本日，由上海大剧院、大地音乐出品，上海大剧院创制中心制作，芭蕾舞艺术家谭元元担当艺术总监的舞剧《白蛇》将在上海大剧院揭开头演大幕，至11月7日连演5场。昨天，“镜花”与“水月”两组主演阵容进行正式演出前的最后一次彩排。舞台上，舞美设计高广健、灯光设计萧丽河、多媒体设计丰江舟等联手打造，亦古亦今、虚实相生的视觉语汇，为传播千年的陈旧神话增色。

该剧的分幕场次可见传统文化的精心运用，以惊蛰、春分、秋分和端午、中秋等骨气和佳节命名，串起故事情节。游湖借伞、断桥相会、端午惊变、诓许入寺、水漫金山等传统白蛇故事的经典桥段都将在剧中展现。不过，该剧不是一次千年传说的刻板复述，“现代”老婆、丈夫、心理大夫，对应着“古代”白素贞、小青、许仙、法海，时空的关联分别属于实际天下和意识空间，这是《白蛇》运用弗洛伊德的心理阐发法，重构故事的一大特点。

《白蛇》的视觉语汇包含传说中的经典元素，同时具备象征意味。以开场为例，多媒体影像投出浮图倒影——不必专程阐明是哪座塔，在这一情境中，观众即可心领神会是雷峰塔。塔尖的笼罩下，一位今世打扮的老婆只留背影给观众。跟着音乐响起，雷峰塔的线条渐起改变，重新组合为超市中的货架。舞美、灯光和多媒体杀青构建和谐同一的视觉语汇。在演出合成排练阶段，多方互相感知彼此领域的表达，走向同一。以金山寺斗法为例，多媒体和灯光在舞台地面上投出方和圆，两种符号此消彼长，方便是法海所代表的秩序，圆便是小青，意味着自由。

在舞剧《白蛇》中，实际天下、意识空间不是非黑即白、二元对立的关联。在下半场第一幕《中秋》，实际天下的框，象征圆月的弧，并陈眼前，意味着实际和意识在此处交错。该剧跟尾起今世和古代，将一个“多维宇宙”抛入观众的视线。导演周可敷陈记者，如同两千多年前的“庄周梦蝶”典故，舞台上实际天下和意识空间，孰真孰幻，交由台下判断。（记者 诸葛漪）