伴随着舒缓的回忆曲，舞台纱幕上播放的泛黄的青岛港老照片，拉开了现代京剧《东方大港》的序曲，也把观众带回到了那个百年前的海港，时代更迭，随着剧情的推进，新时代海港与海港人接连在舞台亮相，张连钢及其“连钢创新团队”自主创造世界奇迹—智能无人全自动化码头（QQCTN）的坎坷历程被艺术化地呈现在观众面前。

　　4月12日至13日晚，由中共山东省委宣传部、中共青岛市委宣传部、青岛市文化和旅游局共同指导，山东港口集团、青岛演艺集团联合出品，青岛市京剧院演出的京剧《东方大港》成功亮相新时代舞台艺术优秀剧目展演！该剧以其严谨扎实的剧本创作，匠心独具的导演呈现，细腻动人的演员表演，赋有时代感的音乐唱腔以及大气恢弘的舞美灯光，打动了在场所有观众！首演现场，观众沉浸于剧情中，不断拍手叫好，为舞台上演员精彩的表演，也为这一群坚韧奋进的海港人！

　　承京剧本体，守精髓出新意 

　　京剧《东方大港》以京剧艺术的程式化、写意性、虚拟性为根本,承继京剧本体，融入生活化、时代性的特色，在生活化体验和程式化表现、戏剧性的表达和戏曲化之间、虚与实之间，探索出一条符合当下审美和时代要求又不失京剧本体的舞台范式。

　　京剧《东方大港》尊重并且继承了京剧的表现规律，又加入了新时代的审美风范。该剧的舞台背景是现代、开放并且极具工业感的，舞台主要场景依然以一桌二椅为主，以多媒体影像为辅助，结合演员的程式化表演带出时空，给演员足够的表演空间，从剧目开篇的拉船、与海浪搏斗的一系列场景，到表现人物焦急情绪的圆场等都是在戏剧规定情境及舞台特定环境下，充分运用京剧的程式和技巧来表现和塑造人物，守传统精髓，出时代新意，为了更好地体现剧目的现代感，让观众更快速地进入剧情，京剧《东方大港》在多处使用幕后伴唱的形式，让观众能够更加深入地走进人物，渲染舞台气氛，衬托演员唱腔，突出人物情绪，推动剧情发展。

　　在多媒体方面，《东方大港》给观众带来了令人震撼的视觉饕餮，如何既能保持京剧的写意简约的特性，又能体现出科技感、智能化的新时代海港的风貌，多媒体发挥了巨大的作用，无论是连钢团队进行测算、验证的场景还是集装箱在舞台上的三维立体呈现，在多媒体的加持下都非常的逼真和惊艳，让人目不暇接，传统和现代，就在此刻交汇融合！

　　电音+戏曲+交响，以音乐营造“智能化”与“当下感” 

　　音乐是京剧剧目重要的组成部分,可以生动且集中地表现京剧的内容，京剧《东方大港》的音乐创作在继承传统的基础上勇于创新，以期营造浓郁的现代意味，为观众带来具有“当下感”的音乐体验，这是一次大胆的尝试，也是一场自我变革。观众在剧中既能领略到京剧唱腔的美，也能听到柔情的小合唱，大气磅礴的大交响以及科技感十足的电子音乐。

　　怎么样用音乐去表现智能化，唱腔设计作曲朱绍玉老师大胆地运用了“电音+戏曲+交响”的模式，大量地使用以交响乐铺底，融入“电音”的音乐创作手法去展现青岛港的智能化。为了更贴合当代人的审美需求，音乐中还大量使用了钢琴、大提琴小提琴的独奏以及通俗女声小伴唱来展现当代生活中柔美的一面。

　　朱绍玉老师介绍，全剧的唱腔基本上都是原汁原味的京剧唱腔，唱腔和音乐都是在管弦乐团的配合下完成的，风格统一，主调鲜明。通过具体音乐的表达，突出人物心境、烘托气氛。当创新团队面对生活中的困难时运用了三重唱的写作手法来体现每个人内心的复杂心理活动；在遇见重大决策以及展现中国工人力量的情节时，则运用了恢宏的大管弦，大合唱。

　　在现代视听浪潮冲击下，新时代对戏曲的转型和创新提出了新要求。京剧《东方大港》以时尚电子音乐与传统戏曲元素的融合创作，以音乐熔铸当代生活，彰显时代精神，使民族瑰宝焕发出了新的活力！

　　强大主创阵容，全力打造精品优质剧目