提及民族音乐，很多年轻人的脑海中会体现这样的画面：歌手穿戴民族服装，站在林间郊野中演唱。马虎歌声婉转，但和弦老气、曲调过时，音乐的气质难以契合年轻人的喜欢。

　　究竟上，陈旧的旋律有着青春的节奏。就如在近来音乐综艺节目《春天花会开》中，歌手郭曲将民歌《乌苏里船歌》改编为电音版；民族音乐专辑《彝·式感》搭配记取片《云深之处》，用跨界融合+记取片的形式，考试民族音乐“破圈”；还有少数民族音乐人，用本身的民族语言作词，以说唱的方式全新说明……

　　民族音乐其实不停站在时尚前沿。

　　早在2004年，歌手刀郎一炮而红，他重新演绎的《新疆好》《驼铃》《草原之夜》等经典民歌，被广泛传唱；从大粗略10年前起头，驴友听藏歌走西藏的风潮迭起，民族音乐摇身一变，成为旅途的配景音；现在，民族音乐在立异的路上继续发力，跨界融合领域络续扩宽，从改编到原创，从音乐律动到视觉表达，创作者们继续索求民族音乐发展的新模式。年轻的音乐人正尽己所能，在民族音乐跨界融合的道路上深入索求，鞭策民族音乐的传承、发展与立异。

　　把民族和家乡唱给你听

　　2022年11月，来自四川省凉山彝族自治州的彝族青年莫色，正在成都为考研二战备考。彼时临近彝族新年，已经5年没能回家过彝年的莫色，被勾起浓浓的思乡情，对从小带大本身的外婆想念尤甚。后来，他由此创作了歌曲《给外婆的一封信》。

　　《给外婆的一封信》的歌词同时利用彝语和今世汉语，歌中展示的很多场景，都来自莫色记忆中和外婆相处的画面。“小时候，外婆总是带着我去赶集，在火塘边烤洋芋给我吃。她非常喜好音乐，每当一家人围坐在火塘边，她总会弹口弦（一种彝族传统器乐——记者注）给我们听。”

　　“我永远记得她对我的叮咛：‘你要去更大的处所，不要被大山遮挡了视线，要做一个有节气的人。’”莫色说。现在，他走出了大山，学会了自立，而大山那头，让他系念的依旧是外婆，“我是带着对外婆的思念写这首歌的，也进展人人能从中找到能够安慰自身的情感”。

　　自高中考试说唱创作起头，莫色根基都会在此中利用彝语；在主题方面，大多选择爱、思乡、日常见闻等。他将火塘、荞麦花等家乡的事物写进歌中，进展经由音乐，向更多人推荐彝语和凉山。“这是我的初心，也是我对峙创作的动力之一。”莫色说。

　　从音乐角度推荐家乡，莫色不是一个人。在歌曲《出征》中，95后佤族说唱音乐人“大舌头”将佤族白叟讲的调子、说的祝福词融入歌曲之中。用今世音乐的表达方式，帮忙人人在听歌的同时，认识佤族典故。

　　在“大舌头”看来，佤族是一个俭朴、善良、大胆的民族。他在歌词中写道：“我们都是大山的子孙，敬畏世间万物，记得这片地皮养我们的恩。”同时，“大舌头”还在歌曲中刻画了佤族现代青年的奋斗图景，“那些深埋我们血液里，陆续至今的民族精力，提示着我们要贯穿初心，好好奋斗，好好生活” 。

　　在纳西语中，“天雨流芳”的意思是“读书去吧”。纳西族歌手“纳西少爷”以此为题，创作歌曲《天雨流芳》，进展经由这首歌，与年轻一代共勉：“读书是纳西族的传统，读好书是对民族传承的最好贡献之一。”

　　跨界融合不是拼凑了之

　　分歧语言和音乐的跨界融合，从来不是生硬拼凑。“大舌头”坦言，佤语和今世汉语之间的语法差别，让他烦扰不已。好比，汉语“来我家玩吗”用佤话语序表述是“来玩我家吗”。你写了一段中文，押韵，但把它翻译成佤语，就不可立了。

　　在一首歌中，既有今世汉语，又有少数民族语言。如何让不懂得语言的听众懂得歌曲并到达情感共鸣，是创作者要思虑的内容。

　　莫色认为，旋律自己就有色彩，即便没有歌词，人们也能从中体味到情绪。不过，听众一起头或许会对其存在懂得上的难度，因此莫色在创作时作了改良。在创作《给外婆的一封信》时，他同时利用彝语和汉语两种语言，低落听歌门槛。为了帮忙人人懂得，“大舌头”在歌曲中利用佤语的部门做了汉语标注。

　　“每一个民族的音乐都独具特色，蕴含着本民族的文化和风俗习惯。”全球世音乐Capitol唱片中国总司理唐勇说，少数民族音乐有待被挖掘和推广，而他本身也在探究之中。

　　在掘客音乐新人时，对本民族文化和音乐的懂得深度和对音乐融合的懂得水平，是唐勇的紧张考量标准，“不认识本民族文化是做欠好融合的”。发现有潜质、有特点的音乐人后，唐勇不会立刻与之接洽，而是悄然存眷，视察其是否具备继续优质创作的能力，并经由作品认识创作者的代价观。