近期，两段热门小视连年令人印象深刻。一段是“超强共情力！两岁宝宝听交响乐音乐会悄然流泪”，一段是“交响乐团演奏《孤勇者》引发小朋友们大合唱”。前者，交响乐冲动两岁宝宝，一个看似被偶然捕捉的动人刹时，恰恰力证了交响乐超越国界、超越语言、超越年龄的强大感染力。后者，交响乐团在返场环节积极回应小观众的点歌，与童声“和鸣”，不单充实显现了戏院艺术的魅力，让人满怀憧憬，更让人看到了交响乐“亲近”人民群众的无穷或许。

　　2023年春节前后，各地文艺演出妥当复苏。青年朋友们成群结队相粗略于戏院，无数小家庭一家几口携手共享文艺盛宴。经典演出再现一票难求盛况，戏院满座热闹恢复如前。在开工势头如此强劲的文艺新局中，交响乐演出也迎来了开门红，不少演出经由短视连年“出圈”，引发广泛存眷。这在肯定水平上起到了高雅艺术遍及作用，也为交响乐的进一步发展带来诸多启示。

　　交响乐属于高雅艺术，其名称源于希腊语，意即“一起响”，平日包含四个乐章，个别也有多于或少于四个乐章的。它的主要特点能够用规模宏大、乐器多样、乐章丰富来概括。交响乐往往具有较严谨的布局和丰富的示意手段，由大型的管弦乐队演奏，其音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，可能音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等。高雅、严肃等特点使得交响乐在推广遍及之初遇到了不少难题，与普通公民之间存在肯定的间隔，简而言之即是“听不懂”和“听不起”。

　　交响乐的乐器布局复杂，音乐蕴含着深挚的精力内涵，想要“听懂”确实必要肯定的熏陶和积储。因此，我们常说，高雅艺术的观众是必要培养的。为了让更多人听懂交响乐、爱上交响乐，比年来，相关部分、相关文艺院团做了大量工作。好比多部委结合倡导、支持、鞭策高雅艺术进校园，组织国家级艺术院团和精良处所艺术院团赴相关省（区、市）的高校演出，经由实施“美育浸润设施筹划”，支持高校整合优质美育资源，为内陆区稀奇是革命老区、民族区域、边陲区域、贫困区域和宽大屯子区域的中小学校美育课程教授、艺术社团运动、美育师资培训、校园文化扶植等供应定向精准帮扶的美育志愿服务。这些工作对于高雅艺术的流传、遍及起到了至关紧张的作用。具体到交响乐，曾经相对小众的艺术形式渐渐俘获了越来越多的年轻人，尤其是中小学生的心。儿童主题的交响乐音乐会场场爆满就是最好的例证。

　　高雅艺术是否等于高价艺术？这是一个老题目。“听不起”曾是交响乐扩大受众范围较大的窒碍之一。过去，一些文艺院团过于逐利，把高雅与高价画等号，并且总是仰着高傲的“头颅”，不愿看向宽大人民群众。然则跟着文艺惠民相关政策的履行，越来越多的文艺院团更加重视艺术的社会属性、文化属性，主动承担社会责任。好比多地履行惠民低价票津贴政策，使价钱更“亲民”，让人民与艺术更亲近。交响乐等高雅艺术渐渐成为“亲民艺术”，跟着上座率的先进，交响乐演出不单群集了人气，还赢得了口碑。当然，交响乐的“亲民”之路绝非仅仅经由贬价，精心谋划、形式立异都是其紧张路径。

　　坦率讲，比年来，交响乐的遍及工作已经实现了质的奔腾，人民群众尤其是青年大学生、中小学生对其认知和爱好水平显著先进。然则，在创作、流传等方面，我们仍然面临着较大的考验。为了继续创作人民群众得意的交响乐作品，吸引更多人走进戏院近间隔感受其魅力，我们仍有很多工作要做。

　　一是创作上要避免孤芳自赏，追求雅俗共赏，要彰显“中国范儿”，显现民族特色。音乐是让人听的，但光让人听还不成，还要供人欣赏，要做到雅俗共赏。毋庸讳言，往年有很多新创作品人人是不喜好听、不乐意听的，创作团队很容易陷入孤芳自赏的状态。如果创作的新作品群众听不懂、不爱听，那将有悖于文艺百花圃为人民绽放的初衷。正如作曲家关峡所说，交响乐即是要做到让人发生共鸣，引起共振，在共振的过程中发生情感升华，触发思惟激荡，引发心灵净化。因此，交响乐的创作要紧扣时代主题、切近现实、切近生活、切近群众，尤其要传承中华文化，扎根民族膏壤，挖掘音乐中的“中国范儿”。究竟证明，不管是把中华精良传统文化算作灵感源泉，创作具有中国风格的音乐旋律，照样用交响乐的方式重新编排中国经典音乐，都劳绩了伟大的成功。