彭七月
在很长时间里，好样貌对于朱一龙来说，是把双刃剑。
“好样貌”当然是一块好用的敲门砖。所以，从大学到爆红前近十年“不温不火”的日子里，朱一龙并不缺戏拍。而跟着爆款剧《镇魂》在2018年横空出生，“朱一龙”三个字一跃成为年度热门词，他劳绩了或许超出所有人预期的表彰。惋惜，这些表彰大多和他的边幅气质相关。随后，朱一龙接连用“小公爷”“陈一鸣”“井然”“吴邪”的名字，显现了极为相似的“帅气”“儒雅”和“深情”。“好样貌”仿佛他头顶夺目的皇冠，也成了束缚的金箍。
直到《叛逆者》里的林楠笙，让他潜藏在好样貌之下的演技浮出水面。他准确拿捏住了那种少年气与沧桑感共存的气质，完成了从流量明星到演员的变幻。
而这一次，当剃着圆寸头，穿戴花衬衫大裤衩，满脸胡茬仿佛三天没洗澡的莫三妹抖着腿站上大银幕，我们能够说，朱一龙终于挣脱了“好样貌”的桎梏，出现属于角色的特质。
作为演员的朱一龙，芒刃出鞘。
以“视察烤红薯”的方式认真度过人生十年
学习过表演的人，大多都背过斯坦尼斯拉夫斯基系统，北京电影学院表演系卒业的朱一龙应该也不破例。而斯坦尼斯拉夫斯基系统的精炼，是要求演员不是表演好，而是真正活在角色中，不是在表演，而是在生活。
班主任崔新琴曾经分享过朱一龙的第一个作业“视察生活演习”，是表演的准备阶段，训练演员应有的素质。
“朱一龙就傻乎乎地站在外边，站了一天，目不转睛地盯着一个烤红薯的摊子看”“我也不知道他要干啥”，“然后第二天倏忽来了五六个民工，搬着那个烤红薯的摊子就到课堂”。原来朱一龙租下了那个烤红薯桶。在课堂里，他继承“傻乎乎地就盯着那个摊子看，然后说：师长我的节目演完了！”把生活中的场景一比一搬到舞台上，这也许是当初的朱一龙对斯坦尼系统稚嫩的懂得。
同窗哗笑成一团，朱一龙却执着地演完了“一个视察烤红薯的人”，而这一份扎实、认真恰恰打动了崔新琴。观众的笑骂和质疑最考验演员信念感，表演者要“当众孤独”不被干扰，全身心地进入到本身所想象的情境中，这恰恰是斯坦尼系统的精炼之一。他曾不止一次在采访里说过，“当你走上舞台，那时候的你已经不是你，你是另一个人，是角色，是这故事傍边的一份子，那就不必要再在意别人的眼光”。
于是，这个扎实的年轻人，顺利卒业，签粗略公司，在十年里不跳槽、不解粗略，兢兢业业拍了几十部“不知名”作品。从大侠到纨绔，从民族英雄到昏君，哪怕是野人毛猴，朱一龙都认真看待。这个阶段的朱一龙和他的作品，很难从演技的维度去评价，但他用那种表演“生活中的烤红薯视察者”式的认真，一次一次去体验从“朱一龙”到角色的变幻，去完成从“朱一龙”到演员的成长。他曾经说过：“其实演员的本职工作即是塑造角色，你络续地去想法子酿成其它一个人，然后生活在其它一个角色里面，为观众显现分歧的角色。我感觉这是演员的工作。”这份有点老派的“职人精力”在年轻人里早已不多见，在相对烦躁的影视行业更犯难能可贵。
很多人用“熬”这个字来形容他出道后的十年，但朱一龙说本身“不算先天型，只能说也许先天和努力都有一点”，这是初出茅庐的年轻人少有的苏醒和岑寂，同样也是这种苏醒让他选择用络续地拍戏去丰富本身，用镜头前的表演去审视、校准本身的状态，去创建属于职业演员的内心的信念感。作为演员还不那么“成熟”的朱一龙花了十年时间，绕开外界的声音，专心成长，接收凝练，把本身集合成一个点，守候着属于本身的厚积薄发。
盛名之下，他的正人貌少年心
2018年，朱一龙遇到了他人生中第一个紧张角色，可能说是三个角色——《镇魂》中隐忍制止的教学沈巍、高冷刚正的黑袍使和偏执又猖獗的夜尊。这三个角色从分歧角度呈现着朱一龙的上风：自带的温润气质，精良的古打扮相还有人物“收敛“与“外放”的抵牾设定。前两点属于朱一龙自己的特质，让《镇魂》里的他具备了“大爆出圈”的根基前提，而一人多角的机会，则是对他买卖能力的有效验收，更是对他十年积淀的回馈。最终，他交错完成了性格差别极大的多个角色塑造，而每个角色都做到了让观众信服并杀青共情。《镇魂》的成功出演，不单让朱一龙在大体量观众群体中创建了本身的辨识度，更向人们显现了他作为演员所具有的更多或许。
但也仅仅是或许。
