6年推出5部作品，演出经常一票难求，北方昆曲剧院推出的“观其复”系列作品对峙传承与立异并举，将原汁原味又符合现代审美的昆曲带给观众，努力让更多人爱上这门陈旧又布满活力的艺术。

　　在北京西城区的正乙祠戏楼见到北方昆曲剧院导演张鹏那天，戏楼小院外墙上的彩绘刚竣工未几。细致看去，画中戏曲人物的造型与常见的颇为分歧，令人想起明清时期的戏曲画。

　　这样的造型，被北方昆曲剧院推出的“观其复”系列作品在舞台上回复了出来。已经执导了5部戏的张鹏说：“我们考试一种古典风格的示意形式，进展带给观众既原汁原味又符合现代审美的观剧体验。”

　　回复妆面造型

　　显现古典气韵

　　越是具有实验性的作品，往往越要面对更多挑衅。

　　2016年4月，昆曲《怜香伴》在正乙祠首演，这也是“观其复”系列的第一部作品。这部戏的主演、北方昆曲剧院演员邵天帅其时“非常忐忑”。

　　《怜香伴》是清代戏曲家李渔创作的剧本，“观其复”版进展尽或许贴合原著。“戏曲妆容在近代改变很大，分歧剧种的造型越来越相似。”张鹏想，能不克恢复昆曲曾经的样貌？

　　他们找到清代掌管宫廷戏曲演出运动的升平署保存的戏曲人物画册，并邀请专家指导，再根据今世舞台的特点调整，让造型既符合人物和行当，又更具美感。

　　细眉弯弯、妆容清淡，头面多用点翠、珍珠、烧蓝等传统工艺……定妆照甫一发布，就引来热议。“有人说我们糟改艺术，但也有许多观众认为很有古典美、很耐看。”在张鹏看来，能让更多人存眷昆曲、走近昆曲，他们的努力就没有白费。

　　2017年，张鹏又排演了“观其复”版《玉簪记》，女主角陈妙常的扮相仔细回复了清代《同光十三绝》中名旦朱莲芬的造型。他们将画作与定妆照同时发布，得到了广泛承认，“观其复”系列昆曲的造型风格也确定下来。张鹏吐露，最紧张的是抓住古典气韵，再连络角色创作，“我们不是一笔一画临摹，而是进展观众能感受到昆曲的古雅之美。”

　　《怜香伴》中的两名女主角互为知音，对主创来说，从这部戏起头的“观其复”系列，也是他们寻觅知音的旅程。邵天帅认为，“如果不克弘扬好中华精良传统文化，即是在凭空捏造。”这个系列之所以取名“观其复”，“既是想探求昆曲本初的样貌，也是经由我们这代人的努力，让昆曲走向答复，觅得更多知音。”张鹏说。

　　融合传统今世

　　低落接管门槛

　　6年来，“观其复”系列已经做了5部戏，但有些原则始终不变。“我们尽量以原著的文学编制作为艺术呈现的模板和标准，并最大限度回复了古代‘工尺谱’所记录的老式唱腔。”张鹏以《望江亭中秋切鲙》为例说，剧本除了删减外都按照关汉卿的原著排演，还回复了元杂剧一人主唱、余者宾白的表演方式。

　　在《望江亭中秋切鲙》中，有一段唱段格外别致。张鹏说，这是实验性回复的“京高腔”。“京高腔”已失传百年，只留下了几段唱片。为此，北方昆曲剧院请来多位老艺术家回想细节，最终根据“京高腔”行腔纪律创作了一段唱腔。“我们用的大筛、小锣、大铙，最起码几十年没用过了。”张鹏说，这是一次实验性回复，也是对这门艺术的致敬。

　　看“观其复”版《玉簪记》，除了常见几折戏，还能看到故事的“开首”和“结尾”。

　　在北京大学艺术学院副教学陈均看来，“在尊重戏曲根基纪律的条件下，本日的戏曲必要更具故事性，好比要有一条主线，要有起承转合。”这也正是“观其复”系列所做的考试。“我会先看一遍剧本，捋出一条主线，再交给编剧裁剪。”张鹏吐露，“观其复”系列尽量用100分钟讲一个完备的故事，“这对新观众对照友好，我们不会低落质量，但进展低落观众接管昆曲的门槛。”

　　2016年至今，“观其复”系列作品已演出近百场，经常一票难求，多部剧目还走出国门。北方昆曲剧院院长杨凤一认为，“古典与时尚并不抵牾，只要找到合适的方式，就可以被年轻人承认和接管。我们要从传统中去粗取精，将精良的部门古为今用，在珍爱的根蒂长进行精加工和适度立异。”

　　丰富示意形式

　　供应多样体验

　　“太美了！”……2020年6月，一场名为“云游北昆看网戏”的直播运动吸引了不少观众。此次直播采用了电影拍摄伎俩，把《望江亭中秋切鲙》浓缩到30分钟，并穿插演职人员注解，与观众互动。