路遥曾经谈到过他本身坚信的一个观念：人类社会几千年来的络续进取，是由绝大多数具有健全人格的人一代又一代不懈的奋斗努力来实现的。吕铮新作《袭击队》的主人公杨光正是一位平凡又巨大的英雄警察。他是卢卡奇关于“小说是成题目的人物在疏离的天下中追求意义的过程，因此就界说而言，心灵与天下就永远不会完全相适应”这个精髓论点的反向说明。这位年轻警察心灵与天下的不调和，并非像很多小说人物是因为自身性格缺陷带来的偏执和设施的不自觉性，而发生的与大体上正常运转的大千天下之间所激发的抵牾。相反，杨光的性格纯真执着，相信善良，相信美好。贰心灵中对于善与正义的追求，与鱼龙稠浊，泥沙俱下的犯罪分子操控的灰色地带发生了激烈的接头。

　　西方十九世纪实际主义小说之所以动人心魄，根本在于此中蕴含的高尚感与悲剧性。身为经侦警察的作家吕铮凭借自身的阅历，在创作中坚信正义终将克服险恶。所以，这部小说中的人物，心灵中都有职业信仰带来的高尚的正义感，而并不是传统小说中的悲剧性人物，这即是进取的时代催生的文学创作的新理念。除了主角杨光，从洪东风，高军，山公，白所到卞队，性格中都有着普通人难以避免的弱点与不理智。然则，他们作为小说角色，设施的自觉性都施展了对于更好的生活的追求。

　　众所周知，对于长篇小说而言，故事情节和形象塑造是最紧张的。有了故事和人物，读者的审美感受才气最大限度地被开掘出来。现今很多作品，给读者的印象多是思惟阅历不敷，语言叙事来凑。用形式上的东西来掩饰内容的匮乏，很多小说主人公不管从事何种职业，本质上即是个符号，工具人。而吕铮作为拥有丰富驳杂工作经验，生活阅历的公安作家，履历过颇多触目惊心，刀光血影的犯罪案件，这就使他的小说里有着充裕的生活细节。而细节很多时候是对待一个文学作品最精准的切入点。杨光这一系列人物因此有了血肉，而不是像很多缺乏生活阅历的小说中那样虚影般的角色。

　　有血有肉的鲜活角色才气够从笔墨中走向影像作品，让阅读者留下更深刻的印象。吕铮从事小说创作多年，小说《三叉戟》先后被改编为同名电视剧和电影。笼统地说，小说是时间的艺术，电视剧是空间的艺术。公安题材的电视剧从上世纪80年代末的《便衣警察》起头，已经有几十年的发展岁月。笔者印象对照深的警匪剧最初是海岩的作品，如《永不瞑目》《拿什么救济你，我的爱人》《玉观音》等，它们描摹出的是1990年代凡俗里奇崛的日常。这些以犯罪案件夹裹的奇情故事都有一种超越凡俗生活的诗意，在滔滔尘世中追求爱与永恒。这样的深奥大气构筑了中国公安题材电视剧的第一个高潮期。随后的《黑冰》《黑洞》等一系列剧集有了转向，深化了警匪坚持、正邪比力中的冷峻残暴。在暗色调的叙事镜头中显现了写实的魅力。情爱的轇轕淡化了，让观众印象深刻的是主人公命运的转折，坠落。而吕铮作品改编的电视剧能够称作是此类题材的第三个发展阶段。如今不少作家作品，包括都市题材电视剧普遍太自我太优越，表达生活带来的痛感，不自觉就滑向一种主观印象式书写，难以呈现外部天下的面貌。而吕铮的改编剧集蕴含着踏实大气的风貌，警察的家庭生活和严峻复杂的侦破工作巧妙地糅合在了一起，以小见大，从人们生活，工作的细部切入，显现了现代社会的层层面面。

　　总的来说，吕铮作为一个在场者，热切地存眷着社会生活中种种复杂而又猛烈的变迁。实际中的痛点、核心天然也从作家的笔下和电视剧的影像故事中抒发出来。而小说能够比电视剧做得更深入一些。从笔者的认识来看，公安题材小说的影视化改编，未免会使原著中的很多痛点和抵牾接头发生损耗。包括小说结尾中暗喻的未知性的隐患，在剧集中或许会被处理为大团聚的终局。这样的改编符合中国人的民族心理，是传统文化艺术的传承。看似化繁为简，现实上蕴含着人们对于善与永恒的追求。正像杨光的人生信念，也施展着一种超越日常生活的生存意义，他对于生活的进展不单仅是个人的进展，而是社会、人生等层面的。

　　有学者说过，这些年文学的边沿化连带着作家也成了边沿群体，所以他们存眷的东西也逐步边沿。让一个边沿的群体去写大时代，难题也能够想见。尚有评论家认为，所谓纯文学或严肃文学创作的小圈子，越来越向日常的那点鸡毛蒜皮坍缩，而将传奇性的部门让渡给了类型文学和通俗小说，将社会性的、汗青性的东西让给了非捏造，这种从内部的崩塌，是让现代小说走向边沿化的最关键原因。