通过精心修改打磨的舞剧《嫦娥》将亮相九棵树未来艺术中心。上海歌剧院供图 制图：冯晓瑜

　　■本报记者 宣晶

　　“明月几时有，把酒问彼苍。不知天上宫阙，今夕是何年？”“嫦娥奔月”传说传播至今，不单是文人墨客笔下的动人典故，亦是舞台艺术家们的灵感源泉。今晚，作为“开天辟地——中华创世神话文艺创作与文化流传工程”舞台艺术展演重磅演出之一，通过精心修改打磨的舞剧《嫦娥》将亮相九棵树未来艺术中心。上海歌剧院舞剧团的演员们用肢体取代言语，在跳舞天下中与神话人物隔空交换。

　　从中华传统文化中找寻经典IP，经由缔造性转化、立异性发展，使之在新时代绽放色泽，成为当下艺术创作的一种走向。神话故事与今世表达相连络，如何让年轻观众走近陈旧神话？“创世神话依靠着中国人对情感、对善良等的代价判断和美好期许，是我们取之不竭的宝库。”上海歌剧院舞剧团编导、国家一级导演马涛认为，海派艺术的创作焦点即是兼容并蓄、融汇东西。“我们经由虚实连络的东方美学、诗意化的人物说明、现代化的肢体语言，与中华创世神话、古典文学诗歌进行对话、碰撞、解构、融合，期待《嫦娥》不单符合当下的审美，还能勾连今世人的情感天下。”

　　传说与实际交汇，中华创世神话被天下倾听

　　从古到今，月亮都被赋予着各种唯美的遐思。“嫦娥奔月”的故事，传播于每一个华夏儿女的心中，成为人们依靠想念的象征。舞剧《嫦娥》以今世人的视角演绎这个陈旧神话，超过千年的爱恋幻化为跳舞，让观众对后羿与嫦娥的拘束有更具象化的懂得。

　　2020年首演时，《嫦娥》多元的肢体语言，舞美、灯光、音响及多媒体相互交融的艺术化表达给观众留下了深刻印象。舞剧片段曾入选央视中秋晚会，主题音乐还被“嫦娥五号”月球探测器宣传片选用——中华创世神话被天下倾听。

　　在千古传播的奔月故事中，积淀着中华民族最深奥的精力追求；在令人心醉的动人诗篇里，饱含着中华文化最浪漫的月夜遐思。“嫦娥奔月的故事，让月亮拥有了永恒的生命与魂魄。”在马涛看来，创世神话保持古今，让人与天有了对话的方式。“月光照进神话人物的眼眸和心灵，化作传说和诗句叩动着今人的心弦。本日，我们以舞剧的形式将神话故事呈如今舞台上，正是陆续通报着这份美好情感。”

　　今晚，舞剧《嫦娥》焕新归来，更聚焦“嫦娥”人物自己。“我们不单重新梳理了主线故事，更凸起了人物的内心情感天下。”马涛进展经由舞剧故事，让神话传说与今世观众发生更多情感共鸣。“嫦娥的‘离合悲欢’与月的‘阴晴圆缺’遥相呼应，月亮纪律的圆缺改变暗合人生世事无常、唯爱可永恒之境。”

　　融入戏曲韵味，描摹“孤寂嫦娥舒广袖”的意境

　　神话，是中华先民的心灵之梦。“开天辟地——中华创世神话文艺创作与文化流传工程”引领着观者穿越时空寻绎文明源头的脚步，也激扬着创作者追本溯源索求文化根脉的热情。马涛认为，中华创世神话足以与希腊神话、北欧神话媲美，单是一部奇幻的《山海经》就可为艺术创作供应丰沃养料。

　　这两天，舞剧《嫦娥》正在进行重要的合成彩排。首演时受到观众爱好的代表性舞段《月光爱情双人舞》《月宫仙女舞》《想念爱情四人舞》此次进行了全面修改。“在我的构想中，嫦娥与后羿之间并非普通的小情小爱——‘后羿射日’是人类挑衅天然的英雄故事，‘嫦娥奔月’则是介于人和神之间的标致传说。”马涛表示，精心打磨的《月光爱情双人舞》不单精细舞者肢体线条的美感，更要凸显庄严神圣的使命感。

　　记者走进排练厅探班时发现，青年演员们正在排练《月宫仙女舞》等舞段，纯正唯美的美学风格、融通中西的跳舞语汇让人眼前一亮。马涛敷陈记者，“月宫仙女”以传统文化中的东方仙女为创作原型，糅杂中国古典舞与传统戏曲的元素，经由舞者肢体的柔美线条，再现神话中云间缥缈婀娜的仙女形象。“在修改《嫦娥》前，我正巧介入了全本《牡丹亭》的创排，昆曲唯美婉粗略的特质带给我许多启示。其时我就在思虑，以现代编舞的方式，在跳舞语汇中融入传统戏曲韵味，可否描摹出‘孤寂嫦娥舒广袖’的意境。《嫦娥》为我们供应了艺术立异的舞台，期待观众走进戏院，走进瑰丽多彩的中华创世神话。”