2023年2月12日，宝藏国乐“俪人行与青衫渡”室内乐音乐会在国家大剧院音乐厅成功上演。“俪人行”“青衫渡”的青年演奏家们用“守正”之心与“立异”之作，带来了一系列经典与新作，获得了观众的热情回应，劳绩了盛赞与好评。

　　音乐会在《四海欢跃喜迎春》欢畅的节拍与悦耳的旋律声中开场，欢跃喜庆的节庆味和浓浓的民俗感率领观众再度回味癸卯兔年春节的美好氛围，紧接着，“青衫渡”为人人带来他们的“出道”曲目《光明行》，这首曲目以中国近代民族音乐前驱刘天华创作的同名二胡曲为底本，引入今世音乐元素，旋律铿锵、气势豪迈，尽显阳刚之气、豪迈之风。

　　当场灯转亮，“俪人行”的姑娘们身着古装“踏歌”而来，在舞台上再次为观众讲演了“彩绘散乐浮雕”的故事，这首初次亮相于央视《国家宝藏战演季》并在收集上走红的曲目，已经成为“俪人行”姑娘的代表之作。

　　《桃花源》曲如其名，给人恍若步入世外仙境之感。作曲家用今世作曲伎俩讲演这个源自东晋陶渊明《桃花源记》的故事，用音乐率领观众“寻梦”“逐梦”“忆梦”，相比以往常常上演的古筝协奏曲，经改编后，以古筝与扬琴、笛子的室内乐版本再次走上舞台，小巧而迷人，细腻而韵味悠长。

　　《信天游》在客岁中秋节“宝藏国乐”的首演舞台即是一首炸场的节目，这首说、唱、奏一体的曲目，是陕北人民对地皮与生命的赞歌，节拍感和感染力极强，当晚，这首曲目再次劳绩了全场热烈的掌声和欢呼声。

　　音乐会下半场在《梅边四梦》第三乐章唯美的音色中开启。这首独具学院派风格的室内乐曲目是比年来民族器乐表演形式小型化、多样化索求方面极具代表性和冲破性意义的作品，用音乐为观众刻画了一幅关于“美”的画卷，这首曲目对演奏家的名堂有着极高的要求，“俪人行”的演奏家们完善的演绎劳绩了观众的惊叹。

　　紧接着，身着长衫的“青衫渡”款款登台，热忱奏响为本场音乐会全新创作、为“青衫渡”量身打造的室内乐《满江红》。这首由中央民族乐团青年驻团作曲家赵泽明编创的乐曲，将诵读《满江红》的思路与想象用传统戏韵与今世律动相连络的方式呈现，金铁之声渲染萧杀、刚猛与无畏，给人置身抗金战场的错觉，当慢板旋律在板胡独特的音色中流淌而出，文人将领的无奈又给人一丝丝悲惨之感，在乐曲最后，当“青衫渡”起身喊出“待从头，料理旧山河，朝天阙”，音乐厅现场被激动的氛围笼罩，观众不由跟随演奏家们一同诵读，将现场的气氛和情绪激荡至高潮，掌声雷动、欢呼鹊起。

　　只有死守传统才气络续立异，中央民族乐团“俪人行”“青衫渡”两个室内乐团不停以来都以承袭与发扬中国精良传统音乐文化为己任，《满江红》过后，他们用三首分歧风格的传统曲目，显现了对古典、民族、民俗音乐的持续。

　　一股清流陪伴着古琴《流水》的乐音再次让人人舒适下来，全曲以抒情性的曲调为主题，既有华美新颖的名堂展示，又贯穿了朴实沉郁的风格。

　　《花伞与兰花》气氛火热，在青年袭击乐演奏家金函冰、衣钰良的领奏下，这首曲目将流行于淮河两岸的“花鼓灯”用别样的形式呈于音乐厅的舞台之上，传承民间音乐、再现民俗风味，尤其是演奏家们“戏剧性”的表演，让观众看到了有年味儿、有节味儿的民乐作品。

　　广东音乐《雨打芭蕉》韵味十足，是广东民乐的经典曲目，用活跃流畅、清新淳厚的旋律表达了人们对雨打芭蕉的爱好，“俪人行”“青衫渡”的青年演奏家们对峙对传统民族音乐的承袭与发扬，将流畅、天然、活跃的广东音乐完善地显现出来，向观众展示了传统与经典的无穷魅力。

　　当“俪人行”的姑娘们身着五彩旗袍靓丽登台，熟悉她们的观众急速就知道，她们的代表作《北京故事》即将奏响，这首为“俪人行”量身打造的曲目在冬奥迎宾、相粗略北京等分歧的舞台上络续奏响，京腔京韵与摇滚流行元素的拼贴，给人一种时空交错之感，率领观众在音乐声中看北京、听北京、感受北京、爱上北京。

　　音乐会的尾声，30余位演奏家悉数登台，一曲《敦煌》绚烂奏响，为音乐会画上了圆满的句号，现场响起了雷鸣般的掌声和一直于耳的欢呼声。

　　“俪人行”“青衫渡”返场为观众带来了人气和热度不亚于音乐会自己的三首曲目。以《超级玛丽》致青春，欢畅跳跃的节拍中让观众重拾童年的欢愉；以《即兴曲》推荐乐队，用《花好月圆》链接各个乐器的经典曲目，让观众在一首曲目的时间里感受民乐的魅力；音乐会在《射雕英雄传》铿锵有力的曲调中圆满结束，现场的掌声、欢呼声经久不息，青春国乐的魅力感染了整个音乐厅。