国风音乐——探传统宝库 创时代新声

  国风音乐作品在音乐示意形式上包容多样,音乐风格以流行与古典曲风的多元融合为主,在词曲格律、旋律线条、编曲配器等音乐形态和示意意蕴上,呈现出浓郁的中国传统文化气息。

  络续涌现的国风音乐作品,施展出创作者强烈的文化自觉意识;络续提升的国风音乐流传力,则示意出现代社会开放包容的文化心态、坚决的文化自信,以及精良传统文化的蓬勃生机。

  比年来,国风国潮广泛影响现代人的衣食住行用,成为日常生活中的一部门。此中,国风音乐群集了人数众多的喜爱者,也吸引了研究者的存眷。据2022年某音乐研究机构《国风音乐内容生态申报》显露,2020年至2021年,播放量过亿的爆款国风音乐有51首;国风歌曲播放量是2019年至2020年的两倍多;播放量破百万、千万的作品数量呈上升趋势。在国风音乐中,民乐与戏腔歌曲占比最大。好比,据某视连年网站调查统计,唢呐成为该网站年轻人最爱好的乐器,相关视连年播放量达2.2亿次;和戏曲相关的视连年播放量增幅达275%。

  国风音乐泛指带有传统文化元素的音乐。比年来,中国音乐市场上络续展现中国传统文化、传统民乐融入今世流行音乐创作的现象。国风音乐作品在音乐示意形式上包容多样,音乐风格以流行与古典曲风的多元融合为主,在词曲格律、旋律线条、编曲配器等音乐形态和示意意蕴上,呈现出浓郁的中国传统文化气息。国风音乐这一潮流施展了流行音乐对中华精良传统文化的缔造性转化、立异性发展,它正渐渐从小众走向公共,呈现出世机勃勃的发展情景。

  深入传统文化宝库,吸取立异营养

  源远流长的中华精良传统文化,是国风音乐最紧张的文化资源,是孕育国风音乐这粒种子的肥沃泥土。聆听国风音乐,某种水平上有如一条引人探究传统文化的蹊径。古典诗词中的意境与言辞章句中的古代人物,熟悉的传统曲调与音乐配器,都能在国风音乐中找到踪影。

  国风音乐的歌词与古典文学关联密切。古典诗词和传奇故事往往从人物形象、叙事配景和审美意境上塑造着国风音乐的风貌。如《惊鸿舞》的歌词化用曹植的名篇《洛神赋》,《鹿车共勉》灵感则来自《诗经·大雅》,《清平调》的歌词沿用李白的唐诗,古意盎然。古典文学作品里的故事往往作为国风音乐的叙事配景,如《悟空》《哪吒》《济公》《嫦娥愿》等广受迎接的作品,都脱胎于人们耳熟能详的古典小说和民间传说。

  汗青长河中多彩绚丽的宫廷音乐、意境深远的文人音乐、博大博识的民间音乐,以及通过大浪淘沙、千锤百炼而保存至今的经典民歌、曲艺、器乐等,也都赋予新生代国风音乐创作者取之不尽、用之不竭的灵感和滋养。《新贵妃醉酒》化用京剧音乐,给人以熟悉的陌生感。《湖光水色调》不单采用民族五声调式和线性旋律的创作伎俩,还融入江南小调的旋律语汇,刻画出春风和煦、烟波浩渺的如诗画卷,使整首作品具有非常浓郁的江南风韵。近一段时间来,一曲抒发家国情怀的《赤伶》在短视连年平台上成为“爆款”。这部作品融入昆曲唱腔与念白,为曲中可歌可泣的故事增添动人的韵味。

  在编曲配器等创作伎俩上,广泛运用民族乐器的多彩音色形态,也是国风音乐创作接收传统、彰显民族文化意蕴的有效路径。好比,《金风词》融合古琴、筚篥、碰铃、木鱼、堂鼓等乐器,营造金风之境;《君是山》利用二胡、古筝等乐器,如怨如慕、如泣如诉;《六合行》在流行编曲中凸起竹笛等民族乐器音色,轻盈灵动,曲中江湖少年的鲜活形象如在眼前。

  借鉴今世技法,融合多种音乐风格

  学古不泥古、破法不悖法。国风音乐带着现代人的审美旨趣深入传统文化宝库,同时在旋律、编曲、配器等层面,积极借鉴、融入今世音乐作曲技法。好比,在和声布局、旋律律动与音色组合上,国风音乐往往融合了节拍布鲁斯、摇滚、说唱等流行曲风,施展出现代时尚审美趣味,节拍明快,旋律清新。

  一些专业的音乐机构也正积极索求国风音乐的示意空间,好比有的将戏曲原声和电子作曲相融合,把昆曲、评弹、粤剧、京剧制作成为国风电子乐;有的在埙、箫等民族器乐根蒂上,参与更多后期制作,所塑造的音乐形象更加富有律动,更符合今世人的审美旨趣。

  令人惊喜的是,我们看到在《声声慢》《塞北江南》等国风音乐作品中,新一代民谣歌手、传统摇滚乐队和姑苏评弹艺术家、京剧表演艺术家等跨界合作。昆曲、秦腔、粤剧、京剧、黄梅戏与摇滚等曲风相碰撞,鞭策非遗音乐和流行乐曲的跨界融合,也为国风音乐带来强有力的创作风潮。音乐竞演节目《国乐大典》凸显传统民乐与流行曲风的碰撞,这种创作伎俩大大加强传统音乐的叙事张力与情感示意力。经典音乐作品通过新一轮配器编曲,糅合戏曲、吟诵、诗词歌赋等多种文化元素,以时尚全新的面貌呈现给现代观众。

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