◎韩思琪
到当今为止，今年院线上映的国产青春片都如同西西弗斯，在做一个永恒的滚石上山的徒劳动作，重复着：络续上映，一次次带来扫兴，继承上映……这样一个循环。
最新上映的漫改电影《一周的朋友》，尽管到达了半年来青春片赛道里的最高分：豆瓣评分4.8分，但仍未能突破这个烂片循环——没能摸到合格线。早两周上映的《暗恋·橘生淮南》，尽管有八月长安的“振华三部曲”IP的加持，也只拿到了4.6分。倘将时间线再往前推，还会发现有4.5分的《我是真的憎恶异地恋》和2.8分的《十年一品温如言》……
国产青春片的市场：伟大不确定中的“一点确定性”
在其他类型电影大多选择撤档延后时，青春片仍然如期上映的选择甚至让人品出了一丝“孤勇者”的意味。
首先，这种排片与上映的选择与疫情的影响不无关联。从本钱角度看，青春爱情片的体量小而观众群体集中，这让青春片、爱情片在不敢确认定档、反复修改档期的电影市场中握住了更多的一点“确定性”：青春爱情故事永远有观众。对此，《一周的朋友》的导演林孝谦有着独到又精准的视察：
“青春片其实是一个非常小众的题材，它的针对性稀奇强，主要聚焦在16-18岁这个阶段的年轻人，票房占比也许就在6%-10%左右。本地的青春片平日也不是严格意义上的‘青春片’，大部门是用青春做个开首，后背主要部门照样在讲角色成年后的失落、遗憾、重逢，只是在哀悼青春，并非严格意义上的青春片。”
这一模板正是被上述国产青春片所共享的两段或三段式布局：将剧情相对工整地切分为学生时代(中学、大学)与工作后。此中，校园时空为想要怀旧的观众供应青春的想象，纯粹、炽烈、美好；社会时空则接入“实际”的故事脚本。
对于已经厌倦了《致青春》式狗血、痛楚青春套路的国产剧观众来说，“青春”的开首、青春片的类型意味着一种批准：在这里爱情故事的脚本更纯粹、更热情、更丰满，浓度也更高。其对话和对照的脚本是，以成年人身份相遇的爱情故事，观众正是为看到年少心动的“批准”而为青春片买单、购票。
那么，这两种爱情脚本的区别是什么呢？
在爱情神话越来越难以讲演的本日，人们不再相信为爱而奋掉臂身的故事。不单是因为时代气质清静改变，为情与义而不惜身的逻辑，会被正确对冲危害、均衡收益的现代人所唾弃：沉湎于感情是“恋爱脑”，而新的“代价观精确”是“爱本身”和“搞钱”。年轻人情场、事业两手抓的新法则是：用“恋爱脑”看待工作，用“事业脑”看待爱情——潜台词即是，看待爱情不再必要走心。
一如哲学家韩炳哲对爱欲之情的描述——“不再维护本身的地位，而是在他者中、为他者失去了自我”，是时代给“恋爱脑”的判词。与此同时，实际的另一面是精力天下与容错空间都络续被劳顿所挤压，努力生活又筋疲力尽的每个普通人面前那个“风花雪月”的选项，感性、用情至深，且价值之高如统一件奢靡品。
当实际的逻辑里情与义被极大地压抑与驱逐，青春片、爱情片的选择就成为一种本钱极低的代偿：不必要去承担心碎的后果，不必要减少一个人无挂碍的康乐，更不必要在充沛疲惫的工作生活的缝隙间去应对一段感情里必需存在的争持与磨合。观众不必在实际生活里对爱情的残暴条粗略“具名画押”，只要经由不跨越两小时的故事，便可体验或缅怀一场年少时浓度最高的心动——不是衡量利弊后的慎重选择，即使在决意去喜好的刹时什么也看不清，但即是电光火石的心动，即是喜好就充沛。
也因此，青春爱情故事永远有观众。
国产青春片的逆境：在狗血与小清新间疲于奔命
先说《暗恋·橘生淮南》，作为八月长安同名小说的第三次影视改编，并没有给出超出前两版剧版的惊喜。
《暗恋·橘生淮南》的故事脚本，正工整地踩在前文所说的“模板”里。青春里的“暗恋”，或者并不痛楚或兵荒马乱，其影响却可绵延至成年期：we never outgrow highschool。这个“不离开”指的是，一些遗憾或许在许多次的“无疾而终”里化为执念，沉入我们的潜意识，进而影响我们的行为与偏好。
“暗恋”是该片故事最为打动人的一点，也是其与工业糖精、甜宠校园故事拉开间隔的所在。女主角洛枳的暗恋，带有一丝偏执、强硬，如同她一个人的战斗史诗，盛大、绵长又无声。洛枳对盛淮南的接近是青春期里“一个人的较量”：模仿他、在成就上赶超他、想方设法地“偶遇”他，所有努力无非是为了让本身被他看见。在这个过程中，洛枳的“自我”也被塑造出来。
而让青春期喜好的人成为“自我”的一部门，是青春浪漫的第一流修辞之一。
