陈晓:在颜值之外确立起角色的辨识度

  《梦华录》的热播不单引发了宋“潮”美学,更让陈晓成为诸多观众追剧的来由之一。他为“顾千帆”这个原本很容易脸谱化的古偶剧男主角赋予了鲜活的七情六欲,被很多网友奉为“颜值与演技兼具的古偶天花板”。

  平心而论,作为卒业于中央戏剧学院的学院派演员,拿捏一个古偶剧的玛丽苏男主角并没有太大的挑衅,梳理陈晓过往的角色,我们不难看出顾千帆并不是最彰显他表演功底的角色。但该角色之所以成功,抛却本日古装偶像剧男演员演技普遍堪忧的情况,马虎或多或少和陈晓本人得当古装角色有关。

  他的演艺生涯始于徐克执导的电影《狄仁杰之通天帝国》,在此中饰演反派国师路离;他给大多数观众留下深刻印象的是古装虐恋大戏《陆贞传奇》中的痴情帝王高湛;他的演技被高度承认是在杰作传奇剧《那年花开月正圆》中扮演不羁又专情的大族子弟沈星移;现在,他借《梦华录》中的顾千帆又重回人们存眷的浪尖。

  以古装剧起步,却凭“警卫员”角色入围公共电影百花奖

  与许多卒业于中戏的演员分歧,陈晓险些没有涉足过舞台表演,自出道以来主要精神就放在影视领域的创作中。影视表演看重镜头感和真实感,相对于戏剧舞台,演员更必要在微神色和设施细节等方面表达角色情绪。这就要求演员表演时在松懈与掌握之间操作恰当的分寸感,掌握过度则示意狭小,松懈过度则表演垮塌。在前期的一些古装剧中,陈晓的表演显然稚嫩,过于用力而略显锐意,《宫锁珠帘》中纯真深情的允禧就是如此。陈晓的允禧被刻上了彼时显着的古装剧烙印,表演过于外露,疏于分寸,略带点洒狗血式的尴尬。

  

陈晓:在颜值之外确立起角色的辨识度

  《陆贞传奇》是陈晓演艺事业的一个转折点,他起头可以收放自如地把控本身。

  温柔深情的长广王深入人心,成为陈晓第一个具有代表性的角色

  《陆贞传奇》是陈晓演艺事业的一个转折点,他起头可以收放自如地把控本身。温柔深情的长广王深入人心,成为了陈晓第一个具有代表性的角色,角色之间的感情戏也是层层推进,他经由精致入微的表演把储王高湛与陆贞的感情戏示意得诚挚感人。以二人初识时的三次见面来看,每次碰到都是此中一人有难,对方伸出援手,前两次见面,两人仅有感激之情,到了第三次见面,陆贞救了受伤的高湛,悉心照顾,两人才有了较为深入的打仗,高湛被陆贞的善良所打动,因她的劝解而宽解。当高湛看到陆贞为救本身而受伤时,陈晓经由眉目之间富有层次的一系列微神色,准确演绎出了高湛对陆贞在间隔感之下的感情浓度,也为后续两人进一步的感情戏份做了铺垫。

  演员自身与角色之间肯定会有差距,如安在屏幕上把两者合一对演员来说尤为考验。表演理论有“体验派”和“示意派”,前者以斯坦尼斯拉夫斯基系统为代表,要求演员表演时全身心地活在角色中;后者以布莱希特理论为代表,要求演员从角色中跳脱出来,客观地审视角色,思虑如何表达角色。陈晓很擅长连络这两种理论和方法,在戏外运用“示意派”的方法懂得、设计角色,在戏中以“体验派”的表演方法去进入角色。《那年花开月正圆》中的沈星移是一个和陈晓本人性格差别较大的角色,正是经由拍戏前对角色的细心揣摸和设计,并多次试验、演练许多重场戏稀奇是动作戏,络续推敲、打磨动作和神色反应的正确度,最终沈星移成为了陈晓演艺生涯中的又一个代表性角色。

  

陈晓:在颜值之外确立起角色的辨识度

  对陈晓来说,《梦华录》不是他最精良的作品,但倒是他一段时间以来热度最高的作品。

  在这部剧中,他扮演皇城司指挥使顾千帆,与刘亦菲扮演的赵盼儿之间的感情戏,尤其让观众隔屏陶醉

  《梦华录》播出之后,很多网友称陈晓为“眼技派”。究竟上,徐克很早就发现了他经由眼神来表达情绪的潜质。在《狄仁杰之通天帝国》中,就经常展现用特写镜头框住眼部的处理,最洪水平上还原陈晓对角色的塑造力。在《那年花开月正圆》中同样也有不少经由眼神示意人物心理的片段,此中沈星移深夜潜入吴家东院想要带走周莹就很典型:他在流露来意时眼神清澈尽显诚挚,透袒露台词中并未表达的爱意;当被周莹设计砸晕泼茶醒来后,发现本身被绑,眼神中透袒露惊诧,而后又有不甘;在周莹的语言和巴掌的双重冲击下,瞋目而视;离开之前,眼珠滴溜一转立即大呼:“周莹,我这辈子肯定要收了你”,眼中表示着势在必得的气焰以及开顽笑成功的狡黠。仅一个小片段,就呈现出兴奋、惊慌、气愤、不甘、满意等一系列复杂的情绪改变,生动描绘出沈星移大男孩般的顽劣与顽皮、大少爷的自尊与蛮横、对心爱女子的执着与柔情等角色的多面性,表演具有很强的层次感,塑造了一个立体生动的角色。同时,在这部74集的长剧中,他精准操作住了角色的每一次蜕变,从顽皮不堪的纨绔子弟渐渐成长为一个历经沧桑的成熟男人。