2月22日晚，歌剧《托斯卡》彩排。

　　■本报记者 黄启哲

　　今晚，由国家大剧院、上海歌剧院、陕西大剧院结合制作的新版《托斯卡》将首演。仅仅相隔12天，《波西米亚人》《托斯卡》这两部普契尼经典，就由统一院团——上海歌剧院，在统一剧院——上海大剧院上演，着实成为申城演艺市场回暖的一大标记性变乱。

　　档期如此密集，这傍边，有巧合——《托斯卡》原定客岁底上演，由于疫情等原因综合各方档期重新排定演出日；也有必然——海纳百川的上海从来都是高雅艺术的重镇，当下的申城演艺市场必要“大部头”来调动文化消费热情。

　　高涨的观演热情令国内歌剧界都为之惊喜和振奋，不过也令演艺人的思虑和追求更进一步：冲刺亚洲演艺之都扶植的上海，还将迎来专属于歌剧的天下级文化场馆——上海大歌剧院。曾被视为“曲高和寡”的高雅艺术，“一气呵成”将这股“暖流”化为融入申城观众日常的文艺春风，化为助力“演艺船埠”向“演艺源头”转型的厚重力量，使歌剧这颗“艺术皇冠上的明珠”在本日焕发更闪亮的色泽。

　　上一个25年：经典大制作与一流艺术家是遍及推广的支点

　　很长一段时间里，多明戈、帕瓦罗蒂、卡雷拉斯这“三大男高音”，与《祝酒歌》《通宵无人入睡》《星光灿烂》等唱段，险些是国内许多人对于歌剧这一西方高雅艺术的全部认知。对于一般人来说，电视里看上一段能够，真要正襟端坐在剧院观看两个小时纯净的经典大制作，倒是不太或许。就在26年前，同样一部《托斯卡》，集结其时国表里顶尖艺术家在某地上演，惊动一时，却展现主办方吃亏、难以继续的遗憾。足见，其时高雅艺术推广十分坚苦。

　　而在这种环境下，作为国内演艺最前沿阵地之一的上海，在1998年上海大剧院开台之时，却敢于大手笔结合中外多方力量推出威尔第歌剧《阿依达》。400多名中外演员、意大利运来的七个集装箱服饰道具，台前幕后的每一个细节，都“刺激”着其时演艺人与观众的神经。而此次演出也与同年在北京太庙上演的《图兰朵》，一并成为乐迷津津乐道的文化盛事。这之后，《浮士德》《漂泊的荷兰人》《茶花女》等国表里版本的接连上演，奠定了上海大剧院“殿堂级剧院”地位的同时，也令本土歌剧事业与消费市场获得长足发展。

　　作为此次全新版本《托斯卡》领衔的和慧，正是25年前以新秀身份出演这部开台鸿文的中国首位“阿依达”。彼时照样西安音乐学院青年西席的她，在“海选”中脱颖而出，得以与一众海表里艺术家合作。而这也成为她走进国际视野的紧张契机之一。从此，她起头“征战”欧美一流剧院、音乐节。因为她的展现，中国歌唱家不再只是出演《蝴蝶夫人》《图兰朵》这些角色自己即是“东方面孔”的剧目，而是凭借自身实力与一众国际演员站在了“统一程度线”。

　　而这统统，又要从《托斯卡》讲起。2002年，和慧在意大利帕尔玛皇家歌剧院凭借该剧“一战成名”。四年后，照样这部作品，因为作为B角“救场”意大利国宝级艺术家丹妮拉·黛西，她“惊艳”了原本特地从希腊等地赶来看名角的专业乐评人，也征服了一同合作的指挥各人马泽尔。对方当即吐露：“我要带你去纽粗略！”随后，她得以与纽粗略爱乐乐团合作，还登上了纽粗略大都会歌剧院的舞台。能够说，正是和慧等一批中国歌唱家成功打入欧洲主流乐界的履历，激励了一批从业者，也标定了中国歌剧事业的发展程度。从此她每次回国演出，总能掀起一阵话题，无疑反哺了国内歌剧市场，以更亲近的姿态拉近着歌剧与国内受众的间隔。此次国内首秀这个对她而言艺术生涯最紧张的作品之一，也成为观众买票的一大动因，早在此前的赏析会上，就有不少观众吐露“专为和慧而来”。

　　下一个25年：步队扶植、观众培育和朋友圈扩容缺一弗成

　　当前歌剧观演的“小高潮”背后，是中国歌剧市场蓬勃向上与西方歌剧界老龄化趋势明显的斗劲。而这一点，主演《波西米亚人》、在国外演出履历丰富的男高音歌唱家石倚洁也深有体味。眼下加紧扶植的上海大歌剧院，更是朝着全球歌剧演出场次最多、歌剧式样最全这一愿景努力进发。精巧时势之下，如何贯穿高品质输出，让西方经典艺术进一步本土化、为我所用，应是下一个25年的关键。