她的声线坚毅如山，而她的声线温润似海，二人分歧声线碰撞出山海般壮阔与动人，在刚柔并济中重新说明了歌曲的内在精力；她们互飙高音时刹时点燃全场，那种惊鸿一瞥的魅力直击人心……近日，由谭维维和王心凌共同演唱的歌曲《山海》惊艳全场，这首歌改编自宝岛台湾摇滚乐团的同名歌曲，在登上综艺节目后成功出圈。而这首歌的上一次爆红是四年前华晨宇在《歌手第二季》舞台上的翻唱。《山海》为何引起众多歌手的青睐？这两度翻唱有哪些分歧？又带给我们什么启示？

　　两度翻唱：

　　现场演绎赋予歌曲全新意义

　　通过明星翻唱后的《山海》不单借助舞台的现场表演，带给观众更增强烈的视听进攻力，还被赋予和原唱分歧的意义。无论是编曲、配器、歌词和唱法，综艺舞台上现场演绎的歌曲都与乐队的原唱弗成视同一律。

　　歌坛平辈中极具音乐才调的华晨宇，曾在多个综艺中展示了纵横捭阖的舞台掌控力。经他重新编曲的《山海》，在重金属的粗粝风格中糅杂了梦幻与华美——两段主旋律间新加的吉他solo以说唱形式陆续他以往的曲风，高低八度的自由切换加强了歌曲节拍的层次感；再加上凌厉的台风和极具爆发力的身材语言，将歌曲的感情充实开释，在层层渐强的音浪中把情绪推向高潮，让观众陶醉到歌曲营造的异度空间中，难以出戏。

　　华晨宇的感染力来自他融入真情的演唱。他更多示意的不再是原唱中面对抱负的失落和无处可逃的沮丧，而是上下求索并盼望重新找回自我的决心。说唱部门歌词消解了原唱无可皈依的怅然失落，增添了几分迷途知返的觉醒。“所爱隔山海茫茫，为只为一声回响”的“山海”不再是阔别世俗的桃花源，而是抱负与实际之间的重重阻隔，但“回响”敷陈我们自我仍在追索的路上。华晨宇为这首原本不乏“消沉”的歌曲赋予了更积极的意义。

　　谭维维和王心凌近来的再度翻唱，同样带给网友分歧以往的视听享受，直接让《山海》再次爆红，还让“王心凌二公赢了”喜提热搜。谭维维和王心凌的风格和唱腔似乎完全不搭，却在综艺的舞台上做到完善融合。《山海》的高音得当谭维维，而王心凌丝绝不示弱，展示出分歧于以往唱跳甜蜜情歌的实力对接。尽管谭维维的唱腔在声音上稍显蛮横，但无论是主歌部门的独唱，照样副歌部门的和声，两位歌手都处理得相当安稳且契合。谭维维的怒音如惊雷极具震撼，王心凌以澄澈高音承接，观众内心的洪荒之力被刹时唤醒，在叫嚣中得到某种从心底升腾的力量，撕裂和愤怒之余多了几分自我救赎的意味。

　　风格差别：

　　竞技综艺塑造音乐分歧曲风

　　或者是因为《山海》自己的摇滚属性，尽管原唱专辑屡次获奖，但歌曲知名度还主要停顿在小众音乐圈。它的真正出圈是2018年华晨宇在《歌手第二季》舞台上的翻唱，还有《乘风破浪第三季》中谭维维和王心凌的再度翻唱。原本停顿在小众音乐圈的摇滚，借助拥有超高人气的综艺节目起头被公共存眷。从歌曲流传的角度说，正是综艺节目的翻唱才使得小众歌曲出圈乃至爆红。而且，综艺节目不单带动歌曲流传，也在现场演绎中造就分歧音乐风格。这两个版本的翻唱都给《山海》带来不俗的艺术示意力。

　　两个版本的最大区别是华晨宇的独唱，谭维维、王心凌的合作演唱。固然同为现场竞技，但华晨宇的编曲更多施展他借助摇滚示意自身对歌曲名堂的展示，而谭维维和王心凌则要在两人分歧的嗓音和唱腔中彼此配合完成歌曲的演绎。华晨宇在原曲根蒂上增添了大段的旋律和歌词，“他明白”以转音形式重复六遍，但情感在逐层递增，配合捧首的手势和神色，充实发挥他的音乐才气和舞台表演功底。而谭维维和王心凌的翻唱虽不如华晨宇这般华美，但充沛真诚。从最初的先后独唱到两人和声，再到独唱与和声，两位歌手将自身实力尽显。她们彼此配合默契，在唱腔上的运用凸起分歧声线带来的层次感，还有眼神之间的交换，加上将两人置于屏幕同框的制作剪辑，更加陪衬出两位歌手相互映衬的演绎，显现出属于今世女性特有的自信、独立和互助。

　　面对《山海》这首极具爆发力的歌曲，两个版本在处理上也有分歧。华晨宇的高音惊人，胸中叫嚣的声线极具穿透力，分歧旋律的歌词重复为承接上句的低音，又可陆续之后的副歌。相对而言，谭维维和王心凌的版本在女声的陪衬下更显空灵，将力量感化解在山海的柔韧之上。就像她们在节目中说的，谭维维象征着“山”，王心凌象征着“海”。“山海”不再是阔别世俗的桃花源，也不是难以超过的窒碍，而是相辅相成彼此成果的依赖。如果说，谭维维唱出了抱负充军后的不甘与愤怒，那么王心凌则唱出了历经磨砺但初心不改的坚实。如果说华晨宇的《山海》尚且有着自我面对抱负与实际的决议，那么谭维维和王心凌的版本在主题上不再商量深刻的人生哲理，而是直面人生并自我修复的故事。

　　永不言败：

　　音乐精力催生鼓舞人心的力量