演员的魅力创建在角色之上。图为《冰雨火》剧照，左为王一博饰演的陈宇，右为陈晓饰演的吴振峰

　　傅东育

　　《冰雨火》在类型和题材上跟《破冰设施》有相似之处，很容易被人人拿来对照。现实上，当我完成《破冰设施》之后，很多人劝我三年之内不要再拍摄同类题材，因为人人对《破冰设施》评价很高，感觉我很难在短期内超越本身。

　　然而在我内心，对于《破冰设施》是有很多遗憾的，同时这种遗憾又很新鲜，让我暗暗地进展能有机会经由一部新的作品进行弥补。对于一个创作者来说，可以络续在实践中自我改正是非常紧张的。如今，《冰雨火》已经摆在了所有观众面前，它可以得到什么样的评价不是我可以掌握的，然则在我本身的创作过程中，与《破冰设施》相比，它或许在这样几个方面有一些进取。

　　首先是它作为刑侦剧的类型化更强，一方面是故事布局和人物塑造，另一方面是动作戏在全剧中所占的比重。稀奇是后者，动作戏拍得不敷多、不敷好，是《破冰 设施》的一大缺憾，所以在拍摄《冰雨火》的时 候，我们增加了动作戏的比重，并且尽量拍得好看，满足观众对这一类型电视剧的观看期待。

　　其次是故事的团体搭建更有连贯性。尽管《破冰设施》团体口碑不错，但必需认可，到了最后是有一点争议的。而这个观众们说“烂尾”的题目，其实不在结尾，而是之前搭建的起承转合中，有些扣子没有扣住。《冰雨火》在剧本阶段破费了很多心血，我和编剧们在云南前后花了两个月的时间，沿着疆域线上的六个区域走了一遍，采访基层干警，甚至有些编剧还一起去了抓捕现场。有了这样的根蒂，剧本才气够真正成为一剧之本，它的故事是有实际根本和缜密逻辑而不是胡编乱造的。其它《冰雨火》不存在有些传言说删减了主角大量戏份或集数的题目，它在成片时即是32集，所以整部剧的布局逻辑是顺的。

　　第三即是对于演员的团体操作上。电视剧的类型框架包括了对表演模式、表演规矩的设定，这也是当初我进展《冰雨火》可以做得比《破冰设施》好一些的处所。《冰雨火》是双男主设定，在演员的选择上，陈晓是我在想象吴振峰这个角色时第一个展如今脑海中的演员。固然我们没有合作过，然则我看过他的《那年花开月正圆》，他表演中流袒露的气质感是打动我的，跟吴振峰这个角色也是吻合的。见面之后我更确定了对他的判断，他的身上自带一种忧郁感，同时在同龄男演员傍边，他有内劲，有能够琢磨的东西，不惨白，不飘忽。

　　相比吴振峰，陈宇这个角色有一条从青涩到成熟的成长线，我对王一博的完成度是得意的。角色的成长和他作为青年演员的成长，在这个过程中合二为一了，所以呈现得相当天然。然则，最初王一博给我的第一印象比我想象中的陈宇偏弱一些，并且其时他22岁，比剧本对陈宇的设定要小两岁。最终打动我的是两个因素，一是他在表达本身时，我起头看到了他眼神里的坚决、甚至能够说是狠劲和爆发力，二是我后来得知会面结束之后他敷陈掮客人，哪怕先暂缓同期的工作，他也想尽力图取陈宇这个角色。这样的立场以及热爱对于导演来说是非常有创作欲和感染力的。就《冰雨火》这样的类型和故事，若没有表演追求，演员不会选择这样的剧本，他选择，阐明他有强大的意愿随着这样一条实际主义创作路径往前走。这是非常紧张的条件。

　　究竟也确实如此。整部剧我们在云南拍了四个半月，陈晓和王一博没有轧过戏，始终是陶醉在这一个角色里的。人人在花絮里看到过陈宇的一场哭戏，那场戏拍摄时，正巧是王一博生日，我正本跟他商酌，要不要换一天拍？因为我也担心，皮相即是守候着他庆祝的欢天喜地，他的情绪可否到达极致，但他做到了。在拍摄棚内，他走向了角色的极致绝望和孤独，我没有喊CUT，固然镜头已经完成了，但他还不停陆续着情绪、演了很长时间，这就是他作为演员应有的专注和先天。

　　行笔至此，我乐意借这个机会多谈一些关于青年演员的话题。影视行业是年轻的行业，我们必需认可，影视作品多数受众年龄是在18岁到29岁之间，他们喜好看同龄的演员是非常正常的，所以青年演员有号召力、受到观众的爱好。我们整个行业应该为年轻演员的成长赐与充实的引领和帮忙，而不是把最终呈现出来的毕竟中那些不令人得意的部门全部怪罪在年轻演员身上。