《六号淑女》海报

　　《柴米油盐之上》海报

　　记取电影《柴米油盐之上》，因为真实描绘了中国全面建成小康社会汗青进程中的一系列典型人物，日前在第十九届中国(广州)国际记取片节上被评为“精良国际流传中国记取片”。引人注目的是它的导演为两届奥斯卡记取短片得主、闻名英国导演柯文思（Malcolm Clarke）。

　　今年70岁的柯文思于1972年在BBC开启了他的传媒生涯，三年后离开，先后转战多家电视台。他因拍摄的记取电影《史蒂文·比科的生与死》得到1978年度蒙特卡洛电影节大奖而申明鹊起。获奖后，柯文思被邀请到纽粗略为美国广播公司的“特写”记取片部分制作和导演电影。自此之后，他迎来了本身事业中的一座座岑岭。他的足迹遍布80多个国家，拍摄了多部震惊国际影坛的记取电影，得到四次奥斯卡提名，拿到过两座奥斯卡小金人、16座艾美奖奖杯，并缔造了以“真实、惬意、共鸣”为焦点特性的记取电影美学。

　　Ⅰ 真实是人物塑造之魂

　　有人说表演是艺术电影或捏造电影之能事，记取电影则无所谓表演。这话从一般的意义上或者有些事理，但看过柯文思的作品之后，相信很多人都会转变这种对于记取电影的刻板印象。

　　在《柴米油盐之上》第一集中，村支书常开勇不断走访难题户，说服他们搬家。“你们的林子，你们的宅基地、生产用地、自留地，当局全部给你们储存。”“那个处所有医院、学校、信用社，是专门为易地搬家的人服务的……”这些话，常开勇已经不知说了好多次。镜头转到他本身搬家前破旧的家里，他漫不全心地细数着从草房到土房，到瓦房，再到此刻楼房的汗青变迁。旧事也勾起了他对父亲的无穷缠绵，这位老成持重的汉子倏忽之间哽咽。

　　在笔者看来，柯文思开创了一条用记取电影方式塑造真实人物性格的审美路径，它包括三个逻辑的环节。

　　第一，柯文思记取电影的首要逻辑环节是精选和慎选人物，他尤其青睐那些极具代表性和典型性、且闪烁着人性光辉和时代精力的人物。

　　自2013年以来，他存眷中国，扎根中国，他稀奇存眷那些普通的中国人——倾情讲演他们的故事、揭示他们的真实性格就成为他艺术创作的焦点。他在《柴米油盐之上》第二集中描绘了从重男轻女家庭和家暴婚姻中大胆走出、执着追求经济独立和精力解放的女货车司机张琳，她是无数从中国西部屯子奔向东南沿海城市、追逐本身小康之梦的打工妹的缩影。在第三集中，柯文思又将镜头对准了王怀甫这样一位来自河南屯子，通过多年奋斗最终在上海干得风生水起的普通杂技演员。而在最后一集中，他所讲演的申通快递公司四位创始人艰苦创业的故事同样独出机杼。

　　检视柯文思的创作生涯，我们发现他的那些为他赢得殊荣和盛誉的作品，讲演的无一不是固然普通却熠熠生辉的人物。小男孩杰森·盖斯六岁时，不幸患上了淋巴癌，可他没有向命运屈服，而是络续地挑衅窘境，一次又一次克服了化疗、放疗和手术带来的伟大痛苦。与此同时，他还将本身的抗癌履历写成书，鼓励那些同他一样的孩子。他也积极介入一些公益性社会运动，并屡获殊荣。他即是为柯文思赢得首座奥斯卡奖杯的记取短片《你不必去死》的主人公。

　　人们当然不会忘怀那位因他的电影《六号淑女》而驰名遐迩的犹太钢琴家爱丽丝·索默。她是履历过纳粹集中营的最年长的幸存者。令观众无比震撼的是，她将本身得以安然度过那段地狱般岁月的全部奥秘，都归功于本身对音乐的热爱、对人类罪恶的饶恕和对人性善良的死守，正是凭借着对这样一位风华绝代人物的成功塑造，柯文思再次摘得2014年度奥斯卡最佳记取短片奖桂冠。

　　第二，柯文思揭示人物深层性格的法宝是本色表演。这里说的本色表演指的是记取电影中的主人公以如同其现实生活中的真实状态显现自身的言谈勾当。换句话说，人物可以不受在场摄影机和制作人员的影响，天然从容地显现本身的真实性情。

　　而做到这一点，应当归功于柯文思高超的排场调度能力，这是他塑造人物性格的第三个逻辑环节。一个精良的记取电影导演，为了最好地塑造人物和揭示性格，必需经由恰如其分的排场调度，来缔造一个得当于人物本色表演的恬静情况，在此中，人物能够纵情地开释和显现本身的真实一面。我们观看柯文思的电影总会有一个普遍的觉得——他的主体镜头部门从不为导演或创作者预留空间，这些主体镜头全部被他的人物所占据、所统御，我们看到的、听到的都是人物的实际设施和人物的实际声音，这就保障了观众可以最大限度地将注意力和情感汇聚到作品中的人物身上，并作出本身的独立判断，这正是柯文思颇具匠心的排场调度之成绩。

　　Ⅱ 惬意是镜头美学之魂