎俩更“高级”，而是这种亲缘关联凸显了收集内容生产中分众的紧张性。在某种水平上，两部剧集对观众是有要求的，要求不在鉴赏力而在于“前文本”的贮备：只有对“玛丽苏”和言情套路对照熟悉的观众，才气接得住剧集抛出来的“梗”；观众接住了“梗”，剧集再实施回转，由此反讽和批评的结果才气完备实现。正因如此，目标在于最大公粗略数的传统电视台无法为这样的剧集供应充沛的生存空间，只有在趣缘部落分布清晰明确的收集天下，《巴比伦》《鲜味》才气在最短的时间与本身的目标受众形成双向选择。二者的成功同样证明，影视剧对收集小说的资源行使，远不止购买版权一种方式。

　　喜剧里的女性

　　两部剧集的另一个共同点在于喜剧。女性与喜剧隐粗略存在着互相排斥的关联，喜剧所要求的夸张甚至漫画式的表演，与传统性别文化对女性端庄风雅或优美迷人的要求自然排斥。女性要在喜剧表演中占有一席之地，有两条捷径：其一，完全放弃对所谓“女性气质”的追求，如扮丑装疯，香港搞笑电影中就有不少这样的女性角色；其二，极尽夸张地放大自身的“女性气质”，如新世纪初年由漫画改编的《粉红女郎》，四位女主人公将四种女性特质推向了极度。以此为参照，能够说《巴比伦》和《鲜味》呈现了女性以更为舒展自如的方式进入喜剧的或许性。

　　看过《巴比伦》的观众也许都不会反对，剧中最好玩、最令人印象深刻的“梗”就是“情到浓时，共赴巫山”。12岁的小女孩在懵懂中写下这句中国传统言情小说里的套话暗语，毕竟24岁的成年女性在与王子亲吻后，二人竟然刹时转移到了巫山极峰——堪称魔法史上最写实的法术，构成了一种真正的昏暗默，不刺伤他人的昏暗默。它展示出了对于身材欲望温柔而松懈的立场：不再为童年时代的好奇懵懂而羞耻，也不为当下的无法触及而焦虑。《鲜味》中刘净关于姜山木的梦，也制造了相近的喜剧结果。女性观众看到这样的段子时发出的笑声，也会是坦诚而落落风雅的。对比年来的国产影视剧稍加检视不难发现，欲望与身材更多地以暴力的形式展如今罪案现场，而在有关爱与情感的叙事里险些消失。在这样的配景下，两部剧集的坦白诙谐，便成了一种难得的苏醒与清新。