【文艺观潮】

　　近些年，汉字、诗词、文物、文籍等中华精良传统文化成为文化类节目的创意源泉。在媒体融合配景下，这些节目以多种艺术形式的跨界演绎、多元文化视角的“解码”、跨圈层运作的文化策略，鞭策传统文化节目连年连年“出圈”，为弘扬中华精良传统文化，促进文化类节目的高质量发展，供应了可资借鉴的经验。

　　让文化符号生动起来

　　如何将抽象的文化符号转化为生动、可感的视听形象，始终是文化类节目必要解决的焦点题目。从比年形成热点的节目来看，跨界已成为立异节目形式、“活化”文化经典的紧张方式。它不单施展在综艺、访谈、记取片、短剧等分歧节目形态的互动、融合，也示意为创作者考试从戏剧、音乐、跳舞、美术等其他艺术门类探求契合的示意形式，丰富示意手段，用审美的力量唤醒经典。

　　《国家宝藏》《文籍里的中国》将戏剧舞台作为主场景，在一个个动人心弦的戏剧情境中描绘汗青人物、讲演汗青故事，将观众带回汗青文化现场。戏剧舞台创建起的庄重性、仪式感，既赋予节目厚重的汗青质感，也让观众在独特的戏剧审美体验中，发生对汗青的敬畏感和对民族文化的认同感。《中国考古大会》《舞千年》将跳舞作为显现中华文化丰富内涵的有效示意手段。前者借由跳舞复现古代人的生活图景，较好地均衡了节目的专业性与通俗性；后者以中国古典舞透视中华文明，发挥动蹈长于抒情的特征，将跳舞的示意性和影视艺术的叙事性有机连络起来，提升了节目的感染力。《经典咏传播》则以今世音乐韵律激活诗词之美，经由对“听觉意象”的塑造显现诗词意境。

　　融入分歧艺术示意形式，并非节减地拼凑、组合，而是要遵循分歧门类艺术的纪律，充实行使每一种艺术的特征，扩展审美体验。还应注意到，各种示意形式及其构成的内容单元能够相对独立，但不应孤立、割裂。创作者要将它们有机地组织起来，使之相互配合，互为增补和增强，由此构建起多层次、复合性的审美体验，满足观众多元审美需求，重新开释传统文化的魅力。

　　让叙事视角更加多元

　　相较于曾经流行的“讲坛式”解读，当下的文化类节目呈现出更多元的叙述视角，和更加差别化的“解码”方式。一些节目不单看重探寻传统文化根脉，“解码”文化基因，也夸上将传统文化与国家、民族的命运以及现代社会发展接洽起来，塑造中华民族文化形象，提炼精良传统文化的当价值格与实际意义。好比，《国家宝藏》经由“国宝”的“宿世今生”激活沉淀千年的中国灿烂文明，讲演薪火相传、代代捍卫的故事，让汗青的光芒照进实际；《文籍里的中国》在与古代先贤的跨时空对话中吸取汗青智慧，照鉴当下与未来；《美术里的中国》不光聚焦绘画身手，也将作品背后那些“弗成见”的汗青时刻、画家的精力天下，转化为折射着中华汗青的出色故事，使观众在对美术经典的欣赏中感受“力透纸背”的民族精力。这些节目既流传了精良传统文化，也加强了国人的文化认同和文化自信。

　　文化类节目还络续探求更加公共化、通俗化的表达方式，以拓展传统文化的表达空间。中华传统文化不光是庞大的汗青叙事，还包含着浸润在中国人衣、食、住、行等日常生活中的文化智慧。《衣尚中国》聚焦中华服饰之美，咀嚼传统服饰背后的匠心身手，显现中国人独特的审美追求；《遇见天坛》经由体验各种“天坛职业”，揭示天坛建筑、礼乐、敬拜背后的文化暗码；《上新了·故宫》用故宫“文创”将公共与故宫文化联络起来。这些节目在更为生活化的题材中挖掘人文代价与美学韵味，经由场景化、景象化的体验，让传统文化融入公民日常生活之中。

　　文化类节目在进入收集文艺的生产和流传场域后，也考试以更具“网感”的表达方式阐释流传传统文化。好比腾讯视连年出品的《此画怎讲》用“二次元”的方式“解读”古画。生动、形象的真人演绎、画中人妙趣横生的对话，不时蹦出的流行话语，增添了节目的观赏趣味，低落了艺术欣赏的门槛，更容易被收集受众接管。然而，也有一些节目充溢着吐槽、挖苦、玩“梗”、解构的话语，在肯定水平上消解了文化的深度和意蕴，使节目趣味有余、内涵不够。如何既能适应收集文化审美特性，又在立异表达方式中死守传统文化根脉，还有待进一步索求。

　　让表达空间更加坦荡

　　圈层化是收集时代的典型特性。当下部门创作者围绕圈层文化做文章，将其算作文化类节目立异表达形式、实现节目迭代的冲破口。视连年网站哔哩哔哩作为“Z世代”高度群集的文化社区，拥有超7000个焦点圈层，此中就包括了古风、汉服、国乐、古典舞等众多流传传统文化的小众圈层。跟着该网站由小众文化社区向公共化平台转型，这些圈层文化起头走进公共视野，为传统文化节目立异带来新动力。哔哩哔哩与河南卫视合作共同打造的《舞千年》即是跨圈流传的产物。节目追求的国风表达和审美旨趣与当下古风圈、汉服圈高度契合，以精准的圈层定位，成功吸引互联网年轻受众的注意。同时，节目也经由挖掘古风视觉符号背后深层次的汗青文化内涵，对小众文化进行公共化转译，从而实现圈层文化与主流文化的同连年共振。