近来综艺节目频频和“流量密码”挂钩，其中《无限超越班》和《再见爱人2》算是拿捏住密码的范本。前者一开播就在收视率和讨论度上全方位出圈，制造了许多出“名场面”，网友都感叹制片人对流量这事已经摸得门儿清；后者上一季的定位是高口碑小众真人秀，结果第二季却因女嘉宾张婉婷的表现频频冲上热搜，一下成了出圈爆款。那这位制片人为何每次掐指一算就能知道观众爱看什么？素人嘉宾又为何能凭一己之力成为流量担当？而所谓的“流量密码”，到底是什么呢？

　　如果把观众的心门比喻成保险柜，那么能打开柜门的密码，一定和心理学有关。在传播领域，它被细分为受众心理学，字面理解就是专门研究受众心理的学问。其中包括认知心理、好奇心理、从众心理、表现心理、移情心理和攻击心理。听起来有点抽象，但实际上在任何一部火爆的影视综里它都存在，《无限超越班》和《再见爱人2》更是六项全中——

　　《无限超越班》里贡献最多名场面的赵樱子，在面试环节自称“迪幂孟扎”，还不慌不忙道“演员最重要的一点是要脸皮厚”，更自夸“最大的缺点就是太实在了”；而《再见爱人2》里张婉婷当着众人面说宋宁峰是拖油瓶，在饭桌上又以“罪人”称呼他，每句话都像在审判，还不允许对方有任何反驳。节目播出后一个被骂“奇葩”，一个被骂“疯女人”，但同时也应验了“黑红也是红”的娱乐圈定律。为什么？因为赵樱子和张婉婷完全满足了表现心理：受众会喜欢带有表现性质的传播内容，那些在一群人里用头上出角的言行表现自己的人更有可能被注意到，哪怕被骂，但出名了、火了，甚至凭一己之力掀起了舆论的大风浪。那为什么受众会更易记住带来负面感的人和事？《无限超越班》里郭晓婷的业务和人品都被导师肯定，但没有话题、不温不火；《再见爱人2》里Li sa姐温婉贤淑、通情达理，但节目的关注点常常不是她。这其实是另一个心理学范畴的问题，简单粗暴地讲，就是生物都是趋利避害的，对负面的人事印象更深刻，是因为要提醒自己下次不要再受伤或犯错。

　　《无限超越班》的另一大名场面就是沈月社恐，面试还没开始就吓哭了，最后没演完就草率离场。对此网友迅速站成两派，一方觉得出道六年还社恐，不如回家待着，凭什么吃演员红利？另一方则大呼太能感同身受，面试现场对着那么多大佬讲粤语演戏，怎么可能不紧张？同样的对立阵营也出现在对张婉婷的看法上，有人被她气到失去理智，向宋宁峰喊话赶紧离，有人却说被逼疯的妻子背后总有一个更糟糕的老公。两方的结论其实都来自于移情心理，一旦“感同身受”，观众就不再是对事件本身进行评判，而是将自己生活里的某些情感投射到这件事或事中人身上，比如骂沈月的，很可能是“打工人”，想到自己“卷到飞起”的职场生活就无法理解“日薪208万”艺人的糟糕表现，而理解沈月的，则可能是生活里的社恐本恐，遭遇过类似的高压场面；而愿意替张婉婷开脱的，则很可能是经历过家庭冷暴力、丧偶式育儿等境况的“绝望主妇”们。

　　不但观众在移情，节目里的导师、观察员也一样会受到移情心理的影响，比如《无限超越班》导师们讨论薛凯琪41岁是不是该停止装嫩、好好转型？惠英红从理论实践谈到亲身经历，几度哽咽，试图告诉薛凯琪改变迫在眉睫，否则也会和她一样走入歧路。这显然是移情的表现，相似的职场、患病经历让惠英红把自己的情感投射到了薛凯琪身上，所以当许绍雄接话“薛凯琪不会自杀，她没那么差”时，惠英红第一反应是许绍雄在说她很差，于是失控爆发、摔本走人。吃瓜群众对此又是站成两队，有力挺老戏骨真性情的，也有说她霸道专制、倚老卖老的。而这样的“剧情”在《再见爱人2》的观察室里也会上演，当一些观察员们被张婉婷气到要吸氧时都会表达比较负面的评价，也有观察员“帮”张婉婷说话，提醒大家看节目不是用来攻击一个人的武器，而是要去分析现象背后的原因。

　　其实藏在这些分裂背后的，是认知心理。人类的认知就像一台提前输入好程序的电脑，装上固定的系统才能正常运作，而不同的系统就适用不同的标准，会产生不同的结果。如果用了不配套的程序就会出现不兼容，这才是场内场外都有不同意见，会产生矛盾的根本原因，也是影视从业者能够制造矛盾、撒狗血的前提和基础。

　　对于刚才提到的这些名场面，网上风评依旧是熟悉的配方——要么直接一星差评，没看几集就断言口碑翻车、烂出天际，要么持不同意见的人开始互喷互怼。前者的背后是从众心理，后者则是攻击心理。