第12届芭蕾创意工作坊上推出的新作《探求钟子期》中央芭蕾舞团供图

　　“1、2、3、4……10、11、12，再来一遍，我们再来一遍……”4月12日，在一段艺术化再现编创过程的创意表演中，中央芭蕾舞团（以下简称“中芭”）第12届芭蕾创意工作坊在北京天桥戏院拉开头演序幕。

　　芭蕾创意工作坊创立于2010年，是中芭为培养青年创作人才而打造的公益品牌项目。今年，工作坊以“1/12”为题，为观众带来10部新锐力作，此中的“12”既代表工作坊走过的12个年头，亦是今年介入的12位编导，“1”则代表了介入到工作坊的每一个人以及他们正在或曾经履历的第一次创作。

　　本届工作坊回收“以老带新”的模式，既有中芭老一代编导，也有中青年创作力量，还有未来新生力量，呈现出中芭对峙用西方芭蕾语汇讲演中国故事的理念。无论是作品体量照样介入人数，都创下了历届工作坊之最。

　　10部作品形式多样，以芭蕾艺术为载体，融入现代青年的所思所想，题材涉及文化、生活、情感等方面。孙海峰的《弈》、苏洋的《探求钟子期》、舒均均的《舒体之魂》、李俊的《春归何处》，将中华文化与芭蕾艺术巧妙连络，在足尖之上显现出古韵浓厚的东方文明画卷；李庄庄的《生活进行时》、李旸的《最长的旅程》、彭捷的《家》、刘雪晨的《离离原上草》表达了年轻人对生活、生命的思虑与感悟，用艺术观照当下，通报积极向上、乐观提高的正能量；徐琰、王济禹的《LIVE SHOW》、闫梦玄的《拜拜，游离骨》则契合工作坊立异的主题，以冲破自我的勇敢考试，拓展创作的界线。

　　12年来，中芭芭蕾创意工作坊培养和群集起一多量精良创作人才，给年轻编导带来成长和展示的空间。自第一届起就起头列入工作坊的编导李俊说：“这些年，一个又一个编导在这个平台上发展成长起来，正是这种包容，给了编导们可贵的成长机会。”

　　中芭团长、艺术总监冯英吐露：“对中国人而言，‘12’是一个特别的数字，代表着时间的轮回，也代表着我们络续的积储。经由这届工作坊，我们潜下心往返首总结，并对未来进行展望，进展年轻编导能借此打开想象的空间，勇敢索求交换，在原创作品方面继承斥地出我们的道路。”