近十年来，我国舞台艺术进入繁荣发展的新时代，创作能力获得极大提升，涌现出了众多兼具思惟性、艺术性、市场性，广受专家好评和群众爱好的杰作爆款剧目，社会效益和市场效益双丰收，“大戏看北京”的文化名片也更加闪亮。

　　舞剧《天路》《只此青绿》《五星出东方》不单荣获“文华大奖”，并且全国各地巡演皆票房火爆；北京人艺话剧《茶肆》《窝头会馆》引发观众排长队购票；中国国家话剧院《北京法源寺》引起惊动；昆曲《红楼梦》、京剧《大宅门》、评剧《母亲》、河北梆子《人民英雄纪念碑》、曲剧《茶肆》……

　　各个剧种百花齐放，屡获殊荣，叫好又叫座；芭蕾舞剧《牡丹亭》还走出了国门，跳上了各大国际艺术节的舞台……

　　这些“现象级”舞台佳作，不单彰显出我国文艺创作的文化自信，也吸引越来越多的观众走进戏院。

　　多元演绎传统文化有立异

　　2021年，两件名贵的文物先后以舞剧的形式搬上了舞台。一部是根据国家一级文物“五星出东方利中国”汉代蜀地织锦护臂，改编成为舞剧《五星出东方》；另一部则是根据收藏于北京故宫博物院的传世名画《千里江山图》，改编成为跳舞诗剧《只此青绿》。两部舞剧都荣获了文华奖，演出时一票难求。

　　《孔子》《李白》《杜甫》《牡丹亭》《红楼梦》等爆款舞剧也都将中华丽学精力和现代审美乐趣完善融合，让文艺“国潮”成为文化热潮。中国文化先贤们还络续激发艺术家的创作灵感，成为话剧《李白》《杜甫》，音乐剧《苏东坡》、昆剧《国风》等分歧艺术门类的舞台主角。话剧《窦娥》《新西厢》则以年轻人的现代视角，为传统经典赋予新时代的艺术张力。

　　中国现现代经典剧作也是中华文明的紧张瑰宝。各种分歧风格、分歧视角的新排《雷雨》和《茶肆》演出，以更多元、更勇敢、更具索求精力的方式重新解读和说明曹禺和老舍的剧本，而且与国际接轨，走向了天下舞台。

　　改编经典文学名著成潮流

　　众多具有时代精力和经典代价的中国文学名著，为现代舞台艺术生产供应了丰厚的奉送和创作的源泉，络续被各院团以分歧艺术风格呈如今戏剧舞台之上，反映民族巨变，书写人民史诗，讲好中国故事，呈现出了丰富立体的中华民族形象。

　　从萧红的《存亡场》、张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》、李碧华的《青蛇》，到老舍的《四世同堂》、李敖的《北京法源寺》……田沁鑫导演将这些经典小说改编成话剧，在舞台语汇、示意形式、思惟深度等方面都有独特的立异和表达，赢得口碑和票房双丰收。能导能演的戏剧人方旭将《猫城记》《离婚》《我这一辈子》《二马》《牛天赐》等一系列老舍经典小说先后搬上了戏剧舞台，被称为“老舍专业户”。

　　鼓楼西戏院邀请牟森和丁一滕两位分歧年龄段导演分别将刘震云小说《一句顶一万句》和《我不是潘弓足》排演成半斤八两的舞台剧。驱动文化特邀国际戏剧导演陆帕勇敢改编鲁迅和史铁生的小说，献上了让观众线人一新的《狂人日记》和《酗酒者莫非》。陕西人艺则容身本土文化，先后将陈老实的《白鹿原》、路遥的《平凡的天下》、陈彦的《主角》三部荣获“茅盾文学奖”的陕西作家名著搬上戏剧舞台，广受观众好评。

　　原创主旋律题材硕果累累

　　在众多原创舞台艺术作品中，主旋律题材创作络续开掘表达视角、拓展艺术伎俩、立异示意手段，呈现出鲜丽多彩的场合。很多剧目受到众多观众尤其是年青一代观众爱好，成为好评如潮的爆款。

　　北京人艺话剧《窝头会馆》，以小人物的离合悲欢凸显了北京人艺特色和京味文化。为庆祝中国共产党成立100周年创作的重点剧目《香山之夜》以毛泽东和蒋介石的一场“超时空心灵对话”回溯了新民主主义革命史。以抵抗疫情为主题的《社区居委会》聚焦社区工作者，以小见大，用普通人身边事讲演有温度的故事。中国国家话剧院的《谷文昌》《三湾，那一夜》《英雄时代》《赤色的出发点》《直播开国大典》《抗战中的文艺》等一系列主旋律题材作品，分歧的内容题材和艺术伎俩，并和高科技手段相连络，冲动人心，触及魂魄。