作为改革开放的桥头堡，深圳是年轻的城市，是有故事的城市，是缔造了经济奇迹的城市，更是布满了活力和缔造性的城市。自20世纪90年代以来，反映深圳社会发展、今世节拍、市井风情的影视剧作品已有数十部，话剧却屈指可数，印象对照深的是20世纪90年代广东省话剧院演出的《新居》，2018年中国国家话剧院演出的《船歌》。

唐辽编导的话剧《燃烧的春天》，是深圳龙岗青年自创剧目，故事的讲演，人物的塑造，显然融入了编导自身的成长履历和人生反思，融入了对这片地皮的深切关爱，以及对于美好未来的热切希冀。此剧如果说与以往的深圳题材的文艺作品有什么分歧，那即是创作者的主观立意、写作心态与示意对象之间水乳交融，不隔膜，不造作，没有隔山打牛的空响，也没有隔岸观火的虚张。它的创作风格是淳厚、清新、接地气的，也是与这个时代的人们齐心共情的。

话剧《燃烧的春天》演出剧照 摄影：林楠

这部话剧从小切口入戏，以深圳普通人为示意对象，反映的倒是深刻的发展进取与人性欲求的题目。首先，它是时代前进的一面镜子。龙岙村正本是一个落后的小山村，因为改革开放，因为世纪伟人在这里画了一个圈，龙岙村进入改革发展的快车道，从破败小屋到高楼林立，从厂房扶植到招商引资，从小规模经营到大企业结合，从财富转型升级到高新科技园创立，走过了一条改弦易辙之路，也是一条斥地立异之路。

其次，此剧是人性的一面镜子。莎士比亚说过，“自有戏剧以来,它的目的始终是反映人生,显露善恶的正本面目,给它的时代看看本身演变发展的模型。”英国戏剧理论家马丁·艾斯林认为，戏剧是人性的实验室。龙岙村的公民正本生活在传统的小农经济模式之中，改革开放唤起了他们身上的生机与活力，在敢为世界先的村主任朱彪率领下，穷则思变，变则图强，他们拆掉祠堂，建起厂房，找来港商，投资办厂，络续扩大经营，在经济发展的同时，人性的欲望也络续膨胀：有了钱，还想更有钱，有更多的钱。

话剧《燃烧的春天》演出剧照 摄影：林楠

再者，此剧是实际生活的一面镜子。它以辩证脑筋，从汗青反思的视角，考查龙岙村的变迁与发展，在充实一定改革开放给人们带来的发展红利的条件下，也直面实际，正视抵牾，揭示发展过快、过猛、过热所带来的不容回避的瓶颈和题目，诸如环保题目、噪音题目、平安题目、人心烦躁题目等等。

此剧反映了龙岙村的命运，以及生活在这里的一群人的命运，描绘了一群有实际感、有典型性的普通人的艺术形象。改革开放的政治抉择给龙岙村带来了发展时机，这与其说是一个实际的偶然，不如说是一个汗青的必然。因为发展才是硬事理，老公民要过好日子，任谁也挡不住。《燃烧的春天》没有为发展节减唱赞歌，呼口号，而是让主题立意从情节和排场中天然而然地出现出来。

话剧《燃烧的春天》演出剧照 摄影：林楠

主人公朱彪的命运跌宕起伏，具有实际反思意味：他从改革开放的先行者到阶下囚，命运大起大落；阿有作为剧中人和叙事者，其命运也是起伏跌宕的，他因为家里没有楼，安心做一个治安员，被青梅竹马的情人芙蓉嫌弃，当众剖明不可，直接被抛弃。正可谓三十年河东，三十年河西，后来他成为村里的领头人，率领人人重新计划发展远景，扶植高新科技园，实现共同富裕。

吉庆、有余两兄弟，从舞狮者到有产者到大房东，靠租房发财弗成一世，后来为了赚大钱，赚快钱，炒股受愚到处避债，到了一大把年纪送外卖，实实在在地说明了命运无常、祸福相依的人生逻辑。一心当老板发大财的江山，可谓有报负，有算计，有狠劲，惋惜机关算尽太伶俐，最后一场大火，他一走了之，完全露出了他自己的自私自利。他不敢面对失败，不管老婆春凤如何料理残局。然而避难多年回归后才发现，者完全是一场自欺欺人的不需要的躲避。朱彪扛起了责任，春凤还清了债务，只有他变得多余而无所适从。他的老婆无法采取眼前人，这是符合人之常情的。心高气傲的芙蓉，向往外洋的生活并毅然前行，可是游荡数年，身如孤雁，并没有找到抱负之境，只有在家乡抚平本身的创痛。

话剧《燃烧的春天》演出剧照 摄影：林楠