主旋律“进阶”

　　中国新闻周刊记者/徐鹏远

　　客岁的上海国际电影节上，“主旋律电影”成为了被连年繁说起的热门词汇，就连金爵电影论坛的日程中，也专门放置了一场以“主旋律电影的市场化索求”为主题的讨论。作为中国独一的国际A类电影节，上影节不停被视为中国电影财富的晴雨表。因此，这届影展对主旋律的高度存眷，肯定水平上流露着行业对于自身发展进路的某种共识，可能至少是对实际景况的一次实时反映与总结。

　　2020年，全球电影财富都在新冠疫情的进攻下面临着前所未有的危急，据年末发布的《电影蓝皮书：全球电影财富发展申报(2020)》预计，全球影院票房必要五年时间才有望恢复至2019年的市场规模。中国电影当然也无可幸免，履历过179天的院线停摆，2020年的全部票房仅203.14亿，直接回落到了2013年前的程度。但不幸之中也有奇迹。同样在这一年，中国电影凭借《八佰》初次登顶全球票房宝座，此中仅《八佰》《我和我的家乡》《金刚川》三部作品就贡献了近35%的份额，《八佰》更是以31.11亿元的成就成为了全球年度票房冠军。

　　这一势态在随后依然陆续着。2021年，中国电影留任全球票房第一，跨越10亿的11部影片中，有4部是主旋律作品，《长津湖》57.75亿的票房还突破了32项影史记取。进入2022年，元旦和春节两个重点档期，《穿过寒冬拥抱你》和《长津湖之水门桥》以明显的上风成为各自档期的领跑者；3月以来，对新一轮奥密克戎疫情的防控让电影市场再次跌入冰点，全国一半以上的影院停息营业，仅有3部影片的票房跨越1亿——排片比例渐渐下调的《长津湖之水门桥》仍然稳居首位。

　　在电影财富元气大伤的至暗时刻，主旋律作品不单以出众的市场毕竟证明了其强大的号召力，更挽住了属于中国电影的一线生机。在这个意义上，那场上影节论坛中关于“主旋律电影即是新主流电影”的讨论，远未结束。

　　主旋律电影的进阶

　　对于中国电影而言，主旋律并不是一个新鲜的概念。1949年后，中国电影承载了意识形态宣传教诲的紧张功能，同时在“统购包销”的管理政策和经营模式下，全面呈现着浓重的“主旋律”性质。改革开放以后，中国电影起头面临日益加剧的市场滑坡，于是各大制片厂纷纷转向所谓的“娱乐片”，到80年代中期，“娱乐片”产量已跨越其时年均总产量的50%。鉴于此，1987年召开的全国故事片厂厂长会议，明确提出了“凸起重点、对峙多样”、对峙“文艺的主旋律”的要求，这一精力随后被总结为 “凸起主旋律，对峙多样化”，并最终在1990年正式成为新时期电影创作指导方针。90年代，跟着电影体系改革的络续深入，主旋律创作也被越来越多地说起和夸大。

　　但正因如此，主旋律的概念也耐久处于一种刻板的状态。究竟上，主旋律是一个极其宽泛的概念。闻名电影学者戴锦华就认为，主旋律至少能够有三种懂得：“一种懂得是，主旋律是带有代价导向和思惟导向的这样一种电影；另一种指向是，它是携带着真善美正能量大制作的电影；第三种即是只凸起代价宣传，所谓正能量、制作规模不在它的考量范围之内。”而从主旋律提出的具体配景来看，也只是与“娱乐片”相对应的一种导向，并不涉及明确的题材范围和创作模式。然而由于固有认知的影响，公共层面对主旋律的懂得往往直接指向革命汗青题材，就连行业内部，也在一段时间里习惯性地将其与献礼片、任务片画等号。尤其从1994年起，进口分账片对国产电影继续造成的压力和影响，更让主旋律在初阶形成的电影消费中，走向了“非市场化”的路径。

　　2002年，陪伴新的电影管理体系起头实施，中国电影的全面市场化时代拉开了帷幕。主旋律电影在渐渐成熟的工业系统和市场系统中，也很快迎来了新的出发点。2009年，一部《建国大业》横空出生，172位明星参演的空前阵容带来了充足的话题性和市场卖点，4.2亿的票房领跑了昔时度国产电影，成为仅次于《2012》和《变形金刚2》两部好莱坞巨制的票房季军。与此同时，《风声》《南京！南京！》与本地香港合拍片《十月围城》三部主旋律作品也跻身到了票房十强的行列。这是主旋律电影第一次集团性地显现出弗成忽视的贸易代价，为主旋律的市场化索求迈出了紧张的一步。2011年，《建党伟业》沿袭全明星模式，再次拿下跨越4亿的票房，位列昔时第七。

　　不过，这几部电影仍旧属于依托在新中国成立六十周年、建党九十周年根蒂上的献礼作品，尤其像《建国大业》和《建党伟业》，无论拍摄、宣传照样排片，都享受着分歧水平的政策倾斜。2013年的《中国合伙人》、2014年的《智取威虎山》和2016年的《湄公河设施》，则完全脱离了紧张汗青节点的辅助，并起头以民营公司为主导，更纯粹地斥地着主旋律电影的贸易版图。最值得怜惜的是，陈可辛、徐克、林超贤三位来自香港的导演，还将香港电影的成熟经验融入了这一题材的创作，做出了主旋律作品类型化的关键索求。