从钧天广乐到江南丝竹，从依靠文人雅士志向的琵琶到婉转四方的竹笛，绵延千年的国乐是民族文化的音乐化呈现，勾勒出源远流长的气韵风华，彰光鲜包容并蓄的文化风骨，伴跟着代代国人历经亘古千秋。比年来，跟着中华精良传统文化的答复，曾经一度陷入传承逆境的国乐，重新焕发活力，并络续缔造新的传奇。

原创民族音乐会《海上生民乐》。新华社发

　　失传的民族乐器“复活”

　　欲先善其事，必先利其器。要再现陈旧美妙的民族音乐，回复陈旧的民族乐器是根蒂。比年来，国乐振兴的一个示意是很多失传的民族乐器“复活”了。好比，中央民族乐团与敦煌研究院、上海民族乐器一厂等合作，先后回复开拓出50多个品种、90多件敦煌古乐器，如筚篥、箜篌、凤首阮、葫芦琴、莲花琴、瑟、雷公鼓……让存在于莫高窟壁画中的敦煌古乐器走下壁画，重新在当下发出悦耳的声音。行使这些回复的古乐器，中央民族乐团的艺术家们先后创作出《印象·国乐》《又见国乐》等民族音乐剧。

　　除了回复古乐器，民族乐器也在络续改良，国乐正是在民族乐器的络续改良中一步步向前发展的。好比，原山东前卫文工团的王惠然师长根据用于戏曲伴奏的二弦柳琴，制造出三弦及四弦高音柳琴，成为中国民族管弦乐队中弗成替换的弹拨声部高音乐器；广东音乐名家吕文成将传统二弦改良成高胡，使之成为广东音乐的象征性乐器。

　　跟着大量古乐器的回复和民族乐器的改良，各种形式的器乐剧纷纷涌现。自2017年天下首部民族器乐剧《玄奘西行》降生以来，各级文艺院团先后创作出《扬帆大湾梦》《天山南北》《帆影弦歌万千重》《滹源雅韵》等分歧类型、分歧题材的民族器乐剧。中国民族乐器原本只是演奏音乐的工具，民乐演奏家自古以来也是以演奏音乐为主。而在器乐剧中，二胡、古琴、竹笛等都被赋予了戏剧功能，成为戏剧中的一个角色；民乐演奏家不光演奏音乐，还要演绎人物。在这种艺术形式中，演奏家不单要有高超的演奏名堂和音乐懂得力，还要具有较强的表演能力。尽管挑衅很大，但不得不说，这也鞭策了国乐的立异。

　　跨界融合换新颜

　　相较于音乐剧、舞剧、话剧等，民乐不停属于较为“冷门”的艺术，曾经一度陷入冷落。此中一个很紧张的原因是，民族乐器在很长一段时间里无法与今世音乐技法有效连络。

　　比年来，民族音乐人勇敢立异，钢琴、小提琴、大提琴、爵士鼓、电吉他等泰西乐器，都被他们拿来和琵琶、二胡、竹笛、中阮等隧道的中国乐器“对话”，创作出大量具有跨界曲风的国乐新作。

　　好比，上海民族乐团等出品的《海上生民乐》，突破传统民族音乐会的观演模式，融合书法、国画等多种文化元素，经由数字化多媒体手艺，拓展表演场域的界线，以声、景交互融入今世审美意识，构筑起多元交融的立体视听现场，掀起数字时代海派民乐的新海潮。不单如此，《海上生民乐》还以前锋姿态，开创了民族音乐领域的首个驻场演出。

　　除了《海上生民乐》，前面提到的《印象·国乐》《又见国乐》《玄奘西行》等作品都是跨界融合的成功之作。它们无不融合了多种表演形式，对民乐进行了全新演绎，缔造了国乐新华章，处处彰光鲜中国风格、中国气派、中国精力。

　　传统民乐还与今世流行音乐相连络，形成了深受年轻人爱好的国风音乐。国风音乐作品在示意形式上包容多样，音乐风格以流行与古典曲风的多元融合为主，在词曲格律、编曲配器上，呈现出浓郁的中国传统文化气息。2022年某音乐研究机构《国风音乐内容生态申报》显露，2020年至2021年，播放量过亿的爆款国风音乐有51首；国风歌曲播放量是2019年至2020年的两倍多；播放量破百万、千万的作品数量呈上升趋势。络续涌现的国风音乐作品，既施展出创作者强烈的文化自觉意识，也阐明国乐在今世社会具有兴旺的生命力。

　　线上直播垦荒“第二舞台”

　　今年8月，中央民族乐团的百余位艺术家集团入驻抖音，努力在线上垦荒“第二舞台”，开创国家级院团乃至全国专业艺术院团的先河。这是国乐积极拥抱收集直播等新流传方式的一个缩影。