央视《诗画中国》上周已迎来收官。在过去的十一期节目中，《诗画中国》用歌曲、跳舞、戏曲表演、木偶剧、音乐剧等诸多艺术形式，生动展演古代名画，向公共展示了山河中国的壮美空阔。截止收官，节目全网共计劳绩427个热搜热榜，相关话题总阅读量累计超26.3亿，全网视连年播放量累计达3.1亿。

  山与水，是中国绘画的永恒主题。画家把大天然的美景融入本身的感情，并经由艺术的伎俩表达出来，因其中国山川画不仅有景，更有情。首期节目中，观众便跟随“山间行者”李光复的视角，走入被誉为“宋画第一”的《溪山行旅图》轴，领略到“高山仰止”的向往与追求。当《长江之歌》这融入中国人血脉的旋律响起，一幅《长江万里图》卷仿佛在观众眼前缓缓展开，中邦交响乐团男声六重唱不单歌唱出了长江的雄浑气韵，更抒发了中华儿女对锦绣河山的无穷深情。

  《兽谱》是一部图文并茂的动物图志，中国木偶艺术剧院的演员们用一出木偶剧，不单再现了大象的神态与动作，更向观众传达了人与天然和谐共生的理念。《写生蛱蝶图》卷显现了宋人眼中感知天然、六合，格物致知的代价观。

  华夏之本意，即有文明的寄义。在《杂剧〈打花鼓〉图》页的展演中，一场穿越千年的服饰走秀，让我们认识到华夏传统衣冠与礼节之美。沈阳歌舞团的跳舞演员们化身为《簪花仕女图》卷中娉婷袅娜的仕女，伴着乐曲婆娑起舞，她们以曼妙舞姿演绎出每位仕女独具特色的姿态与风韵，率领观众超过时空，感受大唐风采。

  音乐、跳舞、戏曲等文化精辟也被古代画家用文字记录了下来。“清宫戏画”作为一份戏曲汗青的紧张档案，为我们展示了中国戏曲最具典型性的戏曲人物造型，极富汗青代价和文献代价。敦煌作为多种文化融汇与撞击的交叉点，在《诗画中国》的舞台上，以一种立异的呈现方式，再现了敦煌壁画中的乐舞盛景。

  中国绘画的题材也同样存眷到了那些用双手缔造美好生活的人。《货郎图》卷作为风俗画的代表作品，呈现了宋代手工业、贸易的疾驰发展与繁荣。《斫琴图》卷显现了六道简略的斫琴工序，斫琴亦是斫心，琴里有诗，有梦，有真心，教会我们以中正安宁、清雅和淡的人生立场砥砺前行。

  《仿杨大章画〈宋院本金陵图〉》卷刻画了安居乐业、清闲和谐的金陵城。《蓬莱仙境图》轴中，昔人将不曾见过的神奇事物绘入画中，此刻日的我们则能够借助蓬勃发展的科学手艺，用双手的缔造实现内心的向往。

  诗与画合流是中国人精力风骨与审美旨趣的紧张依托。《渔父图》轴上的题画诗与画连络，显现了画家吴镇洁身自好、融入天然、表达天然的人生志向。李清照写花的词与名家绘花的画合璧，经由《诗画中国》中奚美娟的走心演绎，观众得以领略李清照在分歧年岁里，留在花间的精力追求，读懂她的别样人生。（记者 祖薇薇）